Miriam Chiera - Presence. XXL

Serie: Interacțiune
În această serie, artista vorbește despre relațiile umane, despre diversele drumuri pe care le urmăm în viață, despre diversitatea de culturi, etnii, religii, limbi, pe care le putem învăța și care ne ajută să creștem ca oameni. A trăit în diferite orașe din întreaga lume ne învață să nu ne fie frică de necunoscut, să fim maleabili, să ne adaptăm la schimbări, pentru că suntem diferiți toți, dar trebuie să reușim să trăim împreună în pace.
Interacțiunea umană nu este doar o schimb de stimuli și răspunsuri, ci un proces dinamic în care fiecare acțiune influențează următoarea. Acest ciclu continuu reflectă nu doar natura noastră socială, ci modelează și identitatea noastră.
Stimulii pe care îi primim generează răspunsuri imediate, dar lasă și urme în memoria noastră, modelând personalitatea noastră și felul în care ne raportăm la lume. Astfel, interacțiunea devine scena unde se construiește ceea ce suntem.
Pe măsură ce forma și culoarea se unesc, interacțiunile lor se dezvoltă ca niște conversații jucăușe, în care elementele vibrează între ele și se așază într-o armonie vizuală. Fiecare compoziție atinge un echilibru accentuat de gama de scară și distribuție, creând un flux constant dar sincronizat.
Descompunând părțile pentru a forma un întreg, lucrarea artistei dezvăluie modul în care elementele comunică printr-un limbaj vizual dinamic și activ.
VIDEO-UL LUCRĂRII ESTE DISPONIBIL PE SITE-UL MEU SAU PE INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Lucrarea: Lucrare nouă, originală și unică de Miriam Chiera.
An: 2025
Medii: pasteluri, acrilic, spray, ștenciluri, creion gras, pe pânză din bumbac imprimată la 290 g/m2.
Semnătură: Semnătură pe verso, include Certificat de Autenticitate.
Expediere: Lucrarea va fi expediată (pentru expedierile în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale care să fie prezentată autorităților vamale.
Imaginile înrămate sunt doar cu scop ilustrativ.
Lucrarea este livrată nefărâmată, rulată, însoțită de hârtie de trasare pentru a preveni daunele (ambalare profesională, rulată într-un tub din plastic sau carton reinforțat).

Vă rugăm să rețineți că nuanțele pot varia ușor pe diferite ecrane.

Taxe:
"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse taxelor de import sau drepturilor vamale, care vor fi responsabilitatea cumpărătorului."

Materiale:
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru crearea de opere de artă frumoase și durabile. O țesătură de bumbac cu in, rezistentă la rupturi sau întindere, materiale de cea mai bună calitate de la mărci de top, medii pentru obținerea texturi flexibile ce previn crăpăturile, densitatea țesăturii ce se reflectă în greutatea ei, întinderea corectă și grunduirea asigură faptul că investiția ta este într-o operă de calitate și că aceasta rămâne intactă în timp.

Biografie:
Miriam CHiera este o artistă contemporană italian-argentiniană, cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design Interior la Facultatea de Arhitectură a Universității Naționale din Litoral, Argentina, și a studiat și arta la Academia de Arte din Verona, Italia.
Ea s-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de vaste câmpii, într-o familie de agricultori imigranți italieni. Deși rădăcinile ei sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta ei poartă spiritul pământului unde a crescut. Semnele și simboluri mici sunt împrăștiate pe pânzele sale, țesând cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența operei sale: limbajul culorii.
Înconjurată de măreția naturii, cu orizonturi infinite și un simț profund al libertății, a găsit inspirație în creații la scară mare. Deși a studiat Design Interior la Universidad Nacional del Litoral, calea către pictură a început în primii ani ai vieții sale; a fost în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, când a studiat la Accademia di Arte din Verona, când și-a dat seama că pictura este chemarea ei adevărată.
Lucrările Miriam CHiera au fost selectate pentru expoziții în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectată pentru Bienala Artelor Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salon Regional de Pictură Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalistă la cel de-al 3-lea Concurs de Pictură, a 56-a Aniversare Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru Expoziția Națională Anuală de Arte, a 66-a, Ceres, Argentina.
2019 – Finalistă la XXIII Sala de Primăvară, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalistă la Expoziția Anuală Regională a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalistă la XXIV Sala de Primăvară, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalistă la XXVI Sala de Primăvară, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participantă la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
2025 – Finalistă "Women Artist On The Rise 2025" SUA
Lucrările sale fac parte din colecții private din întreaga lume.

Astăzi locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin numeroase orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc a lăsat amprenta sa asupra artei sale, modelând viziunea și expresia care curg prin lucrarea sa.

Declarația artistului:
O operă de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință efemeră sau un element decorativ proiectat să rezolve o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care îți poți spune o poveste—unde arta interacționează cu viața ta într-un mod cât se poate de semnificativ.
Fiecare piesă poartă amprenta sa, o suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Aspirația mea este ca arta mea să te miște, să trezească dorința de a o deține, să te scufunzi în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, în timp ce te afli în fața ei."