Sasha Stone - Paris - 1930

OPORTUNITATE SCĂRĂ la achiziția acestui mic și foarte frumos volum, cu fotografiile remarcabile ale vechiului Paris, de la artistul avant-garde Sasha Stone.

Sasha Stone a fost unul dintre cei mai importanți fotografi ai „Republicii de la Weimar” și este menționat în aceeași lumină cu Edward Steichen, Albert Renger-Patzsch sau Man Ray și este reprezentat proeminent în expoziții importante, cum ar fi prezentarea Stuttgart „Film und Foto”. În 1930, Klinkhardt & Biermann, o editură din Berlin care a publicat și albume foto importante de Aenne Biermann și László Moholy-Nagy („Fototek”), a publicat „Paris”, un ghid de călătorie relativ modest, dar totuși inovator „în accentuarea vieții cotidiene în oraș”.

Cartea este menționată aici:
- Hans-Michael Koetzle, „Eyes on Paris. Paris im Fotobuch. 1890 bis heute” („Paris în Fotoblog O cărți. 1890 până în prezent”), paginile 94-95

Vă aflați la LICITAȚIA SINGULARĂ SUPER POPULARĂ ȘI POPULARĂ LA NIVEL MONDIAL de pe 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Koln, Germania) - cu CĂRȚI FOTO INTERNAȚIONALE din COLECȚIA MEA PRIVATĂ și din ACHIZIȚII RECENTE.

Termenul avangardă este folosit atunci când un artist adoptă o abordare inovatoare și experimentală într-un aspect al artei sale. Avangarda în fotografie adoptă o poziție critică față de opiniile estetice existente.
Este important să înțelegem că avangarda se referă la o mișcare artistică care provoacă normele estetice existente și caută forme noi de exprimare.

5Uhr30.com garantează descrieri detaliate și exacte, 100% protecție, 100% asigurare și expediere combinată în întreaga lume.

Klinkhardt și Biermann, Berlin. 1930. Prima ediție, prima tipărire.

Hârtii. 97 x 155 mm. 224 de pagini. 16 fotografii în alb-negru; 15 de către Sasha Stone. Text: Paul Cohen-Portheim. Textul în germană.

condiție:
Carte internașertuală, proaspătă și impecabilă, curată, fără pătare (foarte des pătată în interior), etichetă veche de librar de pe colțul din stânga sus al feței posterioare a coperții din spate, fără alte semne; mult mai bună și mai proaspătă decât în mod obișnuit. Exteriorul cărții folosit și pătat; rupuri în partea de sus și de jos a culegerii. Legătură puternică. Lipsește husa rară a traducătorului Georg Salter. În ansamblu, condiție bună.

Carte fotografică rară de Sasha Stone cu marile fotografii ale vechiului Paris.

„În primul rând și înainte de toate, aceasta este cartea lui Paul Cohen-Portheim.
Nu este o carte ilustrată, ci mai degrabă un eseu grandios despre Parisul care adună totul laolaltă: dragostea pentru oraș, cunoașterea istoriei sale, priceperea în evaluarea artei și culturii, o viziune cunoscătoare asupra vieții cotidiene, precum și a muzeelor. Cohen-Portheim privește înapoi în timp, dar se dedică și Parisului vremii sale. Ceea ce este istorie pentru noi, cum ar fi viața artistică din jurul Montparnasse-ului, este prezentul viu pentru el. Aceasta, nu în ultimul rând, este farmecul unei proze care poate încă să se minuneze de părul scurt al femeilor. Pentru Cohen-Portheim, Sylvia Beach sau Adrienne Monnier, James Joyce sau Louis Aragon, Picasso sau Marc Chagall nu sunt figuri istorice, ci contemporani. La Dôme, de exemplu, îl poți întâlni pe Man Ray, Desnos, André Derain sau „doamna Kiki, renumita în lume”: lumini dincolo de colț. Chiar Kurt Tucholsky a apreciat cartea lui Portheim. În Weltbühne (44/1930), a dedicat o recenzie aproape o formă de imn volumului, care avea cam mărimea palmei sale, găsind „o bogăție de cunoaștere, expertiză și observații bune” în fiecare rând, numind leidul „cel mai bun ghid pentru Paris” pe care l-a cunoscut în germană - „bravo!”.
Niciun cuvânt despre fotografiile intercalate, 16 la număr, inclusiv o imagine de arhivă, restul de Sasha Stone. Stone, născut Aleksander Serge Steinsapir în Sankt-Petersburg în 1895, este considerat „unu dintre cei mai importanți fotografi ai Republicii de la Weimar” - în ciuda unei cariere labirintice cu opriri în Varșovia, New York, Paris, Berlin și Bruxelles, o carieră relativ scurtă în fotografie și un mic cv care a supraviețuit?
Inițial inginer electric, Stone a studiat artă la Paris după Primul Război Mondial (cu ajutorul unei burse de la Armata SUA). În 1922 s-a mutat la Berlin, a urmat cursuri cu Alexander Archipenko, s-a împrietenit cu Walter Benjamin și în cele din urmă - sub influența Constructivismului - a ales fotografia ca mediu: un mijloc în care tehnologia, estetica și comunicarea erau ideal îmbinate în ochii săi. Fotograful autodidact a devenit rapid un interpretor răspândit al unei lumi drastic schimbătoare. Nu exista prea multe ziare în anii 1920 - de la Ouerschnitt la Berliner Illustrirte - în care numele său să nu apară. Este menționat în aceeași voce cu Steichen, Renger-Patzsch sau Man Ray și este proeminent reprezentat în expoziții importante, cum ar fi prezentarea Stuttgart „Film und Foto”. Stone a ilustrat deja volumul „Berlin in Pictures” publicat de Adolf Behne în 1929.
Un an mai târziu, Klinkhardt & Biermann (o editură din Berlin care a publicat și albume foto importante de Aenne Biermann și László Moholy-Nagy, de exemplu) a publicat „Paris”, un ghid de călătorie relativ modest, dar totuși inovator „în accentuarea vieții cotidiene în oraș”.
Stone urmează traiectoria vizuală începută de Cohen-Portheim: doar două dintre cele 15 motive arată obiective familiare (Champs-Élysées și Turnul Eiffel). În rest, privirea lui Stone cade pe un cinematograf sau pe un remorcher din Sena, oameni într-o cafenea sau cimitirul Montparnasse. Sau se dedică colțuri cochete, așa cum les Îl explorase Atget. Faptul că numele fotografului apare pe husa ilustrată arată cât de important a fost aportul vizual al lui Stone pentru editură. Din punct de vedere temporal, „Paris” marchează sfârșitul carierei sale fotografice. După 1930, există greu de găsit alte fotografii ale sale în reviste germane. Stone a murit în timp ce fugea de naziști lângă Perpignan în 1940. Cu câteva săptămâni mai târziu și nu departe, Walter Benjamin și-a luat viața singur.
(Hans-Michael Koetzle)