Francisco De Goya (1746-1828) - Bullfighting






A petrecut cinci ani ca expert în artă clasică și trei ani ca comisar-priseur.
1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 136342 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Francisco de Goya, Bullfighting, o gravură în ediție limitată, în stare excelentă, din Spania, 22,5 x 17,5 cm, din perioada 1920–1930, care reprezintă o scenă istorică.
Descriere de la vânzător
Francisco De Goya (1746-1828) (după)
Circulo de Bellas Artes de Madrid.
Notă: starea generală foarte bună, revizuiți fotografiile deoarece fac parte din descriere.
“La Tauromaquia” este o serie de treizeci și trei de gravuri publicate în 1816. Sunt de adăugat încă unsprezece lucrări la această serie.
Din primii ani ai secolului al XIX-lea, Goya a avut intenția să dedice o serie de gravuri luptei cu tauri. A creat această colecție încet, fără un program specific, probabil din cauza perturbării cauzate de război.
Seria de gravuri emblematică La Tauromaquia a lui Francisco de Goya a așezat fundația tematică și emoțională pentru modul în care artiștii spanioli moderni, cel mai evident Pablo Picasso, au abordat spectacolul brut al coridei. În timp ce Goya a surprins violența intensă, umbrele tragice și energia volatilă a arenei cu un realism sever, Picasso moștenit această fascinație, transformând taurul într-un simbol profund personal al atât forței primordiale, cât și suferinței umane. Pentru amândoi maeștrii, arenă de tauri nu a fost niciodată o simplă tradiție populară, ci o scenă profundă pentru a explora viața, moartea și sufletul tulburat al Spaniei.
Francisco De Goya (1746-1828) (după)
Circulo de Bellas Artes de Madrid.
Notă: starea generală foarte bună, revizuiți fotografiile deoarece fac parte din descriere.
“La Tauromaquia” este o serie de treizeci și trei de gravuri publicate în 1816. Sunt de adăugat încă unsprezece lucrări la această serie.
Din primii ani ai secolului al XIX-lea, Goya a avut intenția să dedice o serie de gravuri luptei cu tauri. A creat această colecție încet, fără un program specific, probabil din cauza perturbării cauzate de război.
Seria de gravuri emblematică La Tauromaquia a lui Francisco de Goya a așezat fundația tematică și emoțională pentru modul în care artiștii spanioli moderni, cel mai evident Pablo Picasso, au abordat spectacolul brut al coridei. În timp ce Goya a surprins violența intensă, umbrele tragice și energia volatilă a arenei cu un realism sever, Picasso moștenit această fascinație, transformând taurul într-un simbol profund personal al atât forței primordiale, cât și suferinței umane. Pentru amândoi maeștrii, arenă de tauri nu a fost niciodată o simplă tradiție populară, ci o scenă profundă pentru a explora viața, moartea și sufletul tulburat al Spaniei.
