Andy Warhol (1928-1987) (after) - "Marilyn Monroe, 1967"





Adăugați la favorite și primiți o alertă la începutul licitației.

Opt ani experiență ca evaluator la Balclis, Barcelona, specialist în postere.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 128340 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
- Andy Warhol (după), "Marilyn Monroe, 1967", offset original de imprimare pe hârtie satinată densă de mobilier (aprox. 300gsm - se referă la grosimea/densitatea hârtiei).
- Număr de identificare: 3-8238-8826-9.
- ediție autorizată 1993. Drepturi de autor The Andy Warhol Foundation.
- Obiecte incluse în programul de discontinuare. Ediție închisă, disponibilă doar pe piața secundară (licitații, comercianți, galerii, etc.)
- Dimensiune: 65 x 65 cm
- Condiție: foarte bună. Nerefuzat înrămat, niciodată expus.
- O imagine definitorie a culturii vizuale a secolului XX, Marilyn Monroe (1967) de Andy Warhol rămâne una dintre cele mai emblematice realizări ale Pop Art, traducând limbajul mass-mediei în tărâmul artei înalte. Bazată pe celebra fotografie de promovare din filmul Niagara, Warhol transformă vedeta de la Hollywood într-o icoană atemporală, serială, prin intermediul tehnicii sale distinctive de serigrafie, un proces care plasează această lucrare într-un dialog direct cu repetarea mecanică văzută în portretele sale cu Elvis Presley, Elizabeth Taylor și Jackie Kennedy.
- Creată în aceeași decadă crucială care a redefinit arta contemporană, această compoziție întruchipează schimbarea radicală de la intensitatea gestuală a expresionismului abstract asociat cu Jackson Pollock și Willem de Kooning către claritatea rece, conceptuală, care avea să influențeze ulterior artiști precum Roy Lichtenstein, Keith Haring, Jean-Michel Basquiat și Damien Hirst. Tratamentul lui Warhol al feței ca imagine și obiect anticipează strategiile de apropriere și critică media care modelează în continuare piața globală de artă.
- Paleta monocromă întărește drama cinematografică a trăsăturilor lui Marilyn, subliniind contrastul, farmecul și distanța psihologică, în timp ce cadrul încropit conferă lucrării o prezență impresionantă, comparabilă cu tradiția de portret a lui Pablo Picasso și puterea grafică a lucrărilor târzii ale lui Henri Matisse. În același timp, originea fotografică a imaginii o conectează la cercetarea vizuală a lui Richard Avedon și Helmut Newton, lucru care o face deosebit de relevantă pentru colecționarii interesați de intersecția dintre artă plastică și imaginea de modă.
- Atragerea puternică în licitații internaționale și expusă permanent în muzee de frunte precum Museum of Modern Art și Tate, seria Marilyn a lui Warhol a devenit o piatră de temelie a colecționării blue-chip. Farmecul său durabil nu constă doar în importanța istorică, ci și în puterea sa decorativă excepțională: o lucrare statement pentru interioare moderne, spații moderniste și medii orientate spre design, unde rezonează cu lucrări de Banksy, Yayoi Kusama și Takashi Murakami.
- Un simbol al faimei, al culturii de consum și al construirii identității în era modernă, Marilyn Monroe rămâne una dintre cele mai recognoscibile figuri din istoria artei vizuale contemporane, care continuă să definească estetica spațiilor interioare.
Povestea Vânzătorului
- Andy Warhol (după), "Marilyn Monroe, 1967", offset original de imprimare pe hârtie satinată densă de mobilier (aprox. 300gsm - se referă la grosimea/densitatea hârtiei).
- Număr de identificare: 3-8238-8826-9.
- ediție autorizată 1993. Drepturi de autor The Andy Warhol Foundation.
- Obiecte incluse în programul de discontinuare. Ediție închisă, disponibilă doar pe piața secundară (licitații, comercianți, galerii, etc.)
- Dimensiune: 65 x 65 cm
- Condiție: foarte bună. Nerefuzat înrămat, niciodată expus.
- O imagine definitorie a culturii vizuale a secolului XX, Marilyn Monroe (1967) de Andy Warhol rămâne una dintre cele mai emblematice realizări ale Pop Art, traducând limbajul mass-mediei în tărâmul artei înalte. Bazată pe celebra fotografie de promovare din filmul Niagara, Warhol transformă vedeta de la Hollywood într-o icoană atemporală, serială, prin intermediul tehnicii sale distinctive de serigrafie, un proces care plasează această lucrare într-un dialog direct cu repetarea mecanică văzută în portretele sale cu Elvis Presley, Elizabeth Taylor și Jackie Kennedy.
- Creată în aceeași decadă crucială care a redefinit arta contemporană, această compoziție întruchipează schimbarea radicală de la intensitatea gestuală a expresionismului abstract asociat cu Jackson Pollock și Willem de Kooning către claritatea rece, conceptuală, care avea să influențeze ulterior artiști precum Roy Lichtenstein, Keith Haring, Jean-Michel Basquiat și Damien Hirst. Tratamentul lui Warhol al feței ca imagine și obiect anticipează strategiile de apropriere și critică media care modelează în continuare piața globală de artă.
- Paleta monocromă întărește drama cinematografică a trăsăturilor lui Marilyn, subliniind contrastul, farmecul și distanța psihologică, în timp ce cadrul încropit conferă lucrării o prezență impresionantă, comparabilă cu tradiția de portret a lui Pablo Picasso și puterea grafică a lucrărilor târzii ale lui Henri Matisse. În același timp, originea fotografică a imaginii o conectează la cercetarea vizuală a lui Richard Avedon și Helmut Newton, lucru care o face deosebit de relevantă pentru colecționarii interesați de intersecția dintre artă plastică și imaginea de modă.
- Atragerea puternică în licitații internaționale și expusă permanent în muzee de frunte precum Museum of Modern Art și Tate, seria Marilyn a lui Warhol a devenit o piatră de temelie a colecționării blue-chip. Farmecul său durabil nu constă doar în importanța istorică, ci și în puterea sa decorativă excepțională: o lucrare statement pentru interioare moderne, spații moderniste și medii orientate spre design, unde rezonează cu lucrări de Banksy, Yayoi Kusama și Takashi Murakami.
- Un simbol al faimei, al culturii de consum și al construirii identității în era modernă, Marilyn Monroe rămâne una dintre cele mai recognoscibile figuri din istoria artei vizuale contemporane, care continuă să definească estetica spațiilor interioare.
