Simone Cantarini (1612-1648) - L'Angelo Custode

„Îngerul păzitor”, linogravură pe hârtie mărginită, 12,7x17 cm, aproximativ 1639. Pe verso note la creion și ex-libris neidentificat.

Opera reprezintă o scenă de o duioare profundă și intimitate: un înger avansează însoțind un copil, ținându-l cu delicatețe de un braț și ghidându-i pașii. În timp ce copilul se pune cu încredere în fața figurii cerești, îngerul ridică cealaltă mână pentru a indica cerul, unde se conturează, într-un mod ușor și evanescente, fețele unor cherubini. În această compoziție, artistul scoate subiectul sacru din orice rigidă ieraticitate pentru a-l valorifica într-o dimensiune profund umană și familială. Înlocuind perfecțiunea „glacială” asimilată în atelierul lui Guido Reni cu un naturalism mai intim și domestic, Cantarini îmbracă protagoniștii săi în acea melancolie plăcută care constituie adevărata cifră stilistică și autonomă a poeticii sale.

Din punct de vedere tehnic și compozițional, blocul/gravura confirmă statura „Pesarese-ului” ca unul dintre cei mai mari și inovatori acquafortisti ai secolului al XVII-lea european. Îndepărtându-se de formalismele rigide și de trasările academice ale epocii, Cantarini modelează figurile printr-un semn fluid, nervos și de o libertate extraordinară. Tratatul său este un linii rare și vibrante, calibrat cu pricepere pentru a lăsa albul foii să respire și să vibreze de lumină autonomă. Această tehnică permite gravurii să își păstreze immediatitatea și prospețimea tipice unui schiț pe suport de mână, atingând o sinteză vizuală de neegalat în eleganță și economie de mijloace. Este tocmai această genialitate creativă, capabilă să transpună un suflu vital pe matricea de metal, care face ca foi ca acestora să fie opere deosebit de râvnite, păzite cu sârguință în cadrul colecțiilor private exlusiviste și în saloanele de stampe ale celor mai prestigioase instituții mondiale, de la Metropolitan și British Museum, până la Louvre și Uffizi.

AUTOR

Simone Cantarini, cunoscut ca „Pesarese” (1612-1648), s-a format în Marche pentru a ajunge apoi la Bologna, în atelierul lui Guido Reni. Deși a asimilat clasicismul maestrului, a elaborat o poetică total autonomă, înlocuind perfecțiunea sa explicită cu un naturlism mai intim, domestic și încărcat de o melancolie tandră, care a făcut subiectele sale profund umane.

Vârful absolut al artei sale rămâne însă gravura, domeniu în care s-a impus ca unul dintre cei mai mari și inovatori acquafortisti ai secolului al XVII-lea european. Tehnica sa grafică a abandonat formalismul rigid al epocii pentru a îmbrățișa un semn fluid, nervos și de o libertate extraordinară. Cu un trăsăturaj rar și vibrant, Cantarini reușea să facă să vibreze lumina pe hârtia albă, redând immediatetea și prospețimea schiței făcute de mână, cu o grație și o economie de mijloace neegalate.

Genialitatea plăcilor sale și a picturilor sale îl face astăzi protagonistul celor mai prestigioase colecții de artă din lume. Operele sale și foițele sale gravate, extrem de căutate, sunt conservate în instituții precum Louvre, Prado, Metropolitan, Uffizi, Albertina din Viena și British Museum, fiind, de asemenea, păzite cu sârguință în cele mai exclusive colecții private internaționale.

CONDIȚIE

Stare generală bună. Operă integrală în toate părțile, cu trăsături și impresii proaspete și lizibile.

Expediere înregistrată și asigurată, cu ambalaj adecvat.