E. García - BODEGÓN XL





260 € | ||
|---|---|---|
240 € | ||
220 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 135815 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Pictură originală în acril cu titlul BODEGÓN XL de E. García (2026) în culori multicolore, 100 cm înălțime și 70 cm lățime, semnată de mână, fără ramă, în stare excelentă, vânzare directă de la artist cu certificat de autenticitate.
Descriere de la vânzător
BODEGÓN DE MAGRITTE este o pictură de 70x100 cm a artistului contemporan Ernest García. Această pictură nu este doar o omagiu simplu, ci o conversație deschisă între modernitatea fauvistă și tradiția metafizică. Lucrarea articulează un dialog între culoare, liniște și simbol, plasând spectatorul într-un teritoriu în care clasicul și modernul coexistă într-o tensiune poetică.
În prim-plan, capul sculptural —echo direct al tradiției greco-romane— apare rănit: o pată roșie intensă, aproape viscerală, izbucnește în puritatea marmoreă. Acest gest plastic rupe Serenitatea clasică și transformă sculptura într-un corp vulnerabil. Referința la De Chirico se percepe în atmosfera suspendată, în spațiul deschis către orizontul marin și în prezența izolată a obiectelor încărcate de mister.
Totuși, spiritul lui Henri Matisse domină construcția cromatică. Albastrul vibrant al cerului, verdele precis al frunzei, galbenul saturat al feței plutitoare și contrastul dintre planuri de lumină și umbră dezvăluie o conștiință fauvistă a culorii ca structură emoțională mai degrabă decât descriptivă. Culoarea nu însoțește forma: funda.
Fața suspendată în cer, încadrată de o pălărie exuberantă de fructe și forme organice, introduce o dimensiune onirică ce remite totodată la suprarealismul magrittian. Plutarea elementului pictural în spațiul celest transformă bodega într-un decor mental. Sfera de pe masă —obiect recurent în tradiția metafizică— echilibrează compoziția și întărește ideea perfecțiunii, a ciclului și a veșniciei.
Cortina întunecată care desparte capul clasic în lumină și umbră accentuează dualitatea centrală a operei: rațiune și emoție, trecut și modernitate, permanență și rană. Nimic nu este întâmător; fiecare element funcționează ca semn.
În Bodegón de Matisse, artista construiește un spațiu în care culoarea acționează ca limbaj autonom iar forma clasică se descompune în simbol contemporan. Opera nu reprezintă obiecte: reprezintă stări de conștiință.
O lucrare cu o prezență estetică puternică și o lectură conceptuală complexă, care dialoghează cu istoria artei dintr-o voce proprie și decis actuală.
Autenticitate și Expediere:
Lucrarea este oferită direct de E. García, se vinde (FĂRĂ CADRU) garantând autenticitatea printr-un certificat semnat chiar de artistul însuși. Pictura va fi cu grijă rulată și protejată într-un tub de carton rezistent pentru expediere. După confirmarea plății, este necesar un termen de trei zile pentru pregătirea operei și trimiterea acesteia. Timpul de livrare va depinde de destinație, cu un termen maxim de până la zece zile lucrătoare.
BODEGÓN DE MAGRITTE este o pictură de 70x100 cm a artistului contemporan Ernest García. Această pictură nu este doar o omagiu simplu, ci o conversație deschisă între modernitatea fauvistă și tradiția metafizică. Lucrarea articulează un dialog între culoare, liniște și simbol, plasând spectatorul într-un teritoriu în care clasicul și modernul coexistă într-o tensiune poetică.
În prim-plan, capul sculptural —echo direct al tradiției greco-romane— apare rănit: o pată roșie intensă, aproape viscerală, izbucnește în puritatea marmoreă. Acest gest plastic rupe Serenitatea clasică și transformă sculptura într-un corp vulnerabil. Referința la De Chirico se percepe în atmosfera suspendată, în spațiul deschis către orizontul marin și în prezența izolată a obiectelor încărcate de mister.
Totuși, spiritul lui Henri Matisse domină construcția cromatică. Albastrul vibrant al cerului, verdele precis al frunzei, galbenul saturat al feței plutitoare și contrastul dintre planuri de lumină și umbră dezvăluie o conștiință fauvistă a culorii ca structură emoțională mai degrabă decât descriptivă. Culoarea nu însoțește forma: funda.
Fața suspendată în cer, încadrată de o pălărie exuberantă de fructe și forme organice, introduce o dimensiune onirică ce remite totodată la suprarealismul magrittian. Plutarea elementului pictural în spațiul celest transformă bodega într-un decor mental. Sfera de pe masă —obiect recurent în tradiția metafizică— echilibrează compoziția și întărește ideea perfecțiunii, a ciclului și a veșniciei.
Cortina întunecată care desparte capul clasic în lumină și umbră accentuează dualitatea centrală a operei: rațiune și emoție, trecut și modernitate, permanență și rană. Nimic nu este întâmător; fiecare element funcționează ca semn.
În Bodegón de Matisse, artista construiește un spațiu în care culoarea acționează ca limbaj autonom iar forma clasică se descompune în simbol contemporan. Opera nu reprezintă obiecte: reprezintă stări de conștiință.
O lucrare cu o prezență estetică puternică și o lectură conceptuală complexă, care dialoghează cu istoria artei dintr-o voce proprie și decis actuală.
Autenticitate și Expediere:
Lucrarea este oferită direct de E. García, se vinde (FĂRĂ CADRU) garantând autenticitatea printr-un certificat semnat chiar de artistul însuși. Pictura va fi cu grijă rulată și protejată într-un tub de carton rezistent pentru expediere. După confirmarea plății, este necesar un termen de trei zile pentru pregătirea operei și trimiterea acesteia. Timpul de livrare va depinde de destinație, cu un termen maxim de până la zece zile lucrătoare.

