Evelyn Hofer - Dublin. A Portrait (WITH ORIGINAL DUSTJACKET) - 1967

FOARTE FRUMOS, EXTREM DE SUBAPRECIAT (CARTE FOTO) din anii 60 de către faimosul fotograf german Evelyn Hofer despre „Dublin”, capitala Irlandei - cu coperțile originale de praf foarte rarisime.

Cu 16 pagini de fotografii în color complet, 78 în gravură monocromă.

CU COPERTA ORIGINALĂ în STARE COMPLETĂ.

Vă delectați cu LICITAȚIA SUPER POPULARĂ SINGUR-VÂNZĂTOARE de pe 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Köln, Germania) - cu CĂRȚI DE FOTOGRAFIE INTERNAȚIONALE din colecția mea PRIVATĂ și din ACHIZIȚII RECENTE.

„Evelyn Hofer s-a născut în Marburg, Germania, în 1922 și a murit în 2009 în Mexic, orașul Mexico City. În anii ce au urmat, Hofer a creat un corp de lucrări care, pe de o parte, privea înapoi către tradiția lui August Sander și, pe de altă parte, anticipa munca în culoare a lui William Eggleston, fapt care a dus la titulatura de „cea mai faimoasă necunoscută pictoriță fotografă din America” acordată de criticul de artă al New York Times, Hilton Kramer – un susținător devotat al operei sale. Lucrările lui Hofer au influențat fotografi ca Thomas Struth, Joel Sternfeld, Adam Bartos, Rineke Dijkstra, Judith Joy Ross și Alec Soth." (Wikipedia)

5Uhr30.com garantează descrieri detaliate și precise, 100% protecție, 100% asigurare și livrare combinată în întreaga lume.

The Bodley Head, Londra, Syndney, Toronto. 1967. Prima ediție în limba engleză, prima tipărire.

Cărți cu copertă tare și copertă de praf. Dimensiuni: 225 x 290 mm. 100 de pagini. Fotografie: Evelyn Hofer. Tipar: Conzett & Zürich, Elveția. Text: V.S. Pritchett. Text în engleză.

condiție:
Carte internă și externă curate, fără semne ale fostului proprietar și fără pete de ploaie; paginile au miros de umezeală, dar alte defecte majore nu există. Coperta de praf este foarte proaspătă și încă impresionantă, completă, cu flaps integral, fără rupturi, fără bucăți lipite, fără piese lipsă; uzură ușoară doar, colțuri de la coloana din față și din spate ușor decolorate, fără alte defecte notabile. În ansamblu, în stare bună, mult mai bună decât în mod obișnuit.

carte excelență, rară, de Evelyn Hofer - cu coperta originală foarte rară.

„Evelyn Hofer s-a mutat în Elveția cu familia în 1933. După o ucenicie ca fotograf, a luat lecții particulare cu Hans Finsler. A făcut apoi o staționare intermediară în Mexic înainte de a se muta în New York, unde a locuit din 1946. În anii 1970 a lucrat în fotografia de modă pentru Harper’s Bazaar, Vogue, Vanity Fair, Life și The New York Times Magazine, pentru a numi doar câteva. Împreună cu scriitoarele V.S. Pritchett și Mary McCarthy, a publicat mai multe cărți despre orașe mari în anii 1950 și 60.
„Când Hofer avea unsprezece ani, familia ei a fugit din Germania nazistă în Elveția. Ea a decis că vrea să devină fotograf și s-a dedicat acestui drum metodic. A început cu un apprenticeship la Studio Bettina, un studio de portrete, și a luat lecții private cu Hans Finsler, unul dintre pionierii mișcării „Noua obiectivitate”.
Studiile lui Hofer au acoperit totul, de la tehnica fotografică la teoria artei. Ea nu a învățat doar compoziția și teoriile de estetică, ci și a învățat chimia implicată în producerea printsurilor. Începutul anilor 1960 a făcut-o unul dintre primii fotografi de artă care au adoptat utilizarea filmului color și procesul complicat de imprimare prin transfer de color ca practică obișnuită. Pe parcursul carierei sale îndelungate, Hofer a continuat să fotografieze atât în culoare, cât și alb-negru – determinând care dintre ele este mai potrivit pentru imaginea în cauză.
În mijlocul anilor 1950, cariera lui Hofer a luat o întorsătură importantă când scriitoarea Mary McCarthy i-a cerut să furnizeze fotografiile pentru The Stones of Florence, o explorare literară a istoriei și culturii acelui oraș. În următoarele patruzeci de ani, Hofer a colaborat cu scriitori precum V.S. Pritchett și Jan (James) Morris pentru a produce cărți despre Spania, Dublin, New York City, Londra, Paris, Elveția și Washington, D.C., în care a amestecat portrete și peisaje de oraș.
lucrând cu o cameră de vizualizare voluminoasă de 4 x 5 inch, Hofer a fotografiat întotdeauna subiectele acolo unde le-a găsit, dar a preferat scene atent compuse, cu o aură calmă, atemporală. Aproape în opoziție cu munca de zi cu zi a omologilor săi din timp Eggleston și William Klein, Hofer a folosit o răbdare extraordinară pentru a încetini lumea, a examina condițiile sale și a surprinde imaginea exactă pe care o vizualizase, căutând o „valoare interioară, un respect interior” în oamenii pe care îi fotografia.
Scopul lui Hofer a fost să depășească fotografia documentară pentru a crea o interpretare subiectivă a lumii, transmitând atât spiritul epocii, cât și un mesaj atemporal. Fotografa de stradă a unui alt tip, fotografiile stradale ale Hofer exprimă preocuparea artistei față de legăturile sociologice și oferă o privire incisivă asupra societății și a condițiilor sale. Comercianții, oamenii importanți, familiile și grupurile sociale ai ei nu sunt doar portrete intime – ei întruchipează posibilitățile și restricțiile condiției umane.
Late, în ultima parte a vieții sale, când i s-a cerut părerea despre a fi numită „cea mai faimoasă necunoscută fotografă din America”, a spus că i-a plăcut ideea. A înțeles că ceea ce conta era munca, nu faima personală." (Wikipedia)