Sonia Delaunay (1885-1979) - "Euterpe"

Sonia Delaunay, Euterpe. Reproducere fotolitografică (7 culori offset) a operei originale de Sonia Delaunay, aleasă de artistă înainte de dispariția sa pentru a ilustra tema "Euterpe" musa liricii și a muzicii, în seria "Le Nove Muse" de Bolaffiarte. executată pentru seria "L'Alfabeto" de Bolaffiarte. Din 5000 de exemplare a fost imprimată postum printr-un ștampil în cauciuc semnătura dedicată a Artistei. Exemplarul nostru nr. 2045 Se află în stare excelentă. Rar de găsit împreună cu revista. Ambalaj profesional. Profită de expediere combinată pentru a economisi la costurile de transport. Licitație fără rezervă!

Sonia Terk Delaunay (în ucraineană Соня Терк?, Sonja Terk; Odesa, 14 noiembrie 1885 – Paris, 5 decembrie 1979) a fost o pictoriță ucraineană naturalizată franțuzoaică. Născută în Odesa, Ucraina, însă a petrecut copilăria în Hradyz'sk, un sat lângă Kremenčuk. A studiat inițial la Sankt-Petersburg și în 1903 a urmat un curs de desen la Karlsruhe, în Germania. În 1906 s-a transferat la Paris, unde a pictat lucrări inspirate de Paul Gauguin și de Vincent van Gogh și unde, în 1910, s-a căsătorit cu pictorul Robert Delaunay. Încadrată deja în direcția unei picturi pure în culoare, Sonia a asistat soțul în cercetările despre culoare și despre refracția luminii, în care efectul dinamic este exprimat doar prin modulările culorii și ale luminii care conferă operei un ton liric, ajungând la mișcarea numită orfism (sau cubism orfica; termen ce derivă din Orfeu, mitic muzician al mitologiei grecești). Sonia Terk a încercat să ducă orfismul dincolo de granițele picturii: începând cu 1913 a realizat țesături cu contraste simultane, creații abstracte din hârtie și țesătură și caractere de tipar pentru cărți în culori simultane, adică cu rapoarte cromatice și caractere tipografice diferite și cu textul tipărit în verticală. Între cele două războaie mondiale, Sonia a realizat primii îmbrăcăminți abstracți și a asistat soțul la unele mari decoruri pentru Expoziția Universală de la Paris din 1937. Dominația incontestabilă a lui Sonia a rămas însă arta covorului și a țesăturii, pe care l-a renovat profund înlocuind decorările tradiționale cu motive geometrice de o intensitate cromatică surprinzătoare, specifice picturii sale. În 1927, pentru a explica sensul operei sale (țesăturile și hainele „simultanées”) a scris „Influences de la peinture sur la mode”[1], în care explica faptul că o nuanță care pare uniformă este formată din ansamblul unei mulțimi de nuanțe diferite, și reprezintă descompunerea nuanțelor în elemente multiple, luate din culorile spectrului. Din această concepție au rezultat haine făcute în principal din culori, tăierea simplă și croielile drepte oferind câmpuri perfect plane pentru a exprima la maximum potențialele lor relații și interferențe. După al Doilea Război Mondial a continuat să expună în principalele expoziții operele sale de artă abstractă. Sonia Terk Delaunay a murit la Paris la 5 decembrie 1979. În luna martie 1960, Galeria de artă modernă din Torino i-a dedicat lui Robert și Sonia Delaunay o expoziție, în cadrul căreia au apărut 107 opere ale celor doi artiști[4]. În luna aprilie 2006 a avut loc o expoziție dedicată lui Sonia Delaunay la Bellinzona, în Elveția (Cantonul Ticino), la Muzeul Villa dei Cedri[5]. În octombrie 2014 a fost inaugurată o amplă retrospectivă la Musée d'art moderne de la Ville de Paris, din Paris, cu expoziție de aproximativ 400 de opere. Primăvara lui 2015 aceeași expoziție a fost prezentată la Tate Gallery din Londra.