Antonio de Andrés-Gáyon (1961-2012) - Beine






Master în Inovare şi Organizare Culturală, zece ani experienţă în arta italiană contemporană.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 135391 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Antonio de Andrés-Gayón (1961-2012), Beine, 2009, tehnică mixtă pe placă dură, 78 × 40 cm, ediție originală, nepărfigned, în stare bună, proveniență Spania.
Descriere de la vânzător
Antonio de Andrés-Gayón (1961-2012), Beine, 2009.
Acril pe placaj cartonat dur, 78 x 40 cm. Pe verso, suport pentru perete și numerotare.
Proveniență: din averea artistului, Berlin.
Stare: Bună, corespunzătoare vârstei. Imaginile fac parte din descrierea stării.
Pentru expoziția picturilor "Beine" în 2009 a apărut următorul text de la artist:
Antonio de Andrés-Gayón; München, 26 Mai 2009
Această expoziție este un fragment. Nu are intenția să cuprindă o imagine de ansamblu a creației mele, la fel cum tema „picioarele femeii“ nu reprezintă femeia în întregime. Aici nu vreau să spun cu certitudine că femeia constă doar din picioare.
Faptul că o parte nu este întreaga poate cita întregul, ajung la descrierea operei: Pentru că femeia o atrage veșnic, pentru că a desena picioarele femeii, pentru că a picta picioarele femeii este foarte dificil. Acestea sunt motivele pentru care vă prezint picioarele femeii.
Fără niciun ajutor (dias, proiector etc.) desenez după model. O femeie stă în fața mea în această poziție. După schița cu creion, folosind pensule, pictez culorile ulei direct pe placă. Urmează următoarele dificultăți de depășit:
Femeia trebuie să parsă credibil, să-și poarte greutatea pe picioare, să nu planeze în aer. În spațiul gol al imaginii, ea își poartă greutatea cu picioarele, acest lucru trebuie să fie clar.
Proporția membrelor, raportul dintre lungime și lățime a coapselor, tibiei și picioarelor, ale degetelor. Variații veșnice asupra aceleiași teme. În funcție de persoană, lumină și atitudine, totul este mereu nou și diferit.
Ce culoare are pielea? Dacă este în umbră, în lumină, reflexii, tensiune … de la verde, negru, albastru, galben, roșu. Întotdeauna întregul curcubeu este în tablou, doar unde și cât din nuanța culorii?
Vă voi întreba pe dumneavoastră, privitorul: Trăiesc picioarele mele? În final, oaspătele nu trebuie să fie bucătar pentru a savura masa. Totuși, acest lucru mărește enorm plăcerea: educația.
Biografie
Antonio de Andrés-Gayón (1961–2012) a fost un sculptor și pictor spaniol, născut în Madrid și, începând din 1985, a studiat la Academia de Arte Frumoase din München. Încă din al treilea semestru a fost discipolul lui Olaf Metzel. După ateliere în München, Köln și Hamburg, a trăit și lucrat în Berlin din 2000.
În centrul creației sale a fost figura umană. Fie că este desen, pictură sau sculptură – Antonio de Andrés-Gayón a explorat puterea expresivă a corpului cu o precizie excepțională și o consecvență meșteșugărească. Operele sale se ocupă de proporții, mișcare și relația dintre om și spațiu. Artistul și-a formulat propriul său standard artistic cu cuvintele: „Conceptul meu este calitatea.”
Operele sale figurative îmbină sculptura clasică și arta grafică academică cu o limbaj vizual contemporan. În mod deosebit, reprezentările corpului uman se caracterizează printr-o analiză intensă a formei, anatomiei și expresiei. Astăzi lucrări de Antonio de Andrés-Gayón sunt reprezentate pe piața internațională de artă și sunt tranzacționate în mod regulat prin intermediul galeriilor și licitațiilor.
Antonio de Andrés-Gayón (1961-2012), Beine, 2009.
Acril pe placaj cartonat dur, 78 x 40 cm. Pe verso, suport pentru perete și numerotare.
Proveniență: din averea artistului, Berlin.
Stare: Bună, corespunzătoare vârstei. Imaginile fac parte din descrierea stării.
Pentru expoziția picturilor "Beine" în 2009 a apărut următorul text de la artist:
Antonio de Andrés-Gayón; München, 26 Mai 2009
Această expoziție este un fragment. Nu are intenția să cuprindă o imagine de ansamblu a creației mele, la fel cum tema „picioarele femeii“ nu reprezintă femeia în întregime. Aici nu vreau să spun cu certitudine că femeia constă doar din picioare.
Faptul că o parte nu este întreaga poate cita întregul, ajung la descrierea operei: Pentru că femeia o atrage veșnic, pentru că a desena picioarele femeii, pentru că a picta picioarele femeii este foarte dificil. Acestea sunt motivele pentru care vă prezint picioarele femeii.
Fără niciun ajutor (dias, proiector etc.) desenez după model. O femeie stă în fața mea în această poziție. După schița cu creion, folosind pensule, pictez culorile ulei direct pe placă. Urmează următoarele dificultăți de depășit:
Femeia trebuie să parsă credibil, să-și poarte greutatea pe picioare, să nu planeze în aer. În spațiul gol al imaginii, ea își poartă greutatea cu picioarele, acest lucru trebuie să fie clar.
Proporția membrelor, raportul dintre lungime și lățime a coapselor, tibiei și picioarelor, ale degetelor. Variații veșnice asupra aceleiași teme. În funcție de persoană, lumină și atitudine, totul este mereu nou și diferit.
Ce culoare are pielea? Dacă este în umbră, în lumină, reflexii, tensiune … de la verde, negru, albastru, galben, roșu. Întotdeauna întregul curcubeu este în tablou, doar unde și cât din nuanța culorii?
Vă voi întreba pe dumneavoastră, privitorul: Trăiesc picioarele mele? În final, oaspătele nu trebuie să fie bucătar pentru a savura masa. Totuși, acest lucru mărește enorm plăcerea: educația.
Biografie
Antonio de Andrés-Gayón (1961–2012) a fost un sculptor și pictor spaniol, născut în Madrid și, începând din 1985, a studiat la Academia de Arte Frumoase din München. Încă din al treilea semestru a fost discipolul lui Olaf Metzel. După ateliere în München, Köln și Hamburg, a trăit și lucrat în Berlin din 2000.
În centrul creației sale a fost figura umană. Fie că este desen, pictură sau sculptură – Antonio de Andrés-Gayón a explorat puterea expresivă a corpului cu o precizie excepțională și o consecvență meșteșugărească. Operele sale se ocupă de proporții, mișcare și relația dintre om și spațiu. Artistul și-a formulat propriul său standard artistic cu cuvintele: „Conceptul meu este calitatea.”
Operele sale figurative îmbină sculptura clasică și arta grafică academică cu o limbaj vizual contemporan. În mod deosebit, reprezentările corpului uman se caracterizează printr-o analiză intensă a formei, anatomiei și expresiei. Astăzi lucrări de Antonio de Andrés-Gayón sunt reprezentate pe piața internațională de artă și sunt tranzacționate în mod regulat prin intermediul galeriilor și licitațiilor.
