Dick Bruna (1927–2017) - De Matroos (1964)






A petrecut cinci ani ca expert în artă clasică și trei ani ca comisar-priseur.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 136750 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Dick Bruna, De Matroos (1964), netradus 1995, ediție limitată neautografiată, 400 exemplare, offset + serigrafie, 34 × 24 cm, origine Olanda, în stare excelentă.
Descriere de la vânzător
Artist: Dick Bruna (1927-2017)
Operă: De Matroos (1964)
An: 1995
Dimensiuni: 34 x 24 cm
Stare: Excelentă (A++, vezi fotografii)
Editură: Groninger Museum
Operă originală, ne semnată sau ne numerotată.
Nijntje, iepurașul celebru în lume al lui Dick Bruna, a crescut de la un simplu personaj de carte pentru copii la un reper al culturii vizuale moderne. Cu liniile sale clare, culorile vii și aparenta simplitate, Nijntje întruchipează o formă de minimalism grafic care este recognoscibilă la nivel internațional. Lucrarea lui Bruna face o tranziție echilibrată între ilustrație și design, fiind considerat nu doar ca autor de cărți pentru copii, ci și ca designer influent.
Această perspectivă mai largă asupra operei sale a stat la baza expoziției „The Smell of Success” din 1996, organizată de Muzeul din Groningen. În această expoziție, operea lui Bruna a fost prezentată ca un exemplu puternic despre cum limbajul vizual poate evolua într-un succes la nivel mondial. Nu doar figura Nijntje a fost în centrul atenției, ci și lucrările grafice, coperțile de cărți și afișele lui Bruna. Expoziția a fost însoțită de o ediție de portofoliu aparte: o serie de afișe înglobate într-un colet, în care universul său vizual a devenit concret.
Ceea ce a făcut această expoziție deosebită a fost modul în care a estompat granița dintre artă și cultură populară. Nijntje nu era văzută doar ca un personaj pentru copii, ci ca un simbol vizual puternic, asemănător cu icoane din arta modernă și istoria designului. Muzeul din Groningen, cunoscut pentru abordarea sa nonconformistă și inovatoare, i-a oferit astfel un podium unde simplitatea, recunoașterea și succesul comercial s-au întâlnit.
Astfel, Nijntje, The Smell of Success și Muzeul din Groningen formează împreună o poveste despre puterea imaginii: cum un desen simplu poate deveni un fenomen cultural și totodată poate ocupa un loc în lumea artei și a designului.
DESPRE ARTISt:
Dick Bruna (1927–2017) a fost un designer grafic, ilustrator și autor olandez, cunoscut pe plan mondial drept părintele spiritual al Nijntje (Miffy). S-a născut la Utrecht într-o familie de editors, dar și-a ales de timpuriu propriul drum artistic. În loc să preia afacerea familiei, s-a dezvoltat într-un designer nonconformist, cu un stil expresiv, recognoscibil.
Bruna și-a început cariera ca designer de coperți de cărți pentru editura tatălui său. În acea perioadă a realizat sute de coperți, adesea caracterizate prin simplitate, compoziție puternică și tipografie jucăușă. Influențe ale curentelor moderniste, cum ar fi lucrările lui Henri Matisse și Piet Mondrian, sunt vizibile în folosirea blocurilor de culoare și în reducerea formelor.
În 1955 a creat Nijntje, un personaj care a evoluat într-un simbol cultural global. Ceea ce face Nijntje unic este simplitatea extremă: contururi groase negre, culori primare și un minimum de detaliu. Acest stil se aliniază în perfectă măsură principiilor designului modernist și face munca sa accesibilă unui public larg, fără a pierde din forță.
Pe lângă cărțile pentru copii, Bruna a rămas activ ca designer grafic. Afișele și coperțile sale sunt astăzi considerate exemple de design european postbelic la nivel înalt. Expoziții precum The Smell of Success (1996) la Muzeul din Groningen au subliniat importanța sa ca artist care a reușit să treacă granița dintre cultură înaltă și cultură populară.
Lăsătura lui Bruna constă în capacitatea sa de a crea impact maximal cu resurse minime. Opera sa este atemporală, universală și reprezintă un pod între artă, design și cultură populară.
VIZIERE ÎN LEGĂTURĂ: Henri Matisse, Piet Mondrian, Theo van Doesburg, Gerrit Rietveld, Kazimir Malevich, El Lissitzky, Alexander Rodchenko, Paul Rand, Saul Bass, Herbert Bayer, Jan Tschichold, Wim Crouwel, Total Design, Otl Aicher, Max Bill, Josef Müller-Brockmann, Armin Hofmann, Milton Glaser, Bruno Munari, Leo Lionni, Eric Carle, Quentin Blake, Tomi Ungerer, André François, Karel Martens, Anthon Beeke, Ben Shahn, Fernand Léger, Joan Miró, Paul Klee, Keith Haring, Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Takashi Murakami, Yayoi Kusama, Marijke van Warmerdam, Anton Stankowski, FHK Henrion, Abram Games, Charley Harper
Artist: Dick Bruna (1927-2017)
Operă: De Matroos (1964)
An: 1995
Dimensiuni: 34 x 24 cm
Stare: Excelentă (A++, vezi fotografii)
Editură: Groninger Museum
Operă originală, ne semnată sau ne numerotată.
Nijntje, iepurașul celebru în lume al lui Dick Bruna, a crescut de la un simplu personaj de carte pentru copii la un reper al culturii vizuale moderne. Cu liniile sale clare, culorile vii și aparenta simplitate, Nijntje întruchipează o formă de minimalism grafic care este recognoscibilă la nivel internațional. Lucrarea lui Bruna face o tranziție echilibrată între ilustrație și design, fiind considerat nu doar ca autor de cărți pentru copii, ci și ca designer influent.
Această perspectivă mai largă asupra operei sale a stat la baza expoziției „The Smell of Success” din 1996, organizată de Muzeul din Groningen. În această expoziție, operea lui Bruna a fost prezentată ca un exemplu puternic despre cum limbajul vizual poate evolua într-un succes la nivel mondial. Nu doar figura Nijntje a fost în centrul atenției, ci și lucrările grafice, coperțile de cărți și afișele lui Bruna. Expoziția a fost însoțită de o ediție de portofoliu aparte: o serie de afișe înglobate într-un colet, în care universul său vizual a devenit concret.
Ceea ce a făcut această expoziție deosebită a fost modul în care a estompat granița dintre artă și cultură populară. Nijntje nu era văzută doar ca un personaj pentru copii, ci ca un simbol vizual puternic, asemănător cu icoane din arta modernă și istoria designului. Muzeul din Groningen, cunoscut pentru abordarea sa nonconformistă și inovatoare, i-a oferit astfel un podium unde simplitatea, recunoașterea și succesul comercial s-au întâlnit.
Astfel, Nijntje, The Smell of Success și Muzeul din Groningen formează împreună o poveste despre puterea imaginii: cum un desen simplu poate deveni un fenomen cultural și totodată poate ocupa un loc în lumea artei și a designului.
DESPRE ARTISt:
Dick Bruna (1927–2017) a fost un designer grafic, ilustrator și autor olandez, cunoscut pe plan mondial drept părintele spiritual al Nijntje (Miffy). S-a născut la Utrecht într-o familie de editors, dar și-a ales de timpuriu propriul drum artistic. În loc să preia afacerea familiei, s-a dezvoltat într-un designer nonconformist, cu un stil expresiv, recognoscibil.
Bruna și-a început cariera ca designer de coperți de cărți pentru editura tatălui său. În acea perioadă a realizat sute de coperți, adesea caracterizate prin simplitate, compoziție puternică și tipografie jucăușă. Influențe ale curentelor moderniste, cum ar fi lucrările lui Henri Matisse și Piet Mondrian, sunt vizibile în folosirea blocurilor de culoare și în reducerea formelor.
În 1955 a creat Nijntje, un personaj care a evoluat într-un simbol cultural global. Ceea ce face Nijntje unic este simplitatea extremă: contururi groase negre, culori primare și un minimum de detaliu. Acest stil se aliniază în perfectă măsură principiilor designului modernist și face munca sa accesibilă unui public larg, fără a pierde din forță.
Pe lângă cărțile pentru copii, Bruna a rămas activ ca designer grafic. Afișele și coperțile sale sunt astăzi considerate exemple de design european postbelic la nivel înalt. Expoziții precum The Smell of Success (1996) la Muzeul din Groningen au subliniat importanța sa ca artist care a reușit să treacă granița dintre cultură înaltă și cultură populară.
Lăsătura lui Bruna constă în capacitatea sa de a crea impact maximal cu resurse minime. Opera sa este atemporală, universală și reprezintă un pod între artă, design și cultură populară.
VIZIERE ÎN LEGĂTURĂ: Henri Matisse, Piet Mondrian, Theo van Doesburg, Gerrit Rietveld, Kazimir Malevich, El Lissitzky, Alexander Rodchenko, Paul Rand, Saul Bass, Herbert Bayer, Jan Tschichold, Wim Crouwel, Total Design, Otl Aicher, Max Bill, Josef Müller-Brockmann, Armin Hofmann, Milton Glaser, Bruno Munari, Leo Lionni, Eric Carle, Quentin Blake, Tomi Ungerer, André François, Karel Martens, Anthon Beeke, Ben Shahn, Fernand Léger, Joan Miró, Paul Klee, Keith Haring, Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Takashi Murakami, Yayoi Kusama, Marijke van Warmerdam, Anton Stankowski, FHK Henrion, Abram Games, Charley Harper
