Bartolomé Esteban Murillo (1618–1682) (after) - The Immaculate Conception





Adăugați la favorite și primiți o alertă la începutul licitației.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 126660 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
- Bartolomé Esteban Murillo (după), "Concepția Imaculată, 1665". Imprimare Giclée pe hârtie groasă, netedă, mată (aprox. 300 g/m² - se referă la grosimea/densitatea hâlŗiei).
Ștampilă embosată
- Ștampilă pe verso.
- Stare: excelentă. Neînrămată, neexpusă.
- Dimensiune: 42,5 x 55,5 cm.
Bartolomé Esteban Murillo (1617–1682) este unul dintre cei mai importanți maeștri ai barocului spaniol și o figură centrală a Epocii de Aur a picturii spaniole. Celebrat pentru paleta sa luminosă, realismul său blând și accesibilitatea emoțională, Murillo a atins un succes excepțional atât în pictura religioasă și devoțională, cât și în scenele de gen. Operele sale rămân foarte solicitate pe piața internațională de artă, cu o prezență instituțională puternică și o cerere susținută din partea colecționarilor de maeștri vechi, artă clasică și opere de calitate muzeală.
Creată în jurul anului 1665, Concepția Imaculată este una dintre cele mai emblematicè teme ale lui Murillo și o imagine definitorie a culturii vizuale catolice. Fecioara este portretizată cu o frumusețe senină, tânără, ușor luminată pe un fundal ceresc cald și înconjurată de îngeri, stând pe luna în formă de semilună. Mâna delicată a luminilor, nuanțele subtile ale pielii și drapajele fluide ale veșmintelor deformează o senzație de înălțare spirituală și armonie, transformând doctrina teologică într-o compoziție emoțională și vizual captivantă. Acest model a devenit atât de influent încât interpretarea Concepției Imaculate de către Murillo a stabilit în mod efectiv standardul pentru generații de artiști.
Din perspectiva colecționării și a pieței, Murillo se află alături de alți maeștri vechi precum Diego Velázquez, Francisco de Zurbarán, Jusepe de Ribera și El Greco, atrăgând în același timp colecționari care îmbină gusturi clasice și moderne, cei interesați de nume precum Caravaggio, Rembrandt, Rubens sau chiar figuri ulterioare precum Goya. În contexte de colecționare contemporană, lucrările lui Murillo sunt adesea asociate cu căutări legate de artă religioasă, interioare baroce, decorație în stil muzeistic, pictură europeană istorică și frumusețe figurativă atemporală, ceea ce le face foarte vizibile în diverse categorii.
La La Inmaculada Concepción întruchipează farmecul persistent al artei lui Murillo: eleganța spirituală, rafinamentul tehnic și frumusețea universală. Prezența sa senină, importanța istorică și puterea simbolică rezonează puternic cu colecționarii de azi, inclusiv cu cei care caută, de asemenea, maeștri moderni și contemporani, precum Pablo Picasso, Mark Rothko, Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol sau Banksy. În interioare selectate și colecții private, viziunea barocă atemporală a lui Murillo dialoghează firesc atât cu arta clasică, cât și cu cea contemporană.
Povestea Vânzătorului
- Bartolomé Esteban Murillo (după), "Concepția Imaculată, 1665". Imprimare Giclée pe hârtie groasă, netedă, mată (aprox. 300 g/m² - se referă la grosimea/densitatea hâlŗiei).
Ștampilă embosată
- Ștampilă pe verso.
- Stare: excelentă. Neînrămată, neexpusă.
- Dimensiune: 42,5 x 55,5 cm.
Bartolomé Esteban Murillo (1617–1682) este unul dintre cei mai importanți maeștri ai barocului spaniol și o figură centrală a Epocii de Aur a picturii spaniole. Celebrat pentru paleta sa luminosă, realismul său blând și accesibilitatea emoțională, Murillo a atins un succes excepțional atât în pictura religioasă și devoțională, cât și în scenele de gen. Operele sale rămân foarte solicitate pe piața internațională de artă, cu o prezență instituțională puternică și o cerere susținută din partea colecționarilor de maeștri vechi, artă clasică și opere de calitate muzeală.
Creată în jurul anului 1665, Concepția Imaculată este una dintre cele mai emblematicè teme ale lui Murillo și o imagine definitorie a culturii vizuale catolice. Fecioara este portretizată cu o frumusețe senină, tânără, ușor luminată pe un fundal ceresc cald și înconjurată de îngeri, stând pe luna în formă de semilună. Mâna delicată a luminilor, nuanțele subtile ale pielii și drapajele fluide ale veșmintelor deformează o senzație de înălțare spirituală și armonie, transformând doctrina teologică într-o compoziție emoțională și vizual captivantă. Acest model a devenit atât de influent încât interpretarea Concepției Imaculate de către Murillo a stabilit în mod efectiv standardul pentru generații de artiști.
Din perspectiva colecționării și a pieței, Murillo se află alături de alți maeștri vechi precum Diego Velázquez, Francisco de Zurbarán, Jusepe de Ribera și El Greco, atrăgând în același timp colecționari care îmbină gusturi clasice și moderne, cei interesați de nume precum Caravaggio, Rembrandt, Rubens sau chiar figuri ulterioare precum Goya. În contexte de colecționare contemporană, lucrările lui Murillo sunt adesea asociate cu căutări legate de artă religioasă, interioare baroce, decorație în stil muzeistic, pictură europeană istorică și frumusețe figurativă atemporală, ceea ce le face foarte vizibile în diverse categorii.
La La Inmaculada Concepción întruchipează farmecul persistent al artei lui Murillo: eleganța spirituală, rafinamentul tehnic și frumusețea universală. Prezența sa senină, importanța istorică și puterea simbolică rezonează puternic cu colecționarii de azi, inclusiv cu cei care caută, de asemenea, maeștri moderni și contemporani, precum Pablo Picasso, Mark Rothko, Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol sau Banksy. În interioare selectate și colecții private, viziunea barocă atemporală a lui Murillo dialoghează firesc atât cu arta clasică, cât și cu cea contemporană.

