Edward Hopper - “Cape Cod Evening, 1939”. - 40 x 30 cm.





Adăugați la favorite și primiți o alertă la începutul licitației.

Opt ani experiență ca evaluator la Balclis, Barcelona, specialist în postere.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 131870 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Edward Hopper: “Cape Cod Evening, 1939”.
Offset litografie în culori autorizat.
În margine, în mic sunt numele artistului, titlul operei și copyright.
Opera este în stare excelentă.
Niciodată nu a fost înrămată și a fost păstrată într-un depozit arhivat întunecat între hârtie acido-curată protectoare. Fotografii prezentate sunt parte din descriere.
Această operă este ambalată cu grijă, înfășurată ferm și expediată în hârtie acido-curată protectoare.
Nu este posibilă trimiterea către Insulele Canare.
Edward Hopper a fost un pictor american considerat în general unul dintre cei mai importanți artiști realiști ai secolului al XX-lea. Opera sa surprinde poezia tăcută a vieții moderne din Statele Unite, cu scene de izolare, liniște și introspecție ce dezvăluie tensiunile emoționale ale existenței zilnice.
Născut în Nyack, New York, Hopper a studiat ilustrație și arte vizuale în New York City și mai târziu în Paris, unde a absorbit influența impresionismului, dezvoltând totuși o abordare mult mai strictă și psihologică. În anii douăzeci își stabilise deja stilul adult: claritatea geometrică, contrastele puternice dintre lumină și umbră și o paletă rezervată ce transmite o atmosferă americană unică de singurătate și contemplare.
Picturile lui Hopper surprind adesea interioare urbane, stații de carburanți, camere de hotel, restaurante și colțuri de stradă — locuri unde timpul pare să se oprească. Personajele sale, de obicei izolate și introspective, evocă un sentiment de detașare emoțională, chiar și în medii familiare.
Prin această tensiune tăcută, Hopper a creat o limbă vizuală puternică ce reflectă atât singurătatea, cât și demnitatea existenței moderne.
Controlul său atent al luminii, naturale sau artificiale, nu servește doar ca iluminare, ci ca o forță narativă ce dezvăluie stări interioare și ambiguitate emoțională. Arta sa întrepătrunde realismul cu simbolismul și oferă comentarii sociale subtile despre alienarea urbană în prima jumătate a secolului XX.
Pe piața de artă, operele lui Edward Hopper sunt dintre cele mai căutate ale tuturor pictorilor americani. Picturile sale importante în ulei sunt păstrate în instituții de seamă precum Whitney Museum, MoMA și Art Institute of Chicago și apar foarte rar spre vânzare. Când se întâmplă, cererile sunt deosebit de mari: pictura sa Chop Suey din 1934 a fost vândută în 2018 pentru 91,9 milioane de dolari, stabilind un record pentru artist. Lucrări din aceeași perioadă și cu teme similare, cum ar fi Hotel Room, sunt evaluate în gama câtorva zeci de milioane de dolari, reflectând atât raritatea lor, cât și impactul cultural durabil al lui Hopper.
Astăzi influența lui Hopper se extinde mult dincolo de pictură, inspirând regizori, fotografi și artiști contemporani.
Artiști similari sunt: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Lautrec, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, printre alții.
Edward Hopper: “Cape Cod Evening, 1939”.
Offset litografie în culori autorizat.
În margine, în mic sunt numele artistului, titlul operei și copyright.
Opera este în stare excelentă.
Niciodată nu a fost înrămată și a fost păstrată într-un depozit arhivat întunecat între hârtie acido-curată protectoare. Fotografii prezentate sunt parte din descriere.
Această operă este ambalată cu grijă, înfășurată ferm și expediată în hârtie acido-curată protectoare.
Nu este posibilă trimiterea către Insulele Canare.
Edward Hopper a fost un pictor american considerat în general unul dintre cei mai importanți artiști realiști ai secolului al XX-lea. Opera sa surprinde poezia tăcută a vieții moderne din Statele Unite, cu scene de izolare, liniște și introspecție ce dezvăluie tensiunile emoționale ale existenței zilnice.
Născut în Nyack, New York, Hopper a studiat ilustrație și arte vizuale în New York City și mai târziu în Paris, unde a absorbit influența impresionismului, dezvoltând totuși o abordare mult mai strictă și psihologică. În anii douăzeci își stabilise deja stilul adult: claritatea geometrică, contrastele puternice dintre lumină și umbră și o paletă rezervată ce transmite o atmosferă americană unică de singurătate și contemplare.
Picturile lui Hopper surprind adesea interioare urbane, stații de carburanți, camere de hotel, restaurante și colțuri de stradă — locuri unde timpul pare să se oprească. Personajele sale, de obicei izolate și introspective, evocă un sentiment de detașare emoțională, chiar și în medii familiare.
Prin această tensiune tăcută, Hopper a creat o limbă vizuală puternică ce reflectă atât singurătatea, cât și demnitatea existenței moderne.
Controlul său atent al luminii, naturale sau artificiale, nu servește doar ca iluminare, ci ca o forță narativă ce dezvăluie stări interioare și ambiguitate emoțională. Arta sa întrepătrunde realismul cu simbolismul și oferă comentarii sociale subtile despre alienarea urbană în prima jumătate a secolului XX.
Pe piața de artă, operele lui Edward Hopper sunt dintre cele mai căutate ale tuturor pictorilor americani. Picturile sale importante în ulei sunt păstrate în instituții de seamă precum Whitney Museum, MoMA și Art Institute of Chicago și apar foarte rar spre vânzare. Când se întâmplă, cererile sunt deosebit de mari: pictura sa Chop Suey din 1934 a fost vândută în 2018 pentru 91,9 milioane de dolari, stabilind un record pentru artist. Lucrări din aceeași perioadă și cu teme similare, cum ar fi Hotel Room, sunt evaluate în gama câtorva zeci de milioane de dolari, reflectând atât raritatea lor, cât și impactul cultural durabil al lui Hopper.
Astăzi influența lui Hopper se extinde mult dincolo de pictură, inspirând regizori, fotografi și artiști contemporani.
Artiști similari sunt: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Lautrec, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, printre alții.
