Yuni R. P - La Quietud de los Mástiles

Pictura realizată de artistul Yuni R. P în tehnica ulei pe pânză, lucrată integral cu spatula.
Dimensiunile operei: 53 x 73 cm, corespunzătoare tabloului, cu margine albă perimetrală pentru o montare sau înrămare mai bună.

Lucrările, odată vândute, sunt trimise în termen maxim de trei zile oriunde în lume. Fiecare piesă este ambalată cu grijă, protejată cu hârtie și folie cu bule, și expediată într-un tub de carton rigid, de înaltă rezistență, asigurând conservarea perfectă în timpul transportului.

Yuni R. P este un tânăr artist cu o formare profesională solidă, care locuiește și își desfășoară activitatea în prezent în Havana, Cuba. Opera sa se remarcă printr-un limbaj plastic foarte personal, dezvoltat aproape exclusiv prin utilizarea spatulei, unelta cu care construiește compoziții de o forță vizuală mare și o expresivitate pronunțată.

Pictura sa se caracterizează printr-un empast bogat, tușe lejere și o paletă intens colorată, în care lumina și mișcarea dialoghează constant. În tratarea sa impresionistă se poate percepe o influență clară a lui Joaquín Sorolla, în special în modul de a aborda luminozitatea, dinamismul și vibrația culorii, întotdeauna dintr-o perspectivă contemporană și profund personală.

Tematicile abordate provin dintr-o legătură emoțională cu natura și peisajul: scene marine, veleți, florile, fauna și orașele evocatoare formează un univers plastic încărcat de nostalgie și admirație pentru arta clasică. Operele sale nu caută descrierea literală, ci evocarea senzațiilor, trezind în spectator sentimente intense și amintiri latent.

Picturile lui Yuni au o prezență frontală și învăluitoare; sunt lucrări ce trebuie contemplare în viu, deoarece fotografia nu reușește să surprindă pe deplin bogăția empastului, profunzimea culorii sau energia gestului pictural. Spatula îi permite să construiască suprafețe vibrante, cu straturi de vopsea ce transmit soliditate, mișcare și o expresivitate aproape în-tact.

Opera lui este, în esență, o celebrare a culorii, a materiei și a emoției: o pictură care invită la oprire, la contemplare și la simțire.

Această lucrare se evidențiază printr-o abordare expresionistă și gestuală, unde tehnica uleiului se manifestă prin tușe îndrăznețe și încărcate de materie, care conferă unei suprafețe o textură aproape tridimensională. Artistul folosește o paletă cromatică echilibrată între căldura roșului vibrant al ambarcațiunii principale și frigul albastrului profund al apei, realizând un contrast dinamic care captează imediat privirea. Execuția reflexiilor în planul întâi este realizată cu tușe orizontale rapide și sigure, insuflând o senzație de mișcare fluidă ce contrastează cu rigla verticală a catargelor, care se ridică spre un cer atmosferic și eteric. Prin această compoziție, pictorul reușește să transmită o dualitate între seninătate și energie reținută, captând nu doar o scenă portuară, ci atmosfera emoțională a unui moment de tranziție și odihnă pe mare.