Getulio Alviani (1939-2018) - Minimalistic construction / Design IIIa

Getulio Alviani: Design IIIa

Medium: Serigrafie
Material: Hârtie
Dimensiuni: 28 x 28 cm, ramă 35 x 35 x 4,5 cm

Vin într-o ramă cu passe-partout

Editor: Edition Panderma, Basel
An: publicat în 1977
Editie: 230 de exemplare
Semnătură: Semnat
Vin în ramă

Proveniență: Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galerie von Bartha, Basel
Colecție privată, Basel

Condiție / Restaurare: stare de arhivă impecabilă

Informații suplimentare:

O ediție rară, limitată, din colecția portabilă de artă postbelică și contemporană La Lune en Rodage III.
Aceasta este o copie ne-numărata din 230 de exemplare (65 de exemplare hors commerce au fost nemarcate) și face parte din a treia serie a volumelor La Lune en Rodage.
La Lune en Rodage a fost publicată în trei volume în 1960, 1965 și 1977, cu un total de aproximativ 180 de opere de artă care stau mărturie despre scena avangardei artistice între anii 1950 și 1970.
Operele au fost adunate de Carl Laszlo și au cuprins cei mai mari artiști ai vremii care au contribuit cu lucrări importante, adesea marcând un moment de cotitură în producția și carierele lor: de exemplu lucrarea lui Enrico Castellani este primul său desen grafic documentat, iar Achrome-ul multiplu al lui Piero Manzoni este singura lucrare realizată de artist.

Biografie:

Getulio Alviani (5 septembrie 1939, Udine – 24 februarie 2018, Milano) a fost un pictor italian cu sediul în Milano. Este considerat unul dintre cei mai importanți artiști optic-kinetici. În 1962 s-a mutat la Milano, unde a devenit prieten cu Piero Manzoni și Lucio Fontana, care a fost foarte interesat de lucrările sale și a cumpărat câteva dintre „suprafețele” sale. A colaborat, de asemenea, cu alți artiști celebri precum Max Bill, Bruno Munari și Josef Albers. În 1964 a fost invitat să participe la Bienala de la Veneția, împărțind cu succes o sală cu Enrico Castellani.
În 1965, Alviani a participat la The Responsive Eye de la MoMA din New York, alături de alți artiști asociați cu arta Cinetică și Programată. Lucrările sale au fost achiziționate de MoMA și folosite ca imagine de afiș pentru următoarea expoziție a muzeului, „The New Acquisitions”. În 1968 a fost invitat la Documenta 4 din Kassel. În întreaga perioadă a anilor 1970 a călătorit în America de Sud și a acceptat, la solicitarea lui Jesús Rafael Soto, conducerea Muzeului de Artă Modernă Jesús Soto, Ciudad Bolívar, Venezuela. Lucrările lui au fost din nou incluse în Bienala de la Veneția în 1984, 1986 și 1993. A expus, de asemenea, la Trienala de la Milano, Kunsthaus Graz, Palazzo delle Papesse din Siena, Academia Franceză din Roma, Bienala de la Buenos Aires, expoziția itinerantă „Light, Movement and Programming” și Quadriennale de la Roma.