Max Le Verrier (1891 – 1973) - Mortar - Mortier „Mailly” - Bronz aurit

Max Le Verrier - Mortier "Mailly" - Cu Pistil - Bronz - Ref. 394 - Art Deco

Superb mortier de colecție intitulat "Mailly", o creație plină de distincție semnată Max Le Verrier. Acest model, înregistrat sub referința 394 în „Catalogul Roșu” istoric al casei, este o piesă de birou sau vitrinieră de o mare sobrietate. Este vândut complet cu pistilul său original.

Max Le Verrier era renumit pentru capacitatea sa de a reinterpretă obiecte utilitare istorice ca adevărate obiecte de artă.

Linia acestui mortier, cu curbura sa sobră, amintește de ustensilele apotecarilor și ale bucătăriilor castelelor franceze, transformate aici într-un obiect decorativ rafinat de mâna maestrului.

Obiectul prezintă o arhitectură robustă cu patru mici urechiuri de priză, tipice modelelor din Renaștere. Realizarea din bronz îi conferă o soliditate și o prezență remarcabile.

Ansamblul este în stare generală bună. Prezintă o patină naturală veche și semne de uzură care atestă autenticitatea și epoca sa (Art Deco). Pistilul este complet și se potrivește perfect cu mortierul, formând un ansamblu coerent și armonios.

Material: Bronz.

Model: Mailly (Ref. 394).

Dimensiuni mortier: Înălime 5 cm | Lățime totală 9 cm.
Dimensiuni pistil: Lungime 7,5 cm.
Greutate totală (cu pistil) : 313 g.

Fotografiile fac parte din descriere.

Louis Octave Maxime Le Verrier s-a născut la Neuilly-sur-Seine dintr-o mamă belgiană și un tată parizian, Argintar-bijutier. A slujit în armata franceză în timpul Primului Război Mondial înainte de a studia la École des Beaux-Arts din Genève, unde a întâlnit artiștii și colegii Pierre Le Faguays și Marcel Bouraine; cei trei artiști au devenit prieteni pentru totdeauna. În 1919, Max Le Verrier își deschide propria douăie, producând sculpturi și obiecte decorative, lămpi, botoșei pentru cărți și mascota de mașini.

Atrăgindu-se de dragostea pentru animale, la grădini zoologice și la circ, își sculptează prima lucrare, celebrul pelican într-un stil tipic anilor 1925. A semnat lucrarea cu pseudonimul său Artus. În această perioadă, Max Le Verrier a creat numeroase modele de animale, de exemplu feline precum Baghera, Ouganda și Jungle, un leu impresionant, hernuri, veverițe și cai, majoritatea executate din metal de artă, preferat bronzul.

În fața cuștilor din Grădina Botanică, Max Le Verrier a creat opera sa maimuța cu umbrela, un cimpanzeu de trei ani care răspundea la numele drăguț Boubou. O prietenie mare s-a născut între maimuță și artist.
Boubou, reținut de păzea lui la exteriorul cuștii, a acceptat să stea pentru portret în schimbul bananelor. D'ailleurs, în fiecare dimineață, privea spre intrare pentru a aștepta pe cel care urma să-l imortalizeze.
Sculptura Pluie a primit o medalie la Salonul Umoriștilor în 1927.

Atelierul Le Verrier a lucrat pentru următorii sculptori:
Pierre Le Faguays, pseudonim Fayral, Marcel Bouraine, pseudonim Derenne & Briand, Raymonde Guerbe, Jules Masson, Charles, Janle, Denis, De Marco și Garcia. Aceste piese erau vândute în atelierul de la 100 rue du Théâtre, Paris.

Max Le Verrier a fost membru titular al Societății Artiștilor Decoratori și expunea regulat acolo. Avea un stand la Expoziția Artelor Decorative și Industriale din Paris, 1925, la Grand Palais, unde standul său a primit o medalie de aur. Standul său la Expoziția Internațională din Paris din 1937 a fost recompensat cu o medalie de onoare.

În 1928, Max Le Verrier a sculptat după model vivant celebra lampa Clarté, care reprezintă o femeie goală, în vârf de vârf, cu un glob luminos în mâinile întinse, piesa principală a colecției sale. De fapt, avea nevoie de 3 modele diferite: unul pentru cap, altul pentru piept și unul pentru picioare. Pentru această ultimă parte, a cerut unei dansatoare din baletele lui Joséphine Baker să pozeze.
Acest model există în 4 dimensiuni: Lueur Lumineuse, Lumina, Clarté, Clarté în mărime naturală.
Majoritatea figurinele lui Le Verrier sunt fete tinere cu o atletism idealizat similar.

Lampa Clarté a fost prezentată în expoziția Lumières la Centre Georges Pompidou din mai până în august 1985, dar și în 1987 în expoziția Made in France la Harrods, Londra, și în expoziția De main de maître la Grand Palais din Paris. A fost, de asemenea, expusă la hotelul Martinez din Cannes în 2000.

Max Le Verrier a lucrat pe parcursul anilor 1930. A fost arestat în 1944 pentru activitatea în Rezistența franceză, dar după război a continuat să sculpteze până la decesul său în 1973.

Operele lui Maxime Le Verrier au un stil foarte personal și poartă o viziune subtilă.

Artistul s-a preocupat, de asemenea, să își adapteze arta la un scop decorativ practic și a executat câteva frumoase exemplare de lămpi și alte obiecte, dintre care oferim aici reproduceri. El a susținut cu temeinicie că arta modernă nu trebuie să fie doar apanajul unor privilegiați, ci trebuie să fie accesibilă cât mai multor oameni și să se răspândească în tot ceea ce este util vieții. Această concepție este extrem de corectă; în cercetările sale de stilizare, artistul a reușit să le pună în practică cu mult noroc.