José Pedro Croft (1957) - Sin título

Gravură de José Pedro Croft (*)
Tehnică: acuatintă, gravură cu țeie uscată și ciocan electric. Lucrarea a fost creată pe două plăci realizate cu colaborarea tehnică a lui Tristán și Virgili Barbará.
Editie de muzeu pe hârtie groasă cu filigran de bumbac Arches, cu marca de apă caracteristică.
Semnat și justificat manual de către artist.
Ștampilă uscată a editorului.
Include Certificat de Autenticitate (COA).

Specificații:

Dimensiuni suport: 56 x 76 cm
Dimensiuni amprentă: 56 x 76 cm
Număr de ediție: 91/100
An: 2003
Stare: Excelent (această operă nu a fost niciodată înrămată sau expusă, și a fost întotdeauna conservată într-un dosar profesional de artă, de aceea se oferă în stare perfectă).
Proveniență: Colecție particulară.

Lucrarea va fi manipulat
03 cu grij
03 și împachetat
03 într-un colet plat de carton reforțat. Expedierea va fi însoțită de un număr de urmărire.

Expedierea va include, de asemenea, asigurare de transport pentru valoarea finală a operei, cu rambursare integral
03 în caz de pierdere sau avarie,_fără cost pentru cumpărător.

(*) José Pedro Croft (Porto, 1957) este una dintre cele mai marcante figuri ale sculpturii europene contemporane, grație cercetărilor sale despre relațiile dintre spațiu, timp și materie.
Traiectoria sa, înscrisă atât în acest gen cât și în desen, a fost marcată de la început de un proces constructiv atent, în care intră în contact atât universul său formal, cât și cel particular. În cuvintele propriului Croft, „ce e interesant la lucrarea mea este în nuanțe și în micile diferențe, nu în încercarea de a o încadra într-o linie anume”. În fond, este vorba despre un proiect artistic în afara itinerariului stabilit de școli și grupuri.
În legătură cu această concepție, creațiile sale sunt întotdeauna rodul unei cercetări asupra proceselor ce se declanșează în interiorul său, în care se împletesc dimensiunile vizuale, plastice și poetice ale obiectelor create, producând o senzație de echilibru precarit între ceea ce este stabil și ceea ce este instabil, iar pentru artistul lusitan, „reflectă trecerea universului”.
Sculpturile sale creează dialoguri complexe cu mediul înconjurător, precum și cu propria lor formă și volum prin structuri simple, aproape minimaliste, care combină atât materialitatea obiectului, cât și aspectele sale formale. În unele cazuri, aceste aspecte sunt intensificate prin folosirea vopselei industriale de culori vii, aplicată în așa fel încât să sugereze percepția sculpturii ca o pictură în relief. Mai mult, Croft folosește oglinzi și cristale pentru a juca cu efectele luminii, umbrei și reflexiilor, pentru a crea noi volume și un sens alterat al spațiului. o tensiune dialectică între plin și gol apare, care poate fi transferată în lucrările sale pe hârtie.
În anul 2017 a reprezentat Portugalia cu instalația Medida Incerta la Bienala de la Veneția.
Lucrarea artistului portughez face parte din colecții internaționale precum Centre Pompidou din Paris, Fundação Calouste Gulbenkian din Lisabona sau Muzeul Reina Sofía din Madrid, iar anul acesta este reprezentantul Portugaliei la Bienala de la Veneția.