Jose Pedro Croft (1957) - Sin título

Gravură de José Pedro Croft (*)
Tehnică: aguatință, gravură cu ac și ciocan electric. Opera a fost realizată pe două plăci, cu colaborarea tehnică a lui Tristán și Virgili Barbará.
Editie de muzeu pe hârtie grosă, verjurată, din bumbac Arches, cu semnătura de apă caracteristică.
Semnată și justificată la mâna de către artist.
Timbre uscat al editorului.
Include Certificat de Autenticitate (COA).

Specificații:

Dimensiuni suport: 56 x 76 cm
Dimensiuni amprentă: 56 x 76 cm
An: 2003
Stare: Excelent (această lucrare nu a fost niciodată înrămată sau expusă și a fost întotdeauna păstrată într-o mapă profesională de artă, fiind oferită în stare perfectă).
Procedență: Colecție Privată.

Lucrarea va fi manipulatată cu grijă și ambalată într-un colet din carton plat, întărit. Expediția va fi însoțită de urmărire, cu nr. de înregistrare.

Expediția va include, de asemenea, asigurare de transport pentru valoarea finală a operei, cu rambursare integrală în caz de pierdere sau avariere, fără costuri pentru cumpărător.

Numerotarea operei poate diferi de cea afișată în imagini.

(*) José Pedro Croft (Porto, 1957) este una dintre figurile cele mai proeminente ale sculpturii europene contemporane datorită cercetărilor sale privind relațiile dintre spațiu, timp și materie.
Cariera sa, înscrisă atât în acest gen, cât și în desen, a fost marcată încă de la început de un proces constructiv atent în care intră în contact atât universul său formal, cât și cel particular. În cuvintele propriului Croft: „interesantul în opera mea este în nuanțe și micile diferențe, nu în a încerca să o încadrez într-o linie determinată”. În fond, este vorba despre un proiect artistic marginal față de itinerariul fixat de școli și grupuri.
În legătură cu această concepție, creațiile sale sunt întotdeauna rezultatul unei cercetări asupra proceselor care se declanșează în interiorul său, în care se împletesc dimensiunile vizuale, plastice și poetice ale obiectelor create, generând o senzație de echilibru precar între ceea ce este stabil și ceea ce este instabil, iar pentru artistul lusitan, „reflctează efemeritatea universului”.
Sculpturile sale creează dialoguri complexe atât cu mediul înconjurător, cât și cu propria formă și volum, prin structuri simple, aproape minimaliste, care combină atât materialitatea obiectului, cât și aspectele sale formale. În unele cazuri, aceste aspecte sunt întărite de folosirea vopselei industriale de culori vii, aplicate într-un mod care sugerează percepția sculpturii ca o pictură în relief. Mai mult, Croft utilizează oglinzi și cristale pentru a juca cu efectele luminii, umbrei și reflexiilor pentru a crea volume noi și un sens alterat al spațiului. O tensiune dialectică între plin și gol apare, ceea ce poate fi transpus în lucrările sale pe hârtie.
În anul 2017 a reprezentat Portugalia cu instalația Medida Incerta la Bienala de la Veneția.
Opera artistului portughez face parte din colecții internaționale precum Centre Pompidou din Paris, Fundação Calouste Gulbenkian din Lisabona sau Muzeul Reina Sofía din Madrid, iar anul acesta este reprezentantul Portugalsiei la Bienala de la Veneția.