Miriam Chiera (1969) - Sage. XL

Această operă este întinsă pe un cadru din lemn.

Fire invizibile
Lucrarea mea iese la vedere din observația ființei umane și a tuturor celor care o înconjoară: relațiile cu alți oameni, cu natura, cu pământul și cu ceea ce nu poate fi văzut, dar este profund simțit. Din timpuri, umanitatea a căutat să își înțeleagă locul în lume, creând simboluri, credințe și ritualuri ca modalități de conectare, protecție și sens.
Spiritualitatea apare în lucrarea mea nu ca o religie definită, ci ca o experiență comună — un impuls interior care transcende culturile și timpul. Este o nevoie de apartenență, de echilibru, de dialog între corp, mediul înconjurător și invizibil.
Prin abstracția geometrică, construiesc peisaje interioare în care formele acționează ca semne și structuri simbolice. Aceste geometrizări se referă simultan la omului și naturii, la ceea ce este construit și la cel organic, generând tensiuni și armonii în spațiul pictural. Culoarea funcționează ca energie vitală, marcând ritmuri, întâlniri și distanțe.

VIDEO-UL LUCRĂRII ESTE DISPONIBIL PE SITE-UL MEU SAU PE INSTAGRAMUL MEU

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Lucrarea: operă nouă, originală și unică, semnată de Miriam Chiera.
An: 2026
Medium: creioane pastel, acrilic, spray, ștampile, creion de ulei, grafit pe pânză de bumbac imprimată la 290 g/m2.
Semnătură: Semnătură pe verso, include Certificatul de Autenticitate.
Expediere: Opera va fi expediată (pentru expedierile în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale ce va fi depusă la vamă.

Această lucrare este întinsă pe un cadru din lemn. Poate fi atârnată direct pe perete sau cu un embonier de culoarea dorită.

Vă rugăm să rețineți că nuanțele pot varia ușor pe diferite ecrane.

Taxe:

"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse impozitelor de import sau drepturilor vamale, responsabilitatea pentru acestea fiind a cumpărătorului."

Materiale:
Lucrarea este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru a crea opere de artă frumoase și de durată. Un bumbac in in care previne rupturile sau întinderea, materiale de top de la mărci de top, medii pentru a obține texturi elastice care previn fisurile, densitatea țesăturii transmise în greutatea sa, întinderea corectă și grunduirea asigură că investiția ta este într-o operă de calitate și că aceasta rămâne intactă în timp.

Biografie:
Miriam CHiera este o artistă contamporană italiană-argentiniană cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design Interior la Facultatea de Arhitectură a Universității Naționale din Litoral, Argentina, și a studiat și arta la Academia de Arte din Verona, Italia.
S-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de vaste câmpii, într-o familie de agricultori imigranți italieni. Deși rădăcinile ei sunt adânc înfipte în cultura italiană, arta ei poartă spiritul pământului unde a crescut. Semne mici și simboluri sunt presărate pe pânzele sale, împletind cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența lucrării sale: limba culorii.
Înconjurată de măreția naturii, cu orizonturi infinite și un simț profund al libertății, a găsit inspirație în creații de mari dimensiuni. Deși a studiat Design Interior la Universidad Nacional del Litoral, drumul către pictură a început în primii ani, a fost în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, unde a studiat la Accademia di Arte din Verona, când și-a dat seama că pictura este chemarea sa adevărată.
Lucrările Miriam CHiera au fost selectate pentru expoziții în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectată pentru Bienala de Arte Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Sala Regională de Pictură Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalistă la Concursul de Pictură nr. 3, 56-a aniversare Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru cea de-a 66-a Expoziție Națională Anuală a Artelor, Ceres, Argentina.
2019 – Finalistă la XXIII Sala de Primăvară, Museo de Artes Visuales, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalistă la Expoziția Anuală Regională a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalistă la XXIV Sala de Primăvară, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalistă la XXVI Sala de Primăvară, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participantă la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
2025 – Finalistă "Women Artist On The Rise 2025" SUA
Lucrările ei fac parte din colecții private din întreaga lume.

Astăzi locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc și-a pus amprenta asupra operei sale, modelând viziunea și expresia care curg prin lucrările ei.

Declarația artistei:
O operă de artă este cu mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință trecătoare sau un element decorativ conceput pentru a rezolva o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că ele vor deveni o fereastră prin care să îți spui o poveste — arta interacționează cu viața ta într-un sens profund.
Fiecare piesă poartă o amprentă proprie, o suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Aspirația mea este ca arta mea să te miște, să trezească dorința de a o poseda, să te cufunzi în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, în timp ce te afli în fața ei.