Alessandro Alteo (1997) - Monocromo - 620 - 1/10






Master în Inovare şi Organizare Culturală, zece ani experienţă în arta italiană contemporană.
50 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 131699 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Alessandro Alteo, Monocrom - 620, tehnici mixti pe pânză, original, semnat la mână, 50 × 40 cm, 2025, albastru, Italia, vândut de Galleria.
Descriere de la vânzător
Tehnică mixtă - Semnată manual - 2025
Artist: Alessandro Alteo
Titlu: Monocrom - 620
Tehnică: estroflezie pe pânză/ardere suprapusă
An: 2025
Dimensiuni: 50x40
Stare de conservare: Perfect
PIESE EXTRAORDINARĂ!
ARTIST TINERIL CLASĂ 1997
Lucrarea gata de a fi atârnată!
Ardere pe două pânze suprapuse 1/10
Serie limitată 10 exemplare!
Expedierea ar putea necesita câteva zile în plus pentru a permite o ambalare precisă și adecvată a operei. De asemenea, pentru expedierile spre Elveția, timpii ar putea să se prelungească și mai mult din cauza pregătirii și gestionării documentației vamale necesare.
Culoarea poate varia față de fotografii și față de ecranul vostru.
Operă originală de Alessandro Alteo, caracterizată printr-o suprafață monocromă, capabilă să genereze un dialog rafinat între lumină și umbră, materie și spațiu.
Căutarea artistului își are rădăcinile în marea tradiție a estrofleziei italiene, inspirându-se din eleganța formală și din tensiunea plastică a maeștrilor precum Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti și Giuseppe Amadio, dialogând în același timp cu forța materială a lui Alberto Burri și cu monumentalitatea sculpturală a lui Arnaldo Pomodoro, până la cercetările monocrome și analitice ale lui Bernard Aubertin și la sensibilitatea poetică a lui Giorgio Morandi. În acest solc, suprafața picturală se transformă într-un corp viu, vibrant, sensibil la lumină și la privire.
În cadrul unui abstractism modern, Alteo construiește un limbaj personal care se deschide spre arta modernă și contemporană, integrând sugestii provenite din minimalism, din Pop Art și, mai ales, din Street Art și Graffiti writing. Imaginarul său dialoghează în mod ideal cu artiștii și mișările care merg de la Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, până la cultura urbană legată de Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.
Până la cele mai moderne manifestări ale scenei urbane și post-graffiti internaționale, cu figuri precum Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen și André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.
Paralel, sensibilitatea sa vizuală se hrănește dintr-o estetică pop-luxury și colecționabilă, unde icoane ale designului, modei și stilului de viață contemporan – de la Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari până la imaginarul colecționismului legat de Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – coexistă cu referințe la serigrafie, tipărire de artă, vinil, fotografie analogică, cinema, jucării metalice și memoria vizuală a secolului XX.
Nu lipsesc referințe elevated la istoria artei, de la Mario Schifano la Joan Miró, de la Salvador Dalí la Pierre Soulages, contribuind la întărirea dimensiunii conceptuale și vizuale a operei între abstractizare, materie și lumină.
Semnătura distinctivă a lui Alessandro Alteo constă în sinteza dintre rigurozitatea geometrică și lirismul emoțional, unde cercul devine semn universal, arhetip vizual și spațiu de contemplație.
Această operă se configurează astfel ca un pod între sezonul analytic și estrofless italian și o sensibilitate urbană și contemporană, prezentându-se ca o lucrare cu identitate puternică, impact vizual și recunoaștere estetică în peisajul artei contemporane.
Operă arhivată pe Gigarte, cu autentificări de certificare!
Tehnică mixtă - Semnată manual - 2025
Artist: Alessandro Alteo
Titlu: Monocrom - 620
Tehnică: estroflezie pe pânză/ardere suprapusă
An: 2025
Dimensiuni: 50x40
Stare de conservare: Perfect
PIESE EXTRAORDINARĂ!
ARTIST TINERIL CLASĂ 1997
Lucrarea gata de a fi atârnată!
Ardere pe două pânze suprapuse 1/10
Serie limitată 10 exemplare!
Expedierea ar putea necesita câteva zile în plus pentru a permite o ambalare precisă și adecvată a operei. De asemenea, pentru expedierile spre Elveția, timpii ar putea să se prelungească și mai mult din cauza pregătirii și gestionării documentației vamale necesare.
Culoarea poate varia față de fotografii și față de ecranul vostru.
Operă originală de Alessandro Alteo, caracterizată printr-o suprafață monocromă, capabilă să genereze un dialog rafinat între lumină și umbră, materie și spațiu.
Căutarea artistului își are rădăcinile în marea tradiție a estrofleziei italiene, inspirându-se din eleganța formală și din tensiunea plastică a maeștrilor precum Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti și Giuseppe Amadio, dialogând în același timp cu forța materială a lui Alberto Burri și cu monumentalitatea sculpturală a lui Arnaldo Pomodoro, până la cercetările monocrome și analitice ale lui Bernard Aubertin și la sensibilitatea poetică a lui Giorgio Morandi. În acest solc, suprafața picturală se transformă într-un corp viu, vibrant, sensibil la lumină și la privire.
În cadrul unui abstractism modern, Alteo construiește un limbaj personal care se deschide spre arta modernă și contemporană, integrând sugestii provenite din minimalism, din Pop Art și, mai ales, din Street Art și Graffiti writing. Imaginarul său dialoghează în mod ideal cu artiștii și mișările care merg de la Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, până la cultura urbană legată de Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.
Până la cele mai moderne manifestări ale scenei urbane și post-graffiti internaționale, cu figuri precum Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen și André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.
Paralel, sensibilitatea sa vizuală se hrănește dintr-o estetică pop-luxury și colecționabilă, unde icoane ale designului, modei și stilului de viață contemporan – de la Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari până la imaginarul colecționismului legat de Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – coexistă cu referințe la serigrafie, tipărire de artă, vinil, fotografie analogică, cinema, jucării metalice și memoria vizuală a secolului XX.
Nu lipsesc referințe elevated la istoria artei, de la Mario Schifano la Joan Miró, de la Salvador Dalí la Pierre Soulages, contribuind la întărirea dimensiunii conceptuale și vizuale a operei între abstractizare, materie și lumină.
Semnătura distinctivă a lui Alessandro Alteo constă în sinteza dintre rigurozitatea geometrică și lirismul emoțional, unde cercul devine semn universal, arhetip vizual și spațiu de contemplație.
Această operă se configurează astfel ca un pod între sezonul analytic și estrofless italian și o sensibilitate urbană și contemporană, prezentându-se ca o lucrare cu identitate puternică, impact vizual și recunoaștere estetică în peisajul artei contemporane.
Operă arhivată pe Gigarte, cu autentificări de certificare!
