Ralf Altrieth - C'est sans fin - Triptyque - XXXL






Deține o diplomă de licență în istoria artei și un master în arte și management cultural.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 131620 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Ralf Altrieth, C'est sans fin - Triptyque - XXXL, pictură acrilică pe pânză, 2023, dimensiuni totale 160 × 240 cm (triptych), ediție originală, semnată de mână, în stare excelentă, origine Franța, certificat de autenticitate inclus.
Descriere de la vânzător
Există opere pe care le privim. Și altele în care pătrundem.
Acest rar triptic al lui Ralf Altrieth aparține categoriei a doua.
Privirea circulă fără a se opri cu adevărat. Formele apar, se transformă, dispar — siluete, fragmente, prezențe abia nominalizate. Nimic nu este impus, totul se construiește în relația cu cel care privește.
„Ceea ce este direct vizibil îmi este mai puțin important decât ceea ce poate să se întâmple în timp ce privești. Așa dau viață picturilor mele, din primul gest de pensulă.” — Ralf Altrieth
Aici, pictura nu spune povestea: pune privirea în mișcare.
Culorile dense, vibrante, aproape mineralizate, acționează ca o materie vie. Liniile sunt libere și incisive, ies la lumină ca o scriere instinctivă, aproape de gestul muzical — întrucât Ralf Altrieth este de asemenea trompetist, această dimensiune ritmică străbate întreaga sa operă.
Dar mai ales scala de mari dimensiuni transformă experiența. Cu o lățime de 240 cm, acest triptic nu se mulțumește să îmbrace un perete: structurează spațiul, captează imediat atenția și continuă să dezvăluie detalii în timp. În funcție de lumină și de distanță, lectura se schimbă, se reimprimă, se adâncește.
Fiecare pictură a lui Ralf Altrieth dezvoltă un univers propriu — aceasta se distinge prin densitate și circulație de o intensitate deosebită.
Ea se adresează celor care caută o pictură expresivă și vie, care nu se epuizează de-a lungul timpului. Nu se dezvăluie niciodată pe deplin. La fiecare privire, apar forme noi, apar conexiuni noi. Este o pictură cu care trăiești — și care nu încetează să evolueze.
Operele de o asemenea intensitate și acest format, rare pe piață, ocupă un loc aparte în cadrul lucrului lui Ralf Altrieth. Ele sunt căutate pentru capacitatea lor de a transforma un loc și de a se impune ca punct de ancorare într-un spațiu.
Este o lucrare pe care nu o percepi niciodată într-o singură privire, pe care nu încetezi să o redescoperi, iar tocmai aici rezidă forța ei.
CRITICĂ ȘI PRESĂ:
Iată ce scrie istoricul de artă și directorul de muzeu Dr. Friedhelm Häring despre opera lui Ralf Altrieth (extras):
„În acest sens, poeme picturale ale lui Ralf Altrieth sunt un refren pur de copilărie. Din ciocnirea improvizației, iese la suprafață o lume intactă, făcută din bucurii spontane și impulsuri puternice... Dar cel mai surprinzător lucru care se manifestă în aceste pânze este o tandrețe comunicativă pentru stările sufletești ale ființei umane.”
Scriitorul Bernard Pignero (extras):
„Există în pictura lui Ralf Altrieth o generozitate care are propriul său limbaj, imaginar și colorat, fără a face din culoare o religie, amuzant fără a încerca să fie caricatural, vesel fără idealism, energic fără a fi triumfal, în esență un limbaj profund uman.”
Jurnalistul Stéphane Cerri (extras):
„Ochiul trebuie să ricocheteze, să se agățe, să se detașeze, este atras de culoare, de energia gestului, de coabitațiile ciudate, de ritmurile muzicale ale Jazz-ului în care Ralf Altrieth practică și ca saxofonist, adept al improvizației.”
DETALII:
Acrylic pe pânză, 2023
Pânză groasă, de calitate profesională
160 × 240 cm în total (I: 160 x 75 cm; II: 160 x 90 cm; III: 160 x 75 cm)
Opus unic, pictat manual
Stare excelentă
Semnată și datată pe dos de către artist
Certificat de autenticitate semnat de artist
Fotografiile au fost realizate în lumină naturală, respectând cât mai mult posibil redarea nuanțelor reale. Imaginile de expunere permit aprecierea dimensiunilor și a prezenței fizice a picturii. Proporțiile sunt respectate.
EXPEDIERE:
Pânza este expediată rulată, protejată cu cea mai mare grijă într-un tub solid, pentru a asigura un transport în siguranță.
Dimensiunile indicate corespund operei odată montate pe șasiu. Pânza conține margini albe suplimentare pentru a permite o tensiune corectă la remediere. Cumpărătorul poate încredința această lucrare micuinei sale cadre.
EXPOZIȚII notabile:
2025
MAC Paris
Galerie LATELIER, Sète
2024
Galerie LATELIER, Sète
2023
Spațiul de artă Chaillioux, Fresnes
ARPAC, Castelnau-Le-Lez
Galerie Le Lieu Multiple, Montpellier
2020
Galerie N5, Montpellier
2019
Castelul d'Assas, Le Vigan
Expoziție Artiști nomazi, Aubais
2018
A DESSIN 4, Sète
MAC Paris, Paris
Galerie My Art Goes Boom, Sète
2017
Galerie La Salamandre, Nîmes
Galerie 75, Rouen
SMAC Festival, Toulon
2016
MAC Paris, Paris
Pop Up, Notre-Dame de la Rouvière
Galerie My Art Goes Boom, Nîmes
Spațiul de Arte, Le Boulou
2015
L’Appart’ à Part, Nîmes
Galerie Plurielle, Sète
2014
Galerie U, Baiersbronn, Germania
2013
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie L’Étang D’Art, Bages
2012
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie Via Arte, Honfleur
2011
La Réserve, Orbec, cu Gérard Délafosse
Laboratoire feadback, Saint Martin de la Lieue
2010
Galerie 175, Dozulé
2009
Galerie Au Quai Dock, Lisieux
2000
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Germania
1998
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Germania
1993
EWE, Freiburg, Germania
Povestea Vânzătorului
Tradus cu GoogleExistă opere pe care le privim. Și altele în care pătrundem.
Acest rar triptic al lui Ralf Altrieth aparține categoriei a doua.
Privirea circulă fără a se opri cu adevărat. Formele apar, se transformă, dispar — siluete, fragmente, prezențe abia nominalizate. Nimic nu este impus, totul se construiește în relația cu cel care privește.
„Ceea ce este direct vizibil îmi este mai puțin important decât ceea ce poate să se întâmple în timp ce privești. Așa dau viață picturilor mele, din primul gest de pensulă.” — Ralf Altrieth
Aici, pictura nu spune povestea: pune privirea în mișcare.
Culorile dense, vibrante, aproape mineralizate, acționează ca o materie vie. Liniile sunt libere și incisive, ies la lumină ca o scriere instinctivă, aproape de gestul muzical — întrucât Ralf Altrieth este de asemenea trompetist, această dimensiune ritmică străbate întreaga sa operă.
Dar mai ales scala de mari dimensiuni transformă experiența. Cu o lățime de 240 cm, acest triptic nu se mulțumește să îmbrace un perete: structurează spațiul, captează imediat atenția și continuă să dezvăluie detalii în timp. În funcție de lumină și de distanță, lectura se schimbă, se reimprimă, se adâncește.
Fiecare pictură a lui Ralf Altrieth dezvoltă un univers propriu — aceasta se distinge prin densitate și circulație de o intensitate deosebită.
Ea se adresează celor care caută o pictură expresivă și vie, care nu se epuizează de-a lungul timpului. Nu se dezvăluie niciodată pe deplin. La fiecare privire, apar forme noi, apar conexiuni noi. Este o pictură cu care trăiești — și care nu încetează să evolueze.
Operele de o asemenea intensitate și acest format, rare pe piață, ocupă un loc aparte în cadrul lucrului lui Ralf Altrieth. Ele sunt căutate pentru capacitatea lor de a transforma un loc și de a se impune ca punct de ancorare într-un spațiu.
Este o lucrare pe care nu o percepi niciodată într-o singură privire, pe care nu încetezi să o redescoperi, iar tocmai aici rezidă forța ei.
CRITICĂ ȘI PRESĂ:
Iată ce scrie istoricul de artă și directorul de muzeu Dr. Friedhelm Häring despre opera lui Ralf Altrieth (extras):
„În acest sens, poeme picturale ale lui Ralf Altrieth sunt un refren pur de copilărie. Din ciocnirea improvizației, iese la suprafață o lume intactă, făcută din bucurii spontane și impulsuri puternice... Dar cel mai surprinzător lucru care se manifestă în aceste pânze este o tandrețe comunicativă pentru stările sufletești ale ființei umane.”
Scriitorul Bernard Pignero (extras):
„Există în pictura lui Ralf Altrieth o generozitate care are propriul său limbaj, imaginar și colorat, fără a face din culoare o religie, amuzant fără a încerca să fie caricatural, vesel fără idealism, energic fără a fi triumfal, în esență un limbaj profund uman.”
Jurnalistul Stéphane Cerri (extras):
„Ochiul trebuie să ricocheteze, să se agățe, să se detașeze, este atras de culoare, de energia gestului, de coabitațiile ciudate, de ritmurile muzicale ale Jazz-ului în care Ralf Altrieth practică și ca saxofonist, adept al improvizației.”
DETALII:
Acrylic pe pânză, 2023
Pânză groasă, de calitate profesională
160 × 240 cm în total (I: 160 x 75 cm; II: 160 x 90 cm; III: 160 x 75 cm)
Opus unic, pictat manual
Stare excelentă
Semnată și datată pe dos de către artist
Certificat de autenticitate semnat de artist
Fotografiile au fost realizate în lumină naturală, respectând cât mai mult posibil redarea nuanțelor reale. Imaginile de expunere permit aprecierea dimensiunilor și a prezenței fizice a picturii. Proporțiile sunt respectate.
EXPEDIERE:
Pânza este expediată rulată, protejată cu cea mai mare grijă într-un tub solid, pentru a asigura un transport în siguranță.
Dimensiunile indicate corespund operei odată montate pe șasiu. Pânza conține margini albe suplimentare pentru a permite o tensiune corectă la remediere. Cumpărătorul poate încredința această lucrare micuinei sale cadre.
EXPOZIȚII notabile:
2025
MAC Paris
Galerie LATELIER, Sète
2024
Galerie LATELIER, Sète
2023
Spațiul de artă Chaillioux, Fresnes
ARPAC, Castelnau-Le-Lez
Galerie Le Lieu Multiple, Montpellier
2020
Galerie N5, Montpellier
2019
Castelul d'Assas, Le Vigan
Expoziție Artiști nomazi, Aubais
2018
A DESSIN 4, Sète
MAC Paris, Paris
Galerie My Art Goes Boom, Sète
2017
Galerie La Salamandre, Nîmes
Galerie 75, Rouen
SMAC Festival, Toulon
2016
MAC Paris, Paris
Pop Up, Notre-Dame de la Rouvière
Galerie My Art Goes Boom, Nîmes
Spațiul de Arte, Le Boulou
2015
L’Appart’ à Part, Nîmes
Galerie Plurielle, Sète
2014
Galerie U, Baiersbronn, Germania
2013
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie L’Étang D’Art, Bages
2012
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie Via Arte, Honfleur
2011
La Réserve, Orbec, cu Gérard Délafosse
Laboratoire feadback, Saint Martin de la Lieue
2010
Galerie 175, Dozulé
2009
Galerie Au Quai Dock, Lisieux
2000
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Germania
1998
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Germania
1993
EWE, Freiburg, Germania
