Castagna Maurizio 1961 - XL - Collisione Silenziosa

Maurizio Castagna (1961)
“La Collision silențioasă”
Tehnică mixtă pe pânză
Semnată manual, pe față și pe verso.
Certificate de autenticitate incluse.
Formatat la Academia Albertina din Torino, Maurizio Castagna aparține acelei linii din pintura italiană care, deși își are rădăcinile în tradiția figurativă și în larga practică a meseriei, se dezvoltă treptat către o dimensiune gestuală, informală și energetică. Cercetarea lui traversesez decenii de experimentare tehnică și materială, menținând mereu centrul valorii fizice a gestului pictural ca experiență emoțională și cognitivă.
După debuturile legate de pictura clasică și lucrările realizate pentru importante comenzi ecclesiastice — printre care figura monumentală a tabloului dedicat Lapidării lui Ștefan în Curia Episcopală din Asti, dirijată de arhitectul don Quaglia, alături de portretele oficiale ale S.E. Mons. Sibilla, S.E. Mons. Bommarito și S.E. Mons. Garssia — Castagna dezvoltă un limbaj personal în care materia devine teritoriu de tensiune și stratificare.
În Collisione silenziosa celebrul motiv radial care caracterizează producția sa se transformă într-un nucleu energetic suspendat între implozie și extindere. Marele spațiu central, dens și aproape crateric, iese dintr-o țesătură de semne nervoase, scrijeliri, vărsări și traiectorii cromatice care străbat suprafața cu forță centrifugă. Cercul, departe de orice rigiditate geometrică, se impune ca organism viu, pulsare, eveniment pictural.
Compoziția relevă pe deplin tehnica complexă a artistului: straturi succesive de pigmenți, acrilice, emailuri, rășini și tempera cu ou convivă pe o suprafață extrem de materială, unde fiecare intervenție lasă amprentă și memorie sub straturile următoare. Pictura lui Castagna nu se construiește printr-un proiect rigid predeterminat, ci se naște dintr-un proces impulsiv și instinctiv, apropiat de automatismul suprarealist și de tradiția Action Painting americană. Gestul se eliberează de orice convenție pentru a se transforma în energie primordială, limbaj universal, descărcare emoțională.
În această operă se simt ecouri ale tensiunii gestuale a lui Jackson Pollock și Willem De Kooning, ale adâncimii atmosferice a lui Mark Rothko, precum și din sensibilitatea cromatică a Informale-ului european italian — de la Afro la Birolli — filtrate însă printr-o voce autentică, personală. Castagna nu caută simpla abstracție decorativă: construiește mai degrabă câmpuri de interferență emoțională, locuri picturale în care materia, lumina și semnul intră în coliziune.
Ca a remarcat Okwui Enwezor:
„Pictura lui Castagna nu reprezintă nici nu exprimă o realitate obiectivă sau subiectivă: descarcă o tensiune care s-a acumulat în interior…”
Operele artistului figurează în colecții publice și private din Europa, Statele Unite, Dubai, China și Japonia și au fost publicate în importante cataloage de artă italiene, printre care Catalogul de Artă Modernă Italiană editat de Giorgio Mondadori și Catalogul Bolaffi.
Operă cu impact vizual puternic și prezență materială remarcabilă, în mod special reprezentativă pentru faza cea mai matură și recunoscută a cercetării lui Maurizio Castagna.