Paco Requena - El principio de algo - XXL

Operă unică realizată direct din studioul artistului, executată în acril pe pânză. Lucra complet manuală, semnată pe partea din spate. Pictată inițial pe șevalet și ulterior demontată pentru expediere. Este lacuită pentru a-i asigura conservarea.

Având în vedere dimensiunile lucrării, pentru a asigura un transport adecvat, este expediată fără șevalet, rulată și protejată într-o cutie sau tub. Trebuie montată la destinație pe șevaletul potrivit dimensiunii lucrării (130 x 97 cm).

Lucrarea are o margine de 2 centimetri vopsită în negru care nu face parte din operă. În plus, dispune de o margine suplimentară de țesătură de aproximativ 3,5 cm pe fiecare parte.

Unele imagini sunt editate și pot oferi o idee eronată despre dimensiunile lucrării. Se recomandă verificarea dimensiunii. La final se atașează imagini realiste ale lucrării în interior și în exterior. Unele nuanțe pot varia ușor în funcție de lumina fotografiei și de dispozitivul pe care este vizualizată lucrarea.

Paco Requena este un pictor abstract spaniol care trăiește și pictează în sudul Spaniei. Psiholog de formație, în timpul studiilor universitare a început să se intereseze de artă și și-a început pregătirea artistică realizând primele sale lucrări abstracte. A susținut expoziții personale și de grup, iar lucrările sale sunt disponibile în galeriile din regiunea sa.

În universul artistului, culoarea devine limbaj iar geometria emoție. Operele sale abstracte celebrează armonia dintre ceea ce este structurat și ceea ce este intuitiv, prin compoziții Construite din blocuri vibrante, modele ritmice și linii care dansează între ordinea și haosul.

Fiecare piesă este un mozaic vizual, o explorare a texturilor și formelor care invită privitorul să descopere narațiuni personale în cadrul aparentului aleatoriu.

Paleta cromatică, îndrăzneață și contrastantă, inspirată din culorile sudului Spaniei, stimulează privirea și transformă ceea ce este cotidian în artă.

Inspirate de spiritul colajului și abstracția geometrică a secolului XX, aceste opere se prezintă ca hărți emoționale ale prezentului: imperfecte, fragmentate, dar pline de intenție. O experiență vizuală care nu caută să reprezinte, ci să evoce.