Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anul 2010
Teknica mixtă: acrilic realizat pe pânză
Expediere cu șasiu
Semnat Jana Zanoskar

Critică &expoziții
NOTA CRITICO - BIOGRAFIE
În registrul de evidență Miriana Zanoskar în artă Jana Zanoskar. Licențiată în 1963 la Academia de Arte Frumoase din Ljubljana cu durata de cinci ani iar lucrarea de diplomă având titlul „Culoarea în artă, optică, chimie și fizică”.
Odată sosită în Italia am expus la Galeria 14 din Florența, primind 2 medalii de aur. În anii următori am participat la expoziții colective în diferite locuri din Lunigiana, arta în Toscana în acea perioadă era vibrantă și interesa publicul.
Am petrecut mulți ani urmărind-o pe Giulia Silato, expunând în palate istorice din întreaga Italie. Expozițiile erau organizate bine în spații istorice importante și artistic remarcabile, dar mai presus de toate fără un viitor clar.
La cel de-al douăzecincilea jubileu am expus împreună cu colegii mei în Lubliana, Kranj, iar mai apoi și la Roma.
Împreună cu Stefano Sichel am găsit o înțelegere artistică, posibilitatea de a expune și peste hotare și pe tot parcursul anului în galeria lui.

SUBIECTELE variază în funcție de ideile momentului, întotdeauna am fost suprarealistă, și bineînțeles și abstractă, cu câteva capricii sau amintiri ale realității, ca niște chemări onirice. Anii recenti m-am întors la realism, pictând nuduri tatuate, iar cu marile pânze mă apropiam de situația climatică de pe Pământ, precum „Lumea pierdută” și de lumea necunoscută a sufletului nostru, cum ar fi în tabloul „Porțile timpului”.
TEHNICILE pe care le-am folosit de-a lungul anilor sunt dintre cele mai variate. Am început cu tablouri în ulei, apoi am continuat cu acrilic, cu materiale de recuperare de încorporat în pictură, ceasuri vechi, lemn îmbătrânit de timp, vopsele vitrificate, corzi, cuie și cârje.
(Trimis domnului Cairo de la Mondadori)

SCHEDĂ INFORMATIVĂ
familia: Zanoskar -
prenume: Miriana - în artă Jana
Născută la 1 decembrie 1935 în Ljubljana, fosta Iugoslavia, acum Slovenia.
Rezidentă în Italia, în Celleno (Viterbo) la casa de odihnă Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relația cu galeriile de-a lungul anilor 2018 și 2019:
Centro ARTE MODERNA din Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Prețuri pentru tablou:
de la 50 la 80 cm 4.000,00 €
de la 120x100 cm 6.000,00 €
de la 250x230 cm 25.000,00 €

În anii 2018 și 2019 am susținut două expoziții personale la Centro Arte Moderna din Pisa.
Expunere continuă în galeria lui Stefano Sichel și expoziții colective mereu cu Stefano Sichel peste hotare.

"Jana Zanoskar, pictoriță a momentelor misterioase on1nc1, utilizează cu înțelepciune forme, semne și culori pentru a transfigura realul într-o cheie lirico-objetivă. În căutările sale abstracte, artista arată o conștiință investigatoare, exprimată în formule expresive complet inedite. Astfel afirmă sensul formei ca pură vitalitate, mărturisind sunetul abstract al culorii și ritmul volumetriei, întrepăzând un dialog amoros cu materia cromatică".
Paolo Levi

S-a născut la Ljubljana, în Slovenia, oraș legat de mitul lui Jason și Argonauții, dar de mulți ani transplantată în Italia. Locuiește și lucrează în Podenzana, Lunigiana.
Pictură magică, între abstracție și suprarealism.
Klee a prețuit Jugendstil, Art Nouveau franțeză. Și Zanoskar simte reflexiile Floralului și Liberty-ului, dar le armonizează cu scânteierea imaginației sale, cu simțul fantasticului, care ghidează întreaga sa cercetare într-un caleidoscop de forme plutitoare și de culori care se schimbă în funcție de unghiuri.
În spirală a “ismelor” secolului XX, în peisajul picturii ligur-toscane, activitatea Jana Zanoskar reușește să fascineze privitorul, nu în ultimul rând prin nelinișea care nu se poate despărți de un nucleu vital de poezie.
Este recognoscibilă, mereu distinctibilă, tocmai datorită acestei capacități de evocări magice. Trăiește și lucrează în Lunigiana.
R. Bertoli

Artișta, de origine slovenă, se situează între simbolismul oriental, de natură aniconică, și iconoclasmul occidental, a cărui sinteză este fatală pentru că pătrunde în cheie transfigurantă imaginile care devin abstracte, exact ca în cele mai cunoscute tendințe artistice ale secolului al XX-lea European. Operele ei emană deci o arie mitteleuropeană care le face atractive unui public instru​​it, sensibil și cunoscător al tendințelor „moderniste”.
Aptitudinea pronunțată pentru formele abstracte și geometrice derivă, fără îndoială, din gustul stilizant, dând naștere la Abstractism și la marea pictură a lui Wassily Kandinsky, asupra căruia se pare că are o influență. În cazul lui Jana este adevărat că bogăția materială, produsă prin integrarea picturii cu materiale de diferite origini, și plenitudinea pastelor cromatice, reinventate în mod continuu, dă o dovedire certă a stăpânirii mijloacelor expresive, menite să ofere plasticitate și volum, prerogative ale clasicismului nostru (nu este de neglijat că pictorița locuiește de mult timp lângă țara marilor de Michelangelo). Și nu este de îngrijorat prea mult să forțezi o citire raționalistă. Devine evident că temele provin dintr-o sursă continuă și neîntreruptă care curge cu un flux inepuizabil, fără a se opri vreodată... Fantezia, aici deosebit de liberă.
împinsă de acel mister inefabil care este Creativitatea. Ea se arată peste pânze sub o undă de culori strălucitoare, distribuite aparent întâmător după partituri geometrice deformate, toate având un caracter fitomorf... spirale, curve, culoare înguste, unghiuri neobișnuite... o „ creatură monstruoasă” își arată dinții... dar este doar un rătăcitor de bile!!! Pasi picturale și secvențe plastice îndrăznețe, cele ale Jenei, dar mereu calibrate de tonuri pline și strălucitoare pentru a indica o natură coralină, un fundal subacvatic sau un covor ierbos și înflorit.
Titlul fiecărei opere, repetitiv și insistent pe ideea de „neobișnuit”, face referire deschisă la Kandinsky-ul „Fără nume”, dar ceea ce contează cel mai mult este curajul de a se aventura în acest univers fantastic de creaturi ale mării, cerului și pământului. Triunghiuri, Panouri, Noduri, Pătrate, Drapaje, scoici (sau volane de rocailles capricioase?) și tot ce poate fi dedus rațional din lectura acestor „picturi” − acum și „sculpturi” − ne introduc într-o Cosmogonie Misterioasă, pe care doar al Treilea Ochi al Spiritului o poate ilumina.
Giulia Sillato

În 1963 m-am licențiat la Academia din Ljubljana (Slovenia, fosta Iugoslavia)
În 1965 încep să expun la Civica Galleria d'Arte Moderna din Ljubljana, câștigând în mod merituos expoziția permanentă la Muzeul orașului.
În anii '70 mă mut în Italia unde Primăria Florența îmi acordă premii și recunoașeri într-o serie de evenimente de artă și concursuri. Încep, de asemenea, să predau discipline artistice la Școlile Medii de Stat, după mutarea titularității primite în Ljubljana, și, în paralel, cultiv arta ceramicii cu cursuri specializate.
Sunt din acei ani panouri mari decorative ceramice, obiecte la comandă pentru fațadele numeroaselor clădiri publice și private.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Biserica Sf Maria della Quercia - Cloister, Aulla (Massa Carrara)
1976 Palatul Comunii - Sala Consilierilor, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Tur de Franța cu popas la Paris
1996 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
1996 Palatul Comunii (Massa Carrara) - Sala Consilierilor, Aulla
1997 Palatul Comunii - Sala Consilierilor, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galeria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palatul Comunii - Sala Consilierilor, Sarzana (La Spezia)
1998 Galeria „Il Navicello”: Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
1998 Hipodrom, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palatul Comunii - Cloșterul TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galeria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2000 Hotel Principe, Veneția
2000 Palatul Comunii - Sala Consilierilor, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
2001 Galeria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Veneția
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2001 Mică GalERie, Kranj (Slovenia)
2001 Palatul Comunii - Cloșter TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palatul Capitani del Popolo, Republica San Marino
2001 Palatul Comunii - Sala Consilierilor, Marina di Massa
2002 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2002 Palatul Comunii - Sala Consilierilor, Bolsena (Viterbo)
2002 Galeria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevalul din Viareggio (Lucca)
2003 Palatul Comunii - Sala Consilierilor, Bolsena (Viterbo)

Din 1999, re-descoperită de profesioniști din domeniu, în special Giulia Sillato, istoric de artă de la Școala Longhiana, îmi exercit activitatea expozițională între Conacele istorice cele mai prestigioase din Italia și Galeriile de artă de nivel național care au solicitat operele mele pentru a le prezenta la Case de Licitație importante.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palatul Ducal (Pianoterra al Apartamentului lui Guglielmo Gonzaga), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palatul Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palatul Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Castello vechi pe mare, Rapallo (Genova)
2001 Patru faimoase „Castelli Romani” în contemporan:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palatul Pallavicini Rospiglioso la Quirinale (Roma)
2002 Cripta a Catedralei Santa Croce (Florence)
2002 Casina Pompeiana la Riva di Chiaia (Napoli)