Yamila - Corazón Radiante: La Virgen en Kintsugi






Are 20 de ani de experiență în tranzacționarea curiozităților, inclusiv 15 ani cu un dealer francez de top.
1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 137584 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Despre lucrare:
Piesa prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 10 unități la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de către artista. Fiecare imprimare este unică în cadrul seriei sale, ceea ce garantează exclusivitatea și autenticitatea acesteia. Pe verso sunt incluse toate datele relevante despre operă, numerotare și semnătură.
Dimensiuni totale: 65 x 100 cm
Material: pânză profesională de înaltă calitate 100 % bumbac, rezistență maximă la manipulare și la agenți externi din marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinat. Garantăm un produs durabil și de calitate vizuală.
Tehnică: Imprimare Giclée, recunoscută pentru precizia și calitatea sa durabilă.
Despre artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează instrumente de inteligență digitală; în prezent locuiește și lucrează în orașul Alicante, Spania. Proprietară și asociată a unei companii dedicate vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez îmbină viziunea sa antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Acest tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, folosind mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul înconjurător. Opera sa abordează cu subtilitate și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și delicatețea feminină, mereu încadrate în atmosfere învăluiătoare, romantice și rafinate.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să fuzioneze influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura picturală a imaginilor sale, utilizarea magistrală a culorii și compoziția emoțional echilibrată poziționează munca sa ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.
Expediere și prezentare:
Opera va fi ambalată cu grijă de către un profesionist și expediată într-un tub de carton rigid, protejată în interior cu hârtie bule pentru a asigura integritatea în timpul transportului. Expedițiile se efectuează prin firme de curierat de încredere precum UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de opțiunea cea mai convenabilă în fiecare caz.
Termenul estimat de livrare este de 7–10 zile, deși poate varia în funcție de țara de destinație.
Această lucrare impresionantă reinterpretează imaginea iconică a Fecioarei Maria prin prisma Kintsugi, vechea tehnică japoneză de reparare a ceramicii cu aur. Figura, concepută ca un mozaic de fragmente intricate în nuanțe negre și marouri, sărbătorește frumusețea imperfecțiunii și reziliența; fiecare fisură vizibilă se transformă într-o venă de aur pur care unește bucățile, simbolizând o poveste de depășire și o maturare spirituală. Piesa centrală, inima strălucitoare care emana lumină proprie din centrul compoziției și pe care Fecioara o susține cu reverență, devine astfel nu doar un Inimă Sfântă, ci însăși manifestarea vindecării și a frumuseții strălucitoare care apare după reparare, o metaforă vizuală puternică a credinței care unește ceea ce este rupt pentru a crea o operă de artă și mai prețioasă.
Despre lucrare:
Piesa prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 10 unități la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de către artista. Fiecare imprimare este unică în cadrul seriei sale, ceea ce garantează exclusivitatea și autenticitatea acesteia. Pe verso sunt incluse toate datele relevante despre operă, numerotare și semnătură.
Dimensiuni totale: 65 x 100 cm
Material: pânză profesională de înaltă calitate 100 % bumbac, rezistență maximă la manipulare și la agenți externi din marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinat. Garantăm un produs durabil și de calitate vizuală.
Tehnică: Imprimare Giclée, recunoscută pentru precizia și calitatea sa durabilă.
Despre artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează instrumente de inteligență digitală; în prezent locuiește și lucrează în orașul Alicante, Spania. Proprietară și asociată a unei companii dedicate vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez îmbină viziunea sa antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Acest tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, folosind mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul înconjurător. Opera sa abordează cu subtilitate și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și delicatețea feminină, mereu încadrate în atmosfere învăluiătoare, romantice și rafinate.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să fuzioneze influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura picturală a imaginilor sale, utilizarea magistrală a culorii și compoziția emoțional echilibrată poziționează munca sa ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.
Expediere și prezentare:
Opera va fi ambalată cu grijă de către un profesionist și expediată într-un tub de carton rigid, protejată în interior cu hârtie bule pentru a asigura integritatea în timpul transportului. Expedițiile se efectuează prin firme de curierat de încredere precum UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de opțiunea cea mai convenabilă în fiecare caz.
Termenul estimat de livrare este de 7–10 zile, deși poate varia în funcție de țara de destinație.
Această lucrare impresionantă reinterpretează imaginea iconică a Fecioarei Maria prin prisma Kintsugi, vechea tehnică japoneză de reparare a ceramicii cu aur. Figura, concepută ca un mozaic de fragmente intricate în nuanțe negre și marouri, sărbătorește frumusețea imperfecțiunii și reziliența; fiecare fisură vizibilă se transformă într-o venă de aur pur care unește bucățile, simbolizând o poveste de depășire și o maturare spirituală. Piesa centrală, inima strălucitoare care emana lumină proprie din centrul compoziției și pe care Fecioara o susține cu reverență, devine astfel nu doar un Inimă Sfântă, ci însăși manifestarea vindecării și a frumuseții strălucitoare care apare după reparare, o metaforă vizuală puternică a credinței care unește ceea ce este rupt pentru a crea o operă de artă și mai prețioasă.
