Hiones (XX-XXI) - Presense Echo






Deține o diplomă de licență în istoria artei și un master în arte și management cultural.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 131562 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Hiones prezintă 'Presense Echo', o lucrare mixtă 100% pictată manual pe pânză de bumbac, 100 x 80 cm, realizată în 2026 în Portugalia, semnată de artist, ediție originală în stare excelentă, însoțită de un COA semnat de artist și expediată neînramată într-un tub prin DHL Express.
Descriere de la vânzător
Item de colecție.
100% pictat manual pe pânză de bumbac.
Lucrarea este trimisă fără ramă, într-un tub de expediere prin DHL Express.
Însoțită de COA, certificat de autenticitate semnat de artist.
În această lucrare, figura apare într-o stare de suspensie — între vizibil și intangibil, între prezență și memorie.
Privirea, fixată dar îndepătată, sugerează o conștiință detașată, ca și cum ar locui în același timp momentul prezent și un ecou al sinelui.
Halo-ul, subtil înscris, nu afișează sfințenie, ci o amplificare simbolică a existenței: un zgomot alb spiritual care reverberează în spațiul pictural. În jurul său, textura punctată evocă sisteme de reproducere și fragmentare — amintind atât de logica mecanică a imaginii tipărite, cât și de decompunerea digitală a identității.
Există o tensiune constantă între delicatețe și zgomot, între controlul tehnic și gestul spontan. Cele mai crude urme întrerup perfecțiunea pielii, sparg iluziia și expun procesul — ca erori într-o transmisie.
“Presence Echo” explorează ideea identității ca ceva care nu este niciodată total fix, ci mai degrabă un reflex continuu, distorsionat și repetat în timp. Nu vedem doar o figură — vedem urmele existenței sale.
Despre Hione
Hione este un artist vizual originar din Porto care, din 2013, folosește graffiti-ul ca principala formă de expresie. Cu un limbaj vizual marcat de culori vibrante și forme definite, lucrarea sa reflectă o legătură puternică cu cultura urbană. De-a lungul parcursului său, a dezvoltat un stil unic ce combină graffiti, artă contemporană, ilustrație și design grafic. Își prezintă lucrările în contexte publice și private, cu scopul de a provoca reflecție și de a inspira. Astăzi continuă să exploreze noi abordări figurative și să aprofundeze impactul artei sale asupra spațiului în care se află.
Item de colecție.
100% pictat manual pe pânză de bumbac.
Lucrarea este trimisă fără ramă, într-un tub de expediere prin DHL Express.
Însoțită de COA, certificat de autenticitate semnat de artist.
În această lucrare, figura apare într-o stare de suspensie — între vizibil și intangibil, între prezență și memorie.
Privirea, fixată dar îndepătată, sugerează o conștiință detașată, ca și cum ar locui în același timp momentul prezent și un ecou al sinelui.
Halo-ul, subtil înscris, nu afișează sfințenie, ci o amplificare simbolică a existenței: un zgomot alb spiritual care reverberează în spațiul pictural. În jurul său, textura punctată evocă sisteme de reproducere și fragmentare — amintind atât de logica mecanică a imaginii tipărite, cât și de decompunerea digitală a identității.
Există o tensiune constantă între delicatețe și zgomot, între controlul tehnic și gestul spontan. Cele mai crude urme întrerup perfecțiunea pielii, sparg iluziia și expun procesul — ca erori într-o transmisie.
“Presence Echo” explorează ideea identității ca ceva care nu este niciodată total fix, ci mai degrabă un reflex continuu, distorsionat și repetat în timp. Nu vedem doar o figură — vedem urmele existenței sale.
Despre Hione
Hione este un artist vizual originar din Porto care, din 2013, folosește graffiti-ul ca principala formă de expresie. Cu un limbaj vizual marcat de culori vibrante și forme definite, lucrarea sa reflectă o legătură puternică cu cultura urbană. De-a lungul parcursului său, a dezvoltat un stil unic ce combină graffiti, artă contemporană, ilustrație și design grafic. Își prezintă lucrările în contexte publice și private, cu scopul de a provoca reflecție și de a inspira. Astăzi continuă să exploreze noi abordări figurative și să aprofundeze impactul artei sale asupra spațiului în care se află.
