Pedro de Oraá (1931-2020) - Zonder titel

Un mic tablou expresiv frumos al artistului cubanez Pedro de Oraá. Este o pictură în ulei pe pânză, cu dimensiunile 22 x 30 cm. Foarte frumos încadrat. Tabloul este semnat și datat în partea dreaptă jos.

Proveniență: Sarracino Gallery, Coral Gables, Florida, SUA 2017

Pedro de Oraá

Pedro de Oraá (născut în Havana, Cuba, 1931) a studiat la Academia de Arte Frumoase "San Alejandro". În anii cincizeci, când s-a ocupat de abstractizare, a publicat El Instante Cernido (Instantul Cernido), prima lui colecție de poezii.

După ce l-a întâlnit pe Loló Soldevilla (1901-1971), aceștia au călătorit în Venezuela pentru prima lui expoziție solo la Galería-Librería Sardio din Caracas (1957). În același an, cuplul a înființat Galería de Arte Color-Luz în Havana, care a devenit un loc de întâlnire pentru Diez Pintores Concretos (Zece Pictori Concrete), un grup de artiști care lucrau cu abstractia geometrică (1958-1961).

Oraá a devenit arhivistul grupului și a documentat scena artistică cubaneză locală. El a reprezentat Cuba la diverse expoziții în străinătate și a jucat, începând din 1961, un rol important în organizațiile culturale naționale, printre care Uniunea Națională a Scriitorilor și Artiștilor din Cuba (Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba) și Consiliul Național pentru Cultură (Consejo Nacional de Cultura). Din 1964 a călătorit prin Europa de Est și a menținut contacte cu artiști independenți din țările din această regiune. Oraá este cunoscut ca fiind unul dintre cei mai proeminenți artiști cubanezi, cu un stil experimental și abstract în anii '60 și '70. El a primit Premiul Național pentru Designeri al Institutului Cubanez de Carte (2011) și Premiul Național Cubanez pentru Arte Vizuale (2015).

Opera timpurie a lui Pedro de Oraá pare să fie caracterizată de abstracția biomorfă, în care formele fluide se reunesc într-un spațiu vizual imens. Treptat, aceste entități organice evoluează, cresc în mărime și structură, acoperă pânza iar relația dintre ele devine din ce în ce mai strânsă. În cele mai recente tablouri, Oraá limitează paleta cromatică la nuanțe aproape monocrome. Artistul se concentrează pe alb-negru și explorează nuanțele diferite ale fiecărei culori într-o viziune caleidoscopică, în timp ce structura geometrică pare să fie supraexpusă. Acest caracter futurist este direct legat de interesul artistului pentru dinamică, evoluție și viteză.