Kev Munday - There and Back - Limited Edition Giclee Print

There and Back de Kev Munday

Print semnat de mână și numerotat pe hârtie mate, fără acid, 210 g/m².

Dintr-o ediție de 20

50 x 50 CM (20 x 20")

Finisat cu lac lucios local și cerneală metalică.

Vândut fără ramă.

Despre lucrare:

La sfârșitul lui 2025 am fost însărcinat să fac un mural pentru PepsiCo; a fost cea mai mare sumă pe care am plătit-o vreodată pentru un tablou. Am investit banii pentru a crea acest interval de printuri premium, de calitate muzeală, care cred că justifică arta mea. Am căutat peste tot în lume cele mai bune materiale disponibile, producându-le în ediții strict limitate la doar 20 de lucrări semnate și numerotate manual pentru fiecare lucrare. Intr-adevăr, sunt o piesă de colecție demnă de pereții tăi.

substratul este o hârtie frumoasă, fină, fără acid, de 210 g/m², provenită din Germania; acest factore este important pentru a asigura că lucrarea nu se va decolora sau coroda zeci de ani în viitor. Am folosit apoi o imprimantă SwissQ pentru a produce aceste ediții uimitoare, același model folosit pentru reproduceri de către Tate, MoMA și The National Gallery. Calitatea imprimării și potrivirea culorilor sunt de neegalat.

În picturile mele originale folosesc o gamă de medii lucioase și mate pentru a da adâncime lucrărilor, lucru pe care mi-am dorit să-l reproduc și în edițiile mele tipărite. Am atins acest efect aplicând un lac lucios local elementelor acestor printuri. Este greu să arăți potențialul său complet doar prin fotografii, dar veți observa că liniile negre au o textură lucioasă groasă, care rămâne ridicată deasupra restului imaginii, creând o strălucire fantastică care duce printurile la un nou nivel. Unele dintre culori au și un finisaj metalizat.

Măsurând 500 x 500 mm, edițiile sunt vândute fără ramă, ambalate strict plat între straturi de carton dublu-strat. Toate comenzile sunt trimise printr-un serviciu de curierat cu urmărire și asigurare. Sunt semnate manual și numerotate individual și însoțite de un Certificat de Autenticitate. Numărul ediției pe care îl achiziționați poate diferi de cel ilustrat.
---
Vă rugăm să rețineți - acest articol este expediat din Marea Britanie. acum că Marea Britanie a părăsit UE, taxele de import vor trebui plătite de cumpărător către compania de curierat la sosirea articolului în țara dvs., dacă sunteți în UE. Vă rugăm să luați acest lucru în considerare atunci când licitați obiecte de la un vânzător din Marea Britanie. această taxă variază între 5% și 21% din prețul de vânzare, în funcție de fiecare țară membru în ceea ce privește tariful de import. Aceasta este o taxă suplimentară pe care va trebui să o plătiți peste prețul de vânzare și va fi colectată de curier la sosirea articolului în țara dvs.

- - Despre Artist - -
Când termin un tablou, eu și publicul meu îl vedem pentru prima dată. Petrec mult timp desenând în carnetul meu de schițe pentru a germina semințele ideilor, dar când mă apropii de o pânză, compoziția, culoarea și imaginile sunt neplanificate și intuitive.

Înțeleg că lumea nu este perfectă, dar picturile mele imaginează o viziune utopică în care invit spectatorul să ia un moment și să pășească în ea. Îmi împachetez operele cu oameni, animale și creaturi imaginare, toate așteptând să fie descoperite și interpretate. Sper să le poți privi iar și iar și să observi mereu ceva nou.

Am început să pictez după ce m-am interesat de graffiti ca adolescent, cu peste 20 de ani în urmă. Am o calusă groasă pe degetul unde îmi odihnesc markerul. Nu-mi amintesc niciodată să fi fost lipsă.

Întotdeauna am lucrat în acest stil. Am început pictând doar un personaj repetat și de acolo am dezvoltat întregul univers.

Lucrez cu o varietate de medii, în principal guașă acrilică și emulsie de vinil pentru culoare, carioci pentru modele și detalii și cerneală lucioasă pentru contururi îndrăznețe.

Am colaborat cu unele dintre cele mai mari mărci din lume, printre care IKEA, PepsiCo și Nescafé. Am avut, de asemenea, onoarea de a avea arta mea expusă la Royal Academy of Arts din Londra în două rânduri separate.

În afara muncii de studio, principala altă zonă a practicii mele artistice este arta publică și mă găsiți în mod regulat pictând murale în întreaga Regat Unit și în altă parte.

Puteți vedea numeroase exemple ale lucrărilor mele pe site-ul meu kevmunday.co.uk sau pe Instagram @kevmunday. Lucrez cu câteva galerii selecte, dar aleg să mă reprezint în mare parte singur, așa că dacă aveți întrebări, nu ezitați să luați legătura direct cu mine.

- - Premii, Expoziții și Campani Notabile - -

2025- Colaborare de mural iluminat cu Stuart Melrose, comisionat în Reading, Anglia
2024- Colaborare cu brandul de îmbrăcăminte Boardies
2024- „A Space To Grow” print inclus în Expoziția de Vară a Royal Academy of Arts
2023- Două picturi comandate de un membru al familiei regale din Bahrain
2023- Mural mare pictat manual, comisionat în Aigondigne, Franța
2022- Expoziții solo în Londra, Paris & Seul
2022- Invitat să pictez live la The Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Colaborare cu Nescafe Azera pe gama lor nouă de cafea la pachet
2020- Colaborare cu berăria Tooth & Claw pe o serie de modele de doze de bere
2020- Mural și expoziție la KI Galerie, Paris
2019- Pictură „Family” inclusă în The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Colaborare cu IKEA la un poster de colorat. Peste 30.000 de exemplare vândute în întreaga lume
2018- Invitat să picteze live și să expun la The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitat să picteze live la Pure London pentru London Fashion Week
2018- Mural mare pictat manual, comisionat în Düsseldorf, Germania
2018- Expoziție solo și rezidență la Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comisionat de poliția din Hampshire să graffiti-eze una dintre mașinile lor de patrulare
2017- Primul dintre expoziții internaționale personale la Kalkman Gallery, Țările de Jos
2016- Expoziție duo cu artistul Skred în Aalst, Belgia
2016- Listat într-un articol în The Telegraph ca unul dintre cele cinci „British Artist's To Invest In"
2015- Expoziție la The Other Art Fair de la Arnolfini, Bristol
2014- Expoziție solo „The Way I See Things”. A călătorit în mai multe centre de artă din UK
2013- Colaborare cu brandul de tapet Graham & Brown
2013- Invitat să participe la prima Londra Illustration Fair la Hoxton Arches, Londra
2012- Colaborare cu o gamă de mobilă expusă la Hayward Gallery, Londra
2010- Invitat de Disney Asia să personalizeze o figurină a lui Mickey Mouse, expusă în Hong Kong
2009- Primul exhibition solo la 39 Earlham Street, Londra
2008- Include în prima vânzare Urban Art a Dreweatts, expusă la Selfridges, Londra