Bruno Chiarini (1927-2025) - L'onda





2 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 131604 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
L'onda este o pictură originală în ulei pe faesite din 1969 de Bruno Chiarini (Italia, 1927–2025) din perioada 1960–1970, vândută cu ramă, având dimensiunile 50 × 60 cm (rama 68 × 78 cm), semnată manual și datată în partea dreaptă jos, reprezentând un peisaj marin.
Descriere de la vânzător
Bruno Chiarini (Florenta, 1927 - 2025)
Valul, 1969
Ulei pe carton-lemn, semnat și datat în partea de jos-dreapta.
Eleganță și compoziție luminoasă realizate în 1969 de pictorul florentin Bruno Chiarini, semnată și datată 1969 în partea de jos-dreapta.
Încântătoare consonanță abstractă cu impact vizual puternic, în care tema naturală a valului este tradusă într-o sinteză formală elegantă și modernă. Opera se dezvoltă prin large spații cromatice și linii fluide care evocă mișcarea continuă a apei, transformată într-o formă aproape simbolică și fără timp.
Marea curbă albastră profund domină scena, opusă masei mai clare și dinamicii valului secundar, exprimat în nuanțe turcoaz și verzi acvatici. Fundalul, marcat de câmpuri geometrice, introduc un contrast cald datorat benzilor ocru aurii și discul roșu, care evocă un soare stilizat sau un element cosmic.
Interesant este folosirea suprafețelor argintate: aceste zone prezintă reflexii metalice care variază în funcție de lumină, îmbogățind lucrarea cu vibrații luminoase și conferind profunzime și prețiozitate compoziției.
Pictura este materială, cu o suprafață ușor zbârcită care atestă o aplicare conștientă și gestuală a culorii, în linie cu cercetările abstracte ale anilor şaizeci, între sugestii informale și sinteză grafică de matrice moderniste.
Operă echilibrată și decorativă, capabilă să dialogheze cu spații contemporane grație paletei sale rafinate și forței iconice a subiectului.
Pictura se distinge prin sinteza fericită între figurativ și abstract: tema tradițională a peisajului este reinterpretată cu un limbaj modern, prin large câmpuri de culoare, o construcție simplificată a volumelor și un fundal marcat de asocieri geometrice de mare eficacitate vizuală.
Penelul, liber și bine perceptibil, conferă vitalitate suprafeței picturale și restituie o textură bogată, luminoasă și materică. Rezultă o operă de plăcere veche de secol XX, reprezentativă pentru cercetarea lui Bruno Chiarini, artist atent atât la sinteza formală cât și la forța expresivă a culorii.
Opera se prezintă în excelente condiții de conservare.
Dimensiunile picturii singure: 50 cm x 60 cm
Dimensiunile cu rama: 68 cm x 78 cm
Pictura este vândută cu rama vizibilă în fotografie, considerată drept donație amabilă din partea vânzătorului.
Pe verso este prezentă o inscripție scrisă de mână cu titlul, anul execuției (1969) și o dedicație autografă a artistului destinatarului operei, redactată în 1970.
Ambalare profesională și expediere națională și internațională cu curier expres de urmărire.
Bruno Chiarini, născut în Florența în 1927 și decedat la Impruneta în 2025, după diploma de expertiere se dedică studiului picturii ca mijloc expresiv al tendințelor sale creative.
A început formarea sa artistică frecventând studiourile unor pictori legați de tradiția oțocentecă a Postmacchiaioli precum Alberto Micheli Pellegrini, Giorgio Kienerk și Gaetano Spinelli.
Eliberat apoi de angajamentele serviciului militar, s-a dedicat cu mai multă determinare cercetării constructive a diferitelor direcții conceptuale ale picturii contemporane.
În acest interval va experimenta mai întâi figurația socialistă a prietenului Ferdinando Farulli și apoi abstracția geometrică a Abstracției Clasice de Vinicio Berti, Bruno Brunetti, Alvaro Monnini și Gualtiero Nativi.
Cifra personală la care Chiarini ajunge în maturitate este însă aceea a UN REALISM MAGIC în care peisajul colinar toscan se detașează în geometrii de câmpuri și dealuri suspendate în timp.
Realitatea, pentru Chiarini, este punctul de plecare al unei transfigurări ce trece prin imaginație și minune. Se nasc astfel lucrări în care precizia realistă a contururilor și soliditatea geometrică a spațiului sunt îmbrăcate într-o atmosferă de magie ce face să se simtă, printr-o neliniște intensă, aproape o altă dimensiune în care viața umană se proiectează.
Chiarini a participat la importante expoziții în Italia și în străinătate, dintre care se remarcă expozițiile personale din Florența în 1965 (Galleria d'Arte Arno) și retrospectiva din 2012 organizată de Primăria Impruneta, orașel de lângă Florența în care își avea sediul.
Paralel cu arta figurativă, Bruno Chiarini s-a dedicat și compoziției poețice, publicând mai multe cărți.
Bruno Chiarini (Florenta, 1927 - 2025)
Valul, 1969
Ulei pe carton-lemn, semnat și datat în partea de jos-dreapta.
Eleganță și compoziție luminoasă realizate în 1969 de pictorul florentin Bruno Chiarini, semnată și datată 1969 în partea de jos-dreapta.
Încântătoare consonanță abstractă cu impact vizual puternic, în care tema naturală a valului este tradusă într-o sinteză formală elegantă și modernă. Opera se dezvoltă prin large spații cromatice și linii fluide care evocă mișcarea continuă a apei, transformată într-o formă aproape simbolică și fără timp.
Marea curbă albastră profund domină scena, opusă masei mai clare și dinamicii valului secundar, exprimat în nuanțe turcoaz și verzi acvatici. Fundalul, marcat de câmpuri geometrice, introduc un contrast cald datorat benzilor ocru aurii și discul roșu, care evocă un soare stilizat sau un element cosmic.
Interesant este folosirea suprafețelor argintate: aceste zone prezintă reflexii metalice care variază în funcție de lumină, îmbogățind lucrarea cu vibrații luminoase și conferind profunzime și prețiozitate compoziției.
Pictura este materială, cu o suprafață ușor zbârcită care atestă o aplicare conștientă și gestuală a culorii, în linie cu cercetările abstracte ale anilor şaizeci, între sugestii informale și sinteză grafică de matrice moderniste.
Operă echilibrată și decorativă, capabilă să dialogheze cu spații contemporane grație paletei sale rafinate și forței iconice a subiectului.
Pictura se distinge prin sinteza fericită între figurativ și abstract: tema tradițională a peisajului este reinterpretată cu un limbaj modern, prin large câmpuri de culoare, o construcție simplificată a volumelor și un fundal marcat de asocieri geometrice de mare eficacitate vizuală.
Penelul, liber și bine perceptibil, conferă vitalitate suprafeței picturale și restituie o textură bogată, luminoasă și materică. Rezultă o operă de plăcere veche de secol XX, reprezentativă pentru cercetarea lui Bruno Chiarini, artist atent atât la sinteza formală cât și la forța expresivă a culorii.
Opera se prezintă în excelente condiții de conservare.
Dimensiunile picturii singure: 50 cm x 60 cm
Dimensiunile cu rama: 68 cm x 78 cm
Pictura este vândută cu rama vizibilă în fotografie, considerată drept donație amabilă din partea vânzătorului.
Pe verso este prezentă o inscripție scrisă de mână cu titlul, anul execuției (1969) și o dedicație autografă a artistului destinatarului operei, redactată în 1970.
Ambalare profesională și expediere națională și internațională cu curier expres de urmărire.
Bruno Chiarini, născut în Florența în 1927 și decedat la Impruneta în 2025, după diploma de expertiere se dedică studiului picturii ca mijloc expresiv al tendințelor sale creative.
A început formarea sa artistică frecventând studiourile unor pictori legați de tradiția oțocentecă a Postmacchiaioli precum Alberto Micheli Pellegrini, Giorgio Kienerk și Gaetano Spinelli.
Eliberat apoi de angajamentele serviciului militar, s-a dedicat cu mai multă determinare cercetării constructive a diferitelor direcții conceptuale ale picturii contemporane.
În acest interval va experimenta mai întâi figurația socialistă a prietenului Ferdinando Farulli și apoi abstracția geometrică a Abstracției Clasice de Vinicio Berti, Bruno Brunetti, Alvaro Monnini și Gualtiero Nativi.
Cifra personală la care Chiarini ajunge în maturitate este însă aceea a UN REALISM MAGIC în care peisajul colinar toscan se detașează în geometrii de câmpuri și dealuri suspendate în timp.
Realitatea, pentru Chiarini, este punctul de plecare al unei transfigurări ce trece prin imaginație și minune. Se nasc astfel lucrări în care precizia realistă a contururilor și soliditatea geometrică a spațiului sunt îmbrăcate într-o atmosferă de magie ce face să se simtă, printr-o neliniște intensă, aproape o altă dimensiune în care viața umană se proiectează.
Chiarini a participat la importante expoziții în Italia și în străinătate, dintre care se remarcă expozițiile personale din Florența în 1965 (Galleria d'Arte Arno) și retrospectiva din 2012 organizată de Primăria Impruneta, orașel de lângă Florența în care își avea sediul.
Paralel cu arta figurativă, Bruno Chiarini s-a dedicat și compoziției poețice, publicând mai multe cărți.

