Keith Haring (1958-1990) - “Untitled (dance), 1987”.





Adăugați la favorite și primiți o alertă la începutul licitației.

Opt ani experiență ca evaluator la Balclis, Barcelona, specialist în postere.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 131773 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Keith Haring: “Untitled (dance), 1987”.
Offset-lito cromat autorizat, în stare excelentă.
Niciodată neinsurat și păstrat într-un depozit archivistic întunecat între hârtie neutră acid.
Fotografiile prezentate fac parte din descriere.
Această operă este ambalată cu grijă și solid în mod robust și expediată în
hârtie neutră acidă de protecție.
Nu este posibilă expedierea către Insulele Canare.
Keith Haring (1958-1990) a fost un artist american influent, cunoscut pentru operele sale vii, inspirate din graffiti, ce au derivat din cultura stradală a New York-ului în anii 80.
Născut în Reading, Pennsylvania, Haring s-a mutat în 1978 la New York pentru a studia la School of Visual Arts. Acolo s-a implicat profund în scena artistică emergentă a orașului și a început să folosească panouri publicitare goale din stațiile de metrou drept pânze pentru desenele sale cretate.
Arta lui Haring este caracterizată de linii îndrăznețe, culori vii și figuri active, care adesea transmit mesaje despre probleme sociale, cum ar fi conștientizarea asupra SIDA, apartheidul și epidemia de crack-cocaină. Lucrarea sa, înrădăcinată în graffiti și cultura stradală, include motive recurente precum bebeluși străluciți, câini care latră și figuri dansante, toate prezentate într-un stil clar, aproape desenat.
Haring a dobândit rapid recunoaștere internațională și a expus în galerii și muzee din întreaga lume. În ciuda decesului său prematur, cauzat de complicații legate de SIDA la vârsta de 31 de ani, opera lui Haring este încă sărbătorită și foarte căutată pe piața de artă. Operele sale ating adesea sume semnificative la licitații, reflectând influența sa durabilă și energia vibrantă a lucrării sale.
Keith Haring asculta frecvent hip-hop în timp ce realiza lucrări în studioul său. Hip-hop-ul a început să se răspândească în New York în aceeași perioadă în care lucrările lui Haring au câștigat popularitate.
Inspirat de ritmurile stimulante, Haring a pictat „Untitled (Dance)”, în care apar patru figuri animate, cu linii în jurul siluetelor lor pentru a sugera mișcare și energie.
Această lucrare este recunoscută imediat prin utilizarea caracteristică a culorilor vii și a liniilor energice specifice lui Haring. Ea reflectă abordarea sa jucăușă, dar impactantă a artei, capturând esența comentariului său asupra experienței umane și a problemelor sociale printr-o limbaj vizual aparent simplu, dar profund.
În rezumat, arta lui Keith Haring, remarcată prin linii îndrăznețe, culori vii și comentarii sociale, continuă să capteze publicul și să obțină prețuri ridicate pe piața de artă.
Artiști similari sunt: Picasso, Hockney, Lichtenstein, Mirò, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Coa, Dior, Vuitton, Toulouse-Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, și alții.
Keith Haring: “Untitled (dance), 1987”.
Offset-lito cromat autorizat, în stare excelentă.
Niciodată neinsurat și păstrat într-un depozit archivistic întunecat între hârtie neutră acid.
Fotografiile prezentate fac parte din descriere.
Această operă este ambalată cu grijă și solid în mod robust și expediată în
hârtie neutră acidă de protecție.
Nu este posibilă expedierea către Insulele Canare.
Keith Haring (1958-1990) a fost un artist american influent, cunoscut pentru operele sale vii, inspirate din graffiti, ce au derivat din cultura stradală a New York-ului în anii 80.
Născut în Reading, Pennsylvania, Haring s-a mutat în 1978 la New York pentru a studia la School of Visual Arts. Acolo s-a implicat profund în scena artistică emergentă a orașului și a început să folosească panouri publicitare goale din stațiile de metrou drept pânze pentru desenele sale cretate.
Arta lui Haring este caracterizată de linii îndrăznețe, culori vii și figuri active, care adesea transmit mesaje despre probleme sociale, cum ar fi conștientizarea asupra SIDA, apartheidul și epidemia de crack-cocaină. Lucrarea sa, înrădăcinată în graffiti și cultura stradală, include motive recurente precum bebeluși străluciți, câini care latră și figuri dansante, toate prezentate într-un stil clar, aproape desenat.
Haring a dobândit rapid recunoaștere internațională și a expus în galerii și muzee din întreaga lume. În ciuda decesului său prematur, cauzat de complicații legate de SIDA la vârsta de 31 de ani, opera lui Haring este încă sărbătorită și foarte căutată pe piața de artă. Operele sale ating adesea sume semnificative la licitații, reflectând influența sa durabilă și energia vibrantă a lucrării sale.
Keith Haring asculta frecvent hip-hop în timp ce realiza lucrări în studioul său. Hip-hop-ul a început să se răspândească în New York în aceeași perioadă în care lucrările lui Haring au câștigat popularitate.
Inspirat de ritmurile stimulante, Haring a pictat „Untitled (Dance)”, în care apar patru figuri animate, cu linii în jurul siluetelor lor pentru a sugera mișcare și energie.
Această lucrare este recunoscută imediat prin utilizarea caracteristică a culorilor vii și a liniilor energice specifice lui Haring. Ea reflectă abordarea sa jucăușă, dar impactantă a artei, capturând esența comentariului său asupra experienței umane și a problemelor sociale printr-o limbaj vizual aparent simplu, dar profund.
În rezumat, arta lui Keith Haring, remarcată prin linii îndrăznețe, culori vii și comentarii sociale, continuă să capteze publicul și să obțină prețuri ridicate pe piața de artă.
Artiști similari sunt: Picasso, Hockney, Lichtenstein, Mirò, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Coa, Dior, Vuitton, Toulouse-Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, și alții.
