Dr. Andreas Papadakis - Hector Guimard - Architectural Monograph - 1978






Deține diplome de licență în Drept și Istoria Artei și diploma de licitaționer de la École du Louvre.
| 21 € | ||
|---|---|---|
| 12 € | ||
| 11 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 126932 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Monografie arhitecturală în limba engleză, primă ediție, Hector Guimard de Dr. Andreas Papadakis, publicată în 1978, 112 de pagini, format 29 x 21,5 cm, în foarte bună stare.
Descriere de la vânzător
Hector Guimard - Monografie arhitecturală
Conținutul este în poza 4.
Multe ilustrații ale proiectelor pentru clădiri și pentru metroul din Paris.
Stare excelentă.
Un document frumos dintr-o perioadă.
Hector Guimard (Lyon, 10 martie 1867 – New York, 20 mai 1942) a fost un arhitect francez considerat drept cel mai important reprezentant al art nouveau în Franța. El a avut propriul său rol în cadrul art nouveau, dar nu a avut adepți, nu a lăsat în urmă o școală și, prin urmare, mult timp a fost văzut ca un subordonat în mișcarea respectivă. Faptul că nu a avut adepți contrasta cu abundența impresionantă a operei sale arhitecturale și decorative.
Guimard a descoperit în timpul studiilor sale de arhitectură teoriile lui Eugène Viollet-le-Duc din 1863, care au pus bazele art nouveau-ului. Conversia lui Guimard la acest stil a fost destul de bruscă. Acest lucru s-a întâmplat în timpul unei călătorii la Bruxelles, unde a vizitat Hotel Tassel al lui Victor Horta. Opera caracteristică din acea perioadă, Castel Béranger din 1898, proiectat de Guimard, ilustrează acest moment de trecere în care două stiluri s-au întâlnit: volumele geometrice inspirate din perioada medievală ale construcției brute au fost acoperite de linia organică importată din Belgia, numită 'whiplash'.
Castel Béranger l-a făcut pe Guimard celebru peste noapte, iar numărul mare de comenzi i-a permis să-și rafineze tot mai mult căutarea pentru frumusețe. Armonia și, în special, continuitatea stilistică, unul dintre marile idealuri ale art nouveau, l-au dus la o viziune aproape totalitară asupra amenajării, care a atins apogeul în 1909 cu Hôtel Guimard, un cadou de nuntă pentru soția sa înstărită, în care camerele ovale își impuneau cerințe proprii asupra mobilierului, parțial integrate în clădire.
Luminatoare sunt, spre deosebire de lucrările lui Victor Horta, aproape absente la Guimard, cu excepția hotelului său Mezzara, din 1911, dar în rest Guimard a experimentat la fel de mult ca Horta. A făcut-o, de exemplu, la casa Coilliot, în 1898, la fațada dublă a la Bluette cu armonia sa minunată, în 1899 la Castel Henriette și în 1905 la Castel d’Orgeval, o expresie radicală a unui 'plan liber' asimetric, cu douăzeci și cinci de ani înaintea învățăturii lui Le Corbusier. Simetria, de altfel, nu este interzisă: în frumosul hôtel Nozal, din 1905, el folosește din nou împărțirea rațională cu un plan dreptunghiular, așa cum a susținut Eugène Viollet-le-Duc.
Inovațiile în domeniul structurilor nu lipsească nici ele, așa cum se vede în sala de concerte deosebită Humbert-de-Romans din 1901, unde o structură complexă sparge undele sonore, rezultând o acustică perfectă, sau cum se întâmplă în Hôtel Guimard din 1909, unde pereții exteriori portanți nu erau necesari datorită dimensiunilor mici ale terenului, ceea ce permite o amenajare liberă a interiorului, pe fiecare etaj fiind diferită.
Guimard a proiectat intrările faimoase ale Metroului din Paris, structuri modulate în care se poate recunoaște principiul „ornamentul ca parte a structurii” al lui Eugène Viollet-le-Duc. Îl reia acel concept, dar cu un succes mai modest, în 1907, cu un catalog de elemente din fier forjat destinate construcției: Fontes Artistiques, Style Guimard.
La fel ca arhitectura sa în ansamblu, proiectele obiectelor sale rezultă în esență din același ideal de continuitate a formei, care oferă posibilitatea de a reuni toate funcțiile practice într-un singur obiect. Exemple pentru aceasta sunt Vase des Binelles, din 1903, și linia, așa cum se vede în proiectele sale de mobilier, cu contururi subțiri și echilibrate.
Stilul său a fost clar inspirat din lumea plantelor, rămânând în același timp abstract. Încadrările ornamentale și vârtejurile încărcate acopereau atât piatra, cât și lemnul. Guimard a realizat, de asemenea, în două dimensiuni, compoziții abstracte, care, în vitralii: Hôtel Mezzara din 1903, în panouri ceramice: Maison Coilliot din 1898, în fier forjat: Castel Henriette din 1899, pe tapet: Castel Béranger din 1898 și pe pânză: Hôtel Guimard din 1909, au fost executate.
În ciuda multitudinii inovațiilor sale artistice în diverse direcții, lumea s-a îndepărtat totuși de Guimard. Ca reprezentant demn al Art Nouveau, el a fost el însuși victima contradicțiilor inerente idealurilor mișcării. Majoritatea operei sale era, de asemenea, prea scumpă pentru majoritatea oamenilor. Foarte puțini știau că a murit în 1942 la New York, unde, din teama războiului, s-a mutat, iar soția lui era evreică.
Când Édouard Empain a obținut concesiunea pentru construirea metroului din Paris, i-a încredințat comanda de a proiecta intrările în metrou, bouches de métro, lui Guimard, totuși un adept al Art Nouveau.
Empain își susținea proiectele împotriva opiniei publice. Intrările în metrou au fost subapreciate timp de aproape o jumătate de secol, până când opinia publică despre ele s-a schimbat și Guimard a fost recunoscut. Până în anii 1960 dispăruseră deja multe dintre ele, dar au rămas totuși aproximativ șaizeci, care sunt protejate ca monumente. S-a realizat că meritau un loc stabil în Paris.
Este ambalat cu grijă, expediat cu urmărire și asigurare.
Mult succes la licitație!!
Hector Guimard - Monografie arhitecturală
Conținutul este în poza 4.
Multe ilustrații ale proiectelor pentru clădiri și pentru metroul din Paris.
Stare excelentă.
Un document frumos dintr-o perioadă.
Hector Guimard (Lyon, 10 martie 1867 – New York, 20 mai 1942) a fost un arhitect francez considerat drept cel mai important reprezentant al art nouveau în Franța. El a avut propriul său rol în cadrul art nouveau, dar nu a avut adepți, nu a lăsat în urmă o școală și, prin urmare, mult timp a fost văzut ca un subordonat în mișcarea respectivă. Faptul că nu a avut adepți contrasta cu abundența impresionantă a operei sale arhitecturale și decorative.
Guimard a descoperit în timpul studiilor sale de arhitectură teoriile lui Eugène Viollet-le-Duc din 1863, care au pus bazele art nouveau-ului. Conversia lui Guimard la acest stil a fost destul de bruscă. Acest lucru s-a întâmplat în timpul unei călătorii la Bruxelles, unde a vizitat Hotel Tassel al lui Victor Horta. Opera caracteristică din acea perioadă, Castel Béranger din 1898, proiectat de Guimard, ilustrează acest moment de trecere în care două stiluri s-au întâlnit: volumele geometrice inspirate din perioada medievală ale construcției brute au fost acoperite de linia organică importată din Belgia, numită 'whiplash'.
Castel Béranger l-a făcut pe Guimard celebru peste noapte, iar numărul mare de comenzi i-a permis să-și rafineze tot mai mult căutarea pentru frumusețe. Armonia și, în special, continuitatea stilistică, unul dintre marile idealuri ale art nouveau, l-au dus la o viziune aproape totalitară asupra amenajării, care a atins apogeul în 1909 cu Hôtel Guimard, un cadou de nuntă pentru soția sa înstărită, în care camerele ovale își impuneau cerințe proprii asupra mobilierului, parțial integrate în clădire.
Luminatoare sunt, spre deosebire de lucrările lui Victor Horta, aproape absente la Guimard, cu excepția hotelului său Mezzara, din 1911, dar în rest Guimard a experimentat la fel de mult ca Horta. A făcut-o, de exemplu, la casa Coilliot, în 1898, la fațada dublă a la Bluette cu armonia sa minunată, în 1899 la Castel Henriette și în 1905 la Castel d’Orgeval, o expresie radicală a unui 'plan liber' asimetric, cu douăzeci și cinci de ani înaintea învățăturii lui Le Corbusier. Simetria, de altfel, nu este interzisă: în frumosul hôtel Nozal, din 1905, el folosește din nou împărțirea rațională cu un plan dreptunghiular, așa cum a susținut Eugène Viollet-le-Duc.
Inovațiile în domeniul structurilor nu lipsească nici ele, așa cum se vede în sala de concerte deosebită Humbert-de-Romans din 1901, unde o structură complexă sparge undele sonore, rezultând o acustică perfectă, sau cum se întâmplă în Hôtel Guimard din 1909, unde pereții exteriori portanți nu erau necesari datorită dimensiunilor mici ale terenului, ceea ce permite o amenajare liberă a interiorului, pe fiecare etaj fiind diferită.
Guimard a proiectat intrările faimoase ale Metroului din Paris, structuri modulate în care se poate recunoaște principiul „ornamentul ca parte a structurii” al lui Eugène Viollet-le-Duc. Îl reia acel concept, dar cu un succes mai modest, în 1907, cu un catalog de elemente din fier forjat destinate construcției: Fontes Artistiques, Style Guimard.
La fel ca arhitectura sa în ansamblu, proiectele obiectelor sale rezultă în esență din același ideal de continuitate a formei, care oferă posibilitatea de a reuni toate funcțiile practice într-un singur obiect. Exemple pentru aceasta sunt Vase des Binelles, din 1903, și linia, așa cum se vede în proiectele sale de mobilier, cu contururi subțiri și echilibrate.
Stilul său a fost clar inspirat din lumea plantelor, rămânând în același timp abstract. Încadrările ornamentale și vârtejurile încărcate acopereau atât piatra, cât și lemnul. Guimard a realizat, de asemenea, în două dimensiuni, compoziții abstracte, care, în vitralii: Hôtel Mezzara din 1903, în panouri ceramice: Maison Coilliot din 1898, în fier forjat: Castel Henriette din 1899, pe tapet: Castel Béranger din 1898 și pe pânză: Hôtel Guimard din 1909, au fost executate.
În ciuda multitudinii inovațiilor sale artistice în diverse direcții, lumea s-a îndepărtat totuși de Guimard. Ca reprezentant demn al Art Nouveau, el a fost el însuși victima contradicțiilor inerente idealurilor mișcării. Majoritatea operei sale era, de asemenea, prea scumpă pentru majoritatea oamenilor. Foarte puțini știau că a murit în 1942 la New York, unde, din teama războiului, s-a mutat, iar soția lui era evreică.
Când Édouard Empain a obținut concesiunea pentru construirea metroului din Paris, i-a încredințat comanda de a proiecta intrările în metrou, bouches de métro, lui Guimard, totuși un adept al Art Nouveau.
Empain își susținea proiectele împotriva opiniei publice. Intrările în metrou au fost subapreciate timp de aproape o jumătate de secol, până când opinia publică despre ele s-a schimbat și Guimard a fost recunoscut. Până în anii 1960 dispăruseră deja multe dintre ele, dar au rămas totuși aproximativ șaizeci, care sunt protejate ca monumente. S-a realizat că meritau un loc stabil în Paris.
Este ambalat cu grijă, expediat cu urmărire și asigurare.
Mult succes la licitație!!
