Richard Avedon - Evidence 1944-1994 (FIRST AMERICAN EDITION) - 1994

MINUNATĂ CARTE-GIGANTĂ DE FORMAT (din 1994 !) semnată de marele fotograf american Richard Avedon (1923–2004).

EDIȚIA AMERICANĂ ADEVĂRATĂ ÎNAINTE (există și o ediție germană în același interval).

Aceasta este NOUA EDITIE a FAIMOASEI LICITĂRI SINGLE-SELLER de pe 5Uhr30.com
(Ecki Heuser, Köln, Germania).

Publicată pentru aceeași tură de expoziții intitulate, prin SUA (Whitney Museum of American Art, New York), Germania (Museum Ludwig, Köln), Italia (Palazzo Reale, Milano), Marea Britanie (National Portrait Gallery, Londra) și la The Minneapolis Institute of Arts.

5Uhr30.com garantează descrieri detaliate și exacte, 100% protecție,
100% asigurare și expediere combinată la nivel mondial.

Random House, New York și Eastman Kodak Professional Imaging în asociere cu Whitney Museum of American Art, New York. 1994. Primă ediție americană, a doua tiraj.

Broșură (carte în legătoare moale). 285 x 365 mm. 185 de pagini. Fotografii: Richard Avedon. Editare de Mary Shanahan. Text: Jane Livingston, Adam Gopnik. Traducere în germană: Manfred Ohl, Hans Sartorius. Prefață: Marc Scheps, David A. Ross. Text în limba engleză.

Condiția:
Cartea este curată în interior, fără urme ale unui proprietar anterior și fără pete de murdărire; paginile au un miros ușor de fum. Exteriorul cu fața destul de proaspătă, partea din spate cu o cută la colțul din stânga jos, spatele îngălbenit. În ansamblu, stare bună.

Minunat album foto semnat de Richard Avedon.

"Richard Avedon s-a născut și a trăit în New York City. Interesul său pentru fotografie a început de la o vârstă fragedă, iar la doisprezece ani s-a alăturat clubului de cameră al Young Men’s Hebrew Association (YMHA). A urmat DeWitt Clinton High School în Bronx, unde a co-editat revista literară a școlii, The Magpie, împreună cu James Baldwin. A fost declarat Poet Laureate al liceelor din New York City în 1941.
Avedon s-a înrolat în forțele armate în 1942, în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, servind ca Photographer’s Mate Second Class în SUA Merchant Marine. După cum a descris, «Munca mea era să fac fotografii de identitate. Trebuia să fiu fotograf peste o sută de mii de fețe înainte să-mi dau seama că mă voi face fotograf.»
După doi ani de serviciu, a părăsit Merchant Marine pentru a lucra ca fotograf profesionist, inițial creând imagini de modă și studiind cu directorul de artă Alexey Brodovitch la Design Laboratory din New School for Social Research.
La vârsta de douăzeci și doi de ani, Avedon a început să lucreze ca fotograf independent, în principal pentru Harper’s Bazaar. Inițial i-a fost refuzat accesul la studioul revistei, a fotografiat modelele și modelele pe stradă, în cluburi, la circ, pe plajă și în alte locații neconvenționale, folosind neîncetat ingeniozitatea și inventivitatea care au devenit marca stilului său. Sub îndrumarea lui Brodovitch, a devenit rapid fotograful principal pentru Harper’s Bazaar.
Din începutul carierei, Avedon a realizat portrete formale pentru publicare în Theatre Arts, Life, Look și Harper’s Bazaar, printre multe altele. S-a passionat de capacitatea fotografiei de a sugera personalitatea și de a evoca viața subiectelor sale. A înregistrat poziții, atitudini, coafuri, îmbrăcăminte și accesorii ca elemente vitale, revelatoare, ale unei imagini. avea încredere deplină în natura bidimensională a fotografiei, regulile căreia le-a transformat în scopuri stilistice și narative. După cum glumea, «Fotografiile mele nu merg sub suprafață. Am o mare încredere în suprafețe. O suprafață bună este plină de indicii.»
După ce a fost invitat să editeze numărul din aprilie 1965 al Harper’s Bazaar, Avedon a părăsit revista după ce a întâmpinat un val de critici privind colaborarea cu manechine de culoare. A aderat la Vogue, unde a lucrat vreme de mai bine de douăzeci de ani. În 1992, Avedon a devenit primul fotograf angajat la The New Yorker, unde portretistica sa a re-definit estetica revistei. În această perioadă, fotografia sa de modă a apărut aproape exclusiv în revista franceză Égoïste.
De-a lungul timpului, Avedon a condus un studio comercial de succes și este larg recunoscut pentru a fi șters marginea dintre fotografia „artă” și fotografia „ comercială”. Munca sa definitorie pentru brand și lungii săi asocieri cu Calvin Klein, Revlon, Versace și zeci de alte companii au dus la unele dintre cele mai cunoscute campanii de publicitate din istoria americană. Aceste campanii i-au acordat libertatea de a urmări proiecte majore în care a explorat pasiuni sale culturale, politice și personale. Este cunoscut pentru portretistica sa extinsă a mișcării pentru drepturi civile din America, războiul din Vietnam și un ciclu celebru de fotografii ale tatălui său, Jacob Israel Avedon. În 1976, pentru revista Rolling Stone, a realizat «The Family», un portret colectiv al elitei puterii americane în timpul alegerii bicentenare a țării. Din 1979 până în 1985 a lucrat intens la o comisie a Amon Carter Museum of American Art, ajungând să producă expoziția și cartea In the American West.
Primul său retrospectiv muzeal a fost găzduit la Smithsonian Institution în 1962. Următoare au fost numeroase expoziții majore, incluzând două la Metropolitan Museum of Art (1978 și 2002), Minneapolis Institute of Arts (1970), Amon Carter Museum of American Art (1985) și Whitney Museum of American Art (1994). Prima sa carte de fotografii, Observations, cu un eseu de Truman Capote, a fost publicată în 1959. A continuat să publice cărți ale operelor sale pe parcursul vieții, inclusiv Nothing Personal în 1964 (cu eseu de James Baldwin), Portraits 1947–1977 (1978, cu eseu de Harold Rosenberg), An Autobiography (1993), Evidence 1944–1994 (1994, cu eseuri de Jane Livingston și Adam Gopnik), și The Sixties (1999, cu interviuri de Doon Arbus).
După ce a suferit o hemoragie cerebrală în timp ce era în misiune pentru The New Yorker, Richard Avedon a murit în San Antonio, Texas, la 1 octombrie 2004. El a înființat The Richard Avedon Foundation în timpul vieții sale."
(Website-ul Fundației Richard Avedon)