A. Coceani (1894–1983) - Il Pozzo e il Silenzio Cortile a Rualis






Peste 30 de ani experiență ca dealer, evaluator și restaurator de artă.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 136997 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Il Pozzo e il Silenzio Cortile a Rualis, ulei pe carton în Realism, Italia, cca. 1940, 85 × 65 cm, vândut cu rama.
Descriere de la vânzător
Il Pozzo e il Silenzio
Curtea la Rualis, Cividale del Friuli
Antonio Coceani (Udine, 1894 – Grado, 1980)
Ulei pe carton · Semnat "A. Coceani" · cca. 1940–1955
Există pictori care urmăresc gloria marilor teme — batalii, apusuri monumental, fețe ale puterii. Și există pictori care aleg opusul: o curte, lumina care alunecă pe un perete ciocnit de vreme, găini care caută hrana în jurul unei fântâni de piatră.
Antonio Coceani aparține celei de-a doua categorii. Și este pentru asta ca lucrarea lui dăinuie.
OMUL CARE A ALES ADEVĂRUL
Născut la Udine în 1894, Coceani a abandonat repede studiile de drept la care fusese îndemnat de tată pentru a se dedica exclusiv picturii. A făcut formarea la Accademia di Belle Arti din Florența, unde a intrat în contact cu pictura macchiaioletoscă, împrumutând de la aceștia preocuparea realistă și luminozitatea atmosferică clară a primelor sale compoziții.
Dar Florența a fost doar primul capitol. S-a întors la Udine la izbucnirea Primului Război Mondial, iar după retragerea de la Caporetto s-a mutat cu familia la Roma, înscriindu-se la Academie pentru a-și continua studiile. În capitală se conturau câteva mișcări de avangardă care au îmbogățit patrimoniul original al lui Coceani în tehnici și sensibilități.
Cel de-al treilea capitol a fost Veneția și a fost decisiv. La încheierea conflictului a efectuat frecvente șederi în orașul lagunelor, unde a apreciat studiul luminii de către marii vedutisti precum Fragiacomo, Brass, Dalla Zorza și Seibezzi, pe care le-a tradus în pânzele sale.
Trei orașe, trei școli, trei vocații diferite — toate convergând către un singur lucru: fidelitatea față de adevăr, cu volumul desenat pe umăr și carnetul de schițe în mână, sub semnul picturii impresioniste care a avut puternice ramificații în macchiaiolii toscani și în ultimii mari lagunari venețieni.
Rezultatul a fost un pictor care a rămas mereu departe de problemele contemporane, cultivând un limbaj plastic aristocratic și personal. Operele maestrului sunt interpretarea sensibilă a iubirii sale pentru natură, o natură transfigurată poetic și surprinsă în dimensiunea nemișcată și fermecată a visului.
SUBIECTUL · Un Corté ca Document Civil
Rualis este o localitate din Cividale del Friuli, astăzi parte a contextului UNESCO care include Templul Longobard și centrul istoric longobard, recunoscut drept Patrimoniu al Umanității. Dar atunci când Coceani se deplasa acolo cu caseta de vopsitorie, Rualis era pur și simplu un sat țărănesc friulan: pereți de var, porți din lemn uzat, găini libere în curte.
Subiectul ales nu este pitoresc în sensul convențional. Nu există romantism de manieră. Este ceva mai dificil și mai greu de întâmpinat: adevăruri cotidiene despre un spațiu trăit.
Fântâna din centrul compoziției nu este simbol — este o fântână. Încă folosită. Lanțul este ruginiu, găleata de alamă are culoarea lucrului real, găinile de pe pământul uscat nu poză pentru nimeni. Ușa din fund este semi-deschisă spre un interior întunecat care nu dezvăluie nimic — iar în acest a dezvălui nimic stă puterea sa narativă.
Coceani a înțeles ceva ce puțini pictori pricep: locurile obișnuite conțin mai mult timp decât cele monumentale. O fântână de piatră vorbește despre fiecare dimineață în care cineva s-a apropiat de ea. Un perete scorojit poartă în sine decenii de ierni Friuliane.
TEHNICA · CORPUL CULORII
Privind această pânză de aproape, se dezvăluie alegerea tehnică care o diferențiază: ulei pe carton, nu pe pânză. Nu este ocolire, este o decizie. Cartonul absoarbe pigmentul diferit de pânză, creând o suprafață mai opacă, mai materic, mai imediat. Este suportul pictorului care pictează în aer liber, la fața locului, fără intermedierea studioului.
Pensula este plină de materie cromatică, aplicată în plin pe pânză, un semn încrezător care definește cu lejeritate formele și volumele.
Se observă cum albul pereților de var este construit nu cu alb pur, ci cu o stratificare de nuanțe cenușii, ocru, bej, cu un mic strop de albastru în umbră. Este lumina Friuliană: nu mediteraneană, nu nordică, ceva intermediar pe care Coceani învățase să o vadă după ani de observație directă.
Pământul de pe sol este rezolvat cu tușe scurte și suprapuse care creează textură fără a o descrie. Lemnul porții este construit după aceeași logică: nu copiat, ci interpretat în esența sa fizică.
SPATELE · Un arhivă scrisă de mână
Senzația acestei opere merită o lectură separată și atentă.
Inscripțiile în cretă roșie "Antonio Coceani — Cortile în Rualis" nu sunt doar o etichetă. Ele erau practica documentară a atelierului artistului: fiecare operă ce ieșea din studio, sau pregătită pentru o expoziție, era identificată pe verso cu această grafie directă. Este grafia celui care știe exact ce a făcut și vrea ca acest lucru să fie știut.
Prezența de foxing, acele pete maronii de oxidare biologică distribuite uniform pe suprafața cartonului, nu este un defect: este dovada timpului. Oxidarea fibrelor organice în prezența umidității și căldurii este un proces care necesită decenii și nu poate fi falsificat. Este semnătura biologică a optzeci de ani de viață.
Suportul nu a fost reinstrumentat, nu a fost restaurat în mod invaziv. Are patina sa originală — ceea ce conservatorii marilor muzee numesc "integritate istorică" și consideră cea mai greu de păstrat valoare.
DE CE ACESTĂ OPERA VORBEȘE ÎNCĂ
Cividale del Friuli este astăzi Patrimoniu UNESCO. Satul de Rualis, arhitecturile sale țărănești, curțile sale cu fântâni de piatră — toate acestea aparțin unui peisaj pe care modernitatea l-a transformat radical. Ceea ce Coceani a pictat nu mai există în acea formă, în acea lumină, în acea cotidianitate neîntreruptă.
Această pictură este, așadar, în același timp trei lucruri: o operă de artă de calitate documentată, un document etno-antropologic despre o arhitectură rurală dispărută și un colaj din istoria vizuală a Friulului în momentul maturității maxime a unuia dintre cei mai autentici pictori ai săi.
Cu Coceani este fără îndoială un poet al culorii: pictura sa filtrază o cultură și valorile sale, oferind o interpretare originală a culorilor naturii Friulului. Opere ale lui Coceani sunt păstrate la Galeria de Artă Modernă din Udine (Casa Cavazzini) și la Muzeul Revoltella din Trieste.
REFERINȚE PE PIAȚĂ
Pe piața specializată, în special în licitațiile Artesegno din Udine, casa de licitații de referință pentru pictura friulană din secolul XX operele lui Coceani din ciclul rural și peisagistic sunt în mod regulat căutate de colecționari regionali și de piața internațională a picturii italiene din secolul XX.
Combinarea subiectului documentat, suportului întreg, semnăturii pe față în coerență cu cataloagele oficiale ERPAC și înscrierea autografului pe verso creează un ansamblu de garanții greu de regăsit într-o singură operă.
Unele opere decorează un spațiu. Altele vorbesc despre istorie și apar o singură dată."
Il Pozzo e il Silenzio
Curtea la Rualis, Cividale del Friuli
Antonio Coceani (Udine, 1894 – Grado, 1980)
Ulei pe carton · Semnat "A. Coceani" · cca. 1940–1955
Există pictori care urmăresc gloria marilor teme — batalii, apusuri monumental, fețe ale puterii. Și există pictori care aleg opusul: o curte, lumina care alunecă pe un perete ciocnit de vreme, găini care caută hrana în jurul unei fântâni de piatră.
Antonio Coceani aparține celei de-a doua categorii. Și este pentru asta ca lucrarea lui dăinuie.
OMUL CARE A ALES ADEVĂRUL
Născut la Udine în 1894, Coceani a abandonat repede studiile de drept la care fusese îndemnat de tată pentru a se dedica exclusiv picturii. A făcut formarea la Accademia di Belle Arti din Florența, unde a intrat în contact cu pictura macchiaioletoscă, împrumutând de la aceștia preocuparea realistă și luminozitatea atmosferică clară a primelor sale compoziții.
Dar Florența a fost doar primul capitol. S-a întors la Udine la izbucnirea Primului Război Mondial, iar după retragerea de la Caporetto s-a mutat cu familia la Roma, înscriindu-se la Academie pentru a-și continua studiile. În capitală se conturau câteva mișcări de avangardă care au îmbogățit patrimoniul original al lui Coceani în tehnici și sensibilități.
Cel de-al treilea capitol a fost Veneția și a fost decisiv. La încheierea conflictului a efectuat frecvente șederi în orașul lagunelor, unde a apreciat studiul luminii de către marii vedutisti precum Fragiacomo, Brass, Dalla Zorza și Seibezzi, pe care le-a tradus în pânzele sale.
Trei orașe, trei școli, trei vocații diferite — toate convergând către un singur lucru: fidelitatea față de adevăr, cu volumul desenat pe umăr și carnetul de schițe în mână, sub semnul picturii impresioniste care a avut puternice ramificații în macchiaiolii toscani și în ultimii mari lagunari venețieni.
Rezultatul a fost un pictor care a rămas mereu departe de problemele contemporane, cultivând un limbaj plastic aristocratic și personal. Operele maestrului sunt interpretarea sensibilă a iubirii sale pentru natură, o natură transfigurată poetic și surprinsă în dimensiunea nemișcată și fermecată a visului.
SUBIECTUL · Un Corté ca Document Civil
Rualis este o localitate din Cividale del Friuli, astăzi parte a contextului UNESCO care include Templul Longobard și centrul istoric longobard, recunoscut drept Patrimoniu al Umanității. Dar atunci când Coceani se deplasa acolo cu caseta de vopsitorie, Rualis era pur și simplu un sat țărănesc friulan: pereți de var, porți din lemn uzat, găini libere în curte.
Subiectul ales nu este pitoresc în sensul convențional. Nu există romantism de manieră. Este ceva mai dificil și mai greu de întâmpinat: adevăruri cotidiene despre un spațiu trăit.
Fântâna din centrul compoziției nu este simbol — este o fântână. Încă folosită. Lanțul este ruginiu, găleata de alamă are culoarea lucrului real, găinile de pe pământul uscat nu poză pentru nimeni. Ușa din fund este semi-deschisă spre un interior întunecat care nu dezvăluie nimic — iar în acest a dezvălui nimic stă puterea sa narativă.
Coceani a înțeles ceva ce puțini pictori pricep: locurile obișnuite conțin mai mult timp decât cele monumentale. O fântână de piatră vorbește despre fiecare dimineață în care cineva s-a apropiat de ea. Un perete scorojit poartă în sine decenii de ierni Friuliane.
TEHNICA · CORPUL CULORII
Privind această pânză de aproape, se dezvăluie alegerea tehnică care o diferențiază: ulei pe carton, nu pe pânză. Nu este ocolire, este o decizie. Cartonul absoarbe pigmentul diferit de pânză, creând o suprafață mai opacă, mai materic, mai imediat. Este suportul pictorului care pictează în aer liber, la fața locului, fără intermedierea studioului.
Pensula este plină de materie cromatică, aplicată în plin pe pânză, un semn încrezător care definește cu lejeritate formele și volumele.
Se observă cum albul pereților de var este construit nu cu alb pur, ci cu o stratificare de nuanțe cenușii, ocru, bej, cu un mic strop de albastru în umbră. Este lumina Friuliană: nu mediteraneană, nu nordică, ceva intermediar pe care Coceani învățase să o vadă după ani de observație directă.
Pământul de pe sol este rezolvat cu tușe scurte și suprapuse care creează textură fără a o descrie. Lemnul porții este construit după aceeași logică: nu copiat, ci interpretat în esența sa fizică.
SPATELE · Un arhivă scrisă de mână
Senzația acestei opere merită o lectură separată și atentă.
Inscripțiile în cretă roșie "Antonio Coceani — Cortile în Rualis" nu sunt doar o etichetă. Ele erau practica documentară a atelierului artistului: fiecare operă ce ieșea din studio, sau pregătită pentru o expoziție, era identificată pe verso cu această grafie directă. Este grafia celui care știe exact ce a făcut și vrea ca acest lucru să fie știut.
Prezența de foxing, acele pete maronii de oxidare biologică distribuite uniform pe suprafața cartonului, nu este un defect: este dovada timpului. Oxidarea fibrelor organice în prezența umidității și căldurii este un proces care necesită decenii și nu poate fi falsificat. Este semnătura biologică a optzeci de ani de viață.
Suportul nu a fost reinstrumentat, nu a fost restaurat în mod invaziv. Are patina sa originală — ceea ce conservatorii marilor muzee numesc "integritate istorică" și consideră cea mai greu de păstrat valoare.
DE CE ACESTĂ OPERA VORBEȘE ÎNCĂ
Cividale del Friuli este astăzi Patrimoniu UNESCO. Satul de Rualis, arhitecturile sale țărănești, curțile sale cu fântâni de piatră — toate acestea aparțin unui peisaj pe care modernitatea l-a transformat radical. Ceea ce Coceani a pictat nu mai există în acea formă, în acea lumină, în acea cotidianitate neîntreruptă.
Această pictură este, așadar, în același timp trei lucruri: o operă de artă de calitate documentată, un document etno-antropologic despre o arhitectură rurală dispărută și un colaj din istoria vizuală a Friulului în momentul maturității maxime a unuia dintre cei mai autentici pictori ai săi.
Cu Coceani este fără îndoială un poet al culorii: pictura sa filtrază o cultură și valorile sale, oferind o interpretare originală a culorilor naturii Friulului. Opere ale lui Coceani sunt păstrate la Galeria de Artă Modernă din Udine (Casa Cavazzini) și la Muzeul Revoltella din Trieste.
REFERINȚE PE PIAȚĂ
Pe piața specializată, în special în licitațiile Artesegno din Udine, casa de licitații de referință pentru pictura friulană din secolul XX operele lui Coceani din ciclul rural și peisagistic sunt în mod regulat căutate de colecționari regionali și de piața internațională a picturii italiene din secolul XX.
Combinarea subiectului documentat, suportului întreg, semnăturii pe față în coerență cu cataloagele oficiale ERPAC și înscrierea autografului pe verso creează un ansamblu de garanții greu de regăsit într-o singură operă.
Unele opere decorează un spațiu. Altele vorbesc despre istorie și apar o singură dată."
