Pablo Picasso (1881-1973), after - Kamel, 1907 Camel, Artprint Serigraph





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 135773 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Pablo Picasso (după), Kamel, 1907, serigrafie pe hârtie, 60 × 50 cm, Germania, Modern, secolul al XIX-lea, neautografiat, stare excelentă.
Descriere de la vânzător
- Reproducere artistică emblematică după Pablo Picasso în formatul 60 x 50 cm, cu titlul Cămila. Opera este o serigrafie de înaltă calitate pe hârtie de speciment și în stare foarte bună.
- Copyright: Succesiune P. Picasso / SABAM Belgium 2001
- Editions Acte
- tipărit și publicat din aproximativ 2000
- Artist: Pablo Picasso
- Titlu: Cămilă "Le Chameau (Detal -Zervos volumul VICarnet a dessins 1907)
- Tip: Reproducere artistică
- Tehnică: serigrafie pe hârtie de speciment
- Originalitate: Reproducere
- Dimensiuni foi: 60 x 50 cm
- Stare: Nou, perfect conservat
- Origine: Editură de artă
- Epocă: Moderna clasică
- Naționalitate: Artă spaniolă
Pablo Picasso:
Pablo Picasso, născut la 25 octombrie 1881 în Málaga, Spania, și decedat la 8 aprilie 1973 în Mougins, Franța, a fost unul dintre cei mai influenți artiști ai secolului al XX-lea. Ca unul dintre cofondatorii cubismului și creator al numeroase opere revoluționare, Picasso a modelat în mod decisiv arta modernă. Versatilitatea și forța sa inovatoare s-au extins la pictură, sculptură, gravură, ceramică și scenografie.
Picasso a început pregătirea artistică în La Coruña și Barcelona, înainte de a se muta la Madrid și mai târziu la Paris. În Paris, centrul lumii artistice la acea vreme, a intrat în contact cu lucrările lui Paul Cézanne, Henri de Toulouse-Lautrec și impresioniști, ale căror influențe se reflectă în primele sale lucrări. Abordarea structurală a lui Cézanne și paleta experimentală a impresioniștilor au avut un impact profund asupra dezvoltării lui Picasso. Opera lui Cézanne „Mont Sainte-Victoire” și lucrările lui Toulouse-Lautrec precum „La Goulotte de Moulin Rouge” au influențat viziunea artistică timpurie a lui Picasso.
Un moment-cheie în cariera lui Picasso a fost Perioada Albastră (1901-1904), dominată de teme melancolice și nuanțe albastre. Aceste opere, cum ar fi „Bătrânul chitarist” (1903), reflectă profunzimea emoțională și expresivitatea rezultate, asemănătoare cu lucrările lui Vincent van Gogh și Edvard Munch. „Noaptea înstelată” a lui Van Gogh și „Strigătul” al lui Munch arată o rezonanță emoțională intensă similară. Perioada Albastră marca modul profund în care Picasso a abordat existența umană și suferința acesteia, asemănător temelor existențiale din operele lui Käthe Kollwitz.
Despărțirea decisivă de reprezentarea tradițională a venit odată cu dezvoltarea cubismului, pe care Picasso l-a dezvoltat împreună cu Georges Braque începând din 1907. O operă-cheie din acea perioadă este „Les Demoiselles d’Avignon” (1907), care a demontat figura umană în forme tăiate și geometrice și a deschis drumul pentru mișcarea cubistă. Cubismul a influențat numeroși artiști, printre care Fernand Léger și Juan Gris, care au devenit reprezentanți importanți ai acestei mișcări. Lucrările lui Léger „La Ville” și „Portretul lui Pablo Picasso” sunt opere ikonice ale cubismului. Operele lui Picasso și Braque din acea perioadă i-au influențat și pe artiști ca Robert Delaunay și Francis Picabia, care au integrat cubismul în propriul stil, adesea plin de culoare și dinamic.
În anii 1920, Picasso a început să se intereseze de suprarealism și a creat lucrări inspirate de coșmaruri și inconștient. Această fază a carierei sale evidențiază influența unor artiști ca Joan Miró și Salvador Dalí, ale căror reprezentări suprarealiste ale inconștientului și lumii viselor au paralele cu lucrările lui Picasso. „Carnavalul Harlequin”-ului lui Miró și „Persistența memoriei” a lui Dalí sunt opere ikonice ale suprarealismului, care explorează teme și tehnici similare. De asemenea, lucrările lui Max Ernst și René Magritte, care subliniază suprarealismul și aspectele visătoare, demonstrează o afinitate intelectuală cu experimentele suprarealiste ale lui Picasso.
Informații despre expediere:
Ne rostogolim printurile pe tuburi tari de carton groș, le înfășurăm în carton ondulat și le expediem în cutii robuste. Expedierea se face cu număr de urmărire pentru monitorizarea coletului.
Despre noi:
Suntem activi în comerțul de artă de peste 20 de ani și avem experiențe extinse în manipularea profesională și expedierea operelor de artă.
- Fără expediere în Taiwan, Insulele Capului Verde -
Povestea Vânzătorului
- Reproducere artistică emblematică după Pablo Picasso în formatul 60 x 50 cm, cu titlul Cămila. Opera este o serigrafie de înaltă calitate pe hârtie de speciment și în stare foarte bună.
- Copyright: Succesiune P. Picasso / SABAM Belgium 2001
- Editions Acte
- tipărit și publicat din aproximativ 2000
- Artist: Pablo Picasso
- Titlu: Cămilă "Le Chameau (Detal -Zervos volumul VICarnet a dessins 1907)
- Tip: Reproducere artistică
- Tehnică: serigrafie pe hârtie de speciment
- Originalitate: Reproducere
- Dimensiuni foi: 60 x 50 cm
- Stare: Nou, perfect conservat
- Origine: Editură de artă
- Epocă: Moderna clasică
- Naționalitate: Artă spaniolă
Pablo Picasso:
Pablo Picasso, născut la 25 octombrie 1881 în Málaga, Spania, și decedat la 8 aprilie 1973 în Mougins, Franța, a fost unul dintre cei mai influenți artiști ai secolului al XX-lea. Ca unul dintre cofondatorii cubismului și creator al numeroase opere revoluționare, Picasso a modelat în mod decisiv arta modernă. Versatilitatea și forța sa inovatoare s-au extins la pictură, sculptură, gravură, ceramică și scenografie.
Picasso a început pregătirea artistică în La Coruña și Barcelona, înainte de a se muta la Madrid și mai târziu la Paris. În Paris, centrul lumii artistice la acea vreme, a intrat în contact cu lucrările lui Paul Cézanne, Henri de Toulouse-Lautrec și impresioniști, ale căror influențe se reflectă în primele sale lucrări. Abordarea structurală a lui Cézanne și paleta experimentală a impresioniștilor au avut un impact profund asupra dezvoltării lui Picasso. Opera lui Cézanne „Mont Sainte-Victoire” și lucrările lui Toulouse-Lautrec precum „La Goulotte de Moulin Rouge” au influențat viziunea artistică timpurie a lui Picasso.
Un moment-cheie în cariera lui Picasso a fost Perioada Albastră (1901-1904), dominată de teme melancolice și nuanțe albastre. Aceste opere, cum ar fi „Bătrânul chitarist” (1903), reflectă profunzimea emoțională și expresivitatea rezultate, asemănătoare cu lucrările lui Vincent van Gogh și Edvard Munch. „Noaptea înstelată” a lui Van Gogh și „Strigătul” al lui Munch arată o rezonanță emoțională intensă similară. Perioada Albastră marca modul profund în care Picasso a abordat existența umană și suferința acesteia, asemănător temelor existențiale din operele lui Käthe Kollwitz.
Despărțirea decisivă de reprezentarea tradițională a venit odată cu dezvoltarea cubismului, pe care Picasso l-a dezvoltat împreună cu Georges Braque începând din 1907. O operă-cheie din acea perioadă este „Les Demoiselles d’Avignon” (1907), care a demontat figura umană în forme tăiate și geometrice și a deschis drumul pentru mișcarea cubistă. Cubismul a influențat numeroși artiști, printre care Fernand Léger și Juan Gris, care au devenit reprezentanți importanți ai acestei mișcări. Lucrările lui Léger „La Ville” și „Portretul lui Pablo Picasso” sunt opere ikonice ale cubismului. Operele lui Picasso și Braque din acea perioadă i-au influențat și pe artiști ca Robert Delaunay și Francis Picabia, care au integrat cubismul în propriul stil, adesea plin de culoare și dinamic.
În anii 1920, Picasso a început să se intereseze de suprarealism și a creat lucrări inspirate de coșmaruri și inconștient. Această fază a carierei sale evidențiază influența unor artiști ca Joan Miró și Salvador Dalí, ale căror reprezentări suprarealiste ale inconștientului și lumii viselor au paralele cu lucrările lui Picasso. „Carnavalul Harlequin”-ului lui Miró și „Persistența memoriei” a lui Dalí sunt opere ikonice ale suprarealismului, care explorează teme și tehnici similare. De asemenea, lucrările lui Max Ernst și René Magritte, care subliniază suprarealismul și aspectele visătoare, demonstrează o afinitate intelectuală cu experimentele suprarealiste ale lui Picasso.
Informații despre expediere:
Ne rostogolim printurile pe tuburi tari de carton groș, le înfășurăm în carton ondulat și le expediem în cutii robuste. Expedierea se face cu număr de urmărire pentru monitorizarea coletului.
Despre noi:
Suntem activi în comerțul de artă de peste 20 de ani și avem experiențe extinse în manipularea profesională și expedierea operelor de artă.
- Fără expediere în Taiwan, Insulele Capului Verde -

