Hoang Anh (1984) - Ao Dai ↑140 →100 cm





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 138166 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Numele operei: Ao Dai (2026)
(Ao Dai înseamnă o ținută tradițională vietnameză)
Material: pictură în ulei pe pânză, realizată manual.
Dimensiuni ↑140 →100 cm
Artist: Hoang Anh
Origine: Thanh Hoa
Referință: 104- L22-0626-104
O pânză contemporană magnifică, originală, realizată în atelierul artistului Hoang Anh.
Însoțită de un certificat de galerie.
Vândută fără ramă și fără șasiu.
"Vă rugăm să notați că unele pliuri pot apărea pe fotografii; aceste urme ușoare, datorate transportului, vor dispărea natural și integral la montarea ramei sau la încadrare de către un profesionist."
Culorile pot varia ușor în urma capturii fiecărui aparat foto în timpul fotografierii.
Culorile pot varia ușor din cauza capturii fiecărui aparat foto în timpul fotografierii.
Galeria ARTIS Art Gallery: Reînnoirea autenticității artistice
Într-o lume în care arta a devenit prea adesea un produs de marketing de masă, unde numele înlocuiește talentul și producția industrială înlocuiește mâna omului, ARTIS Art Gallery se angajează să vândă doar opere supuse unor criterii de exigență absolută.
Misiunea noastră este simplă, dar radicală: să redăm actului de creație autentică capacitatea sa de noblețe.
Angajamentul nostru: arta, adevărata arta, cu artiști curajoși și, mai ales, muncitori.
Parcurgem Asia în căutarea adevăratelor talente, a artiștilor ale căror lucrări nu se reduc la o strategie comercială. Pentru noi, o operă de artă nu este un bun standardizat. La ARTIS Art Gallery, fiecare piesă pe care o oferim îndeplinește criterii de exigență:
100 % Făcut manual: Fiecare lucrare este rodul unei munci artizanale riguroase, unde mâna artistului este motorul unic al creației.
Unicitatea garantată: Refuzăm reproducerea industrială, externalizarea și sistemele de producție în fabrică. Ceea ce achiziționați este o operă unică, proiectată și realizată de artistul însuși.
Semnătura ca angajament: fiecare operă este semnată personal de creatorul ei. Această semnătură nu este o simplă formalitate; este sigiliul autenticității și garanția că artistul își asumă pe deplin lucrarea, de la prima schiță până la finisare. Refuzăm semnăturile în planșă (semnătura imprimată); acceptăm doar semnăturile manuscrise ale artistului, altfel respingem operele.
Împotriva «Marketingului în Artă»
Ne opunem ferm acestei tendințe actuale de a vinde «nume» în loc de opere. Achiziționarea unei bucăți „decorative” produse în serie, fără intervenția reală a artistului, înseamnă cumpărarea unui accesoriu de modă: își pierde valoarea pe măsură ce marketingul își pierde rezistența.
Preferăm să mizăm pe calitatea intrinsecă a operei. Un artist care își creează lucrările cu răbdare, care modelează fiecare detaliu și Își investește sufletul în munca sa este cel care va lăsa o amprentă durabilă. Dacă nu putem prezice viitorul, avem convingerea profundă că aceste opere autentice sunt singurele investiții care, în timp, câștigă în profunzime, emoție și valoare, acolo unde produsele pur promotionaliste se estompează.
De ce să alegi o operă la ARTIS Art Gallery?
Alegând o operă la noi, nu cumpărați doar un obiect de Artă. Susțineți:
1. Talentul emergent: permiteți unor artiști talentați să-și câștige viața din artă, fără a-și compromite integritatea.
2. Etica și transparența: știți exact cine a creat opera dvs. și cum a fost realizată.
O adevărată garanție de a achiziționa o operă realizată de artistul însuși, nu o subcontractare vulgară, sub pretextul că artistul este deja cunoscut în lumea artei.
3. Investiția pe termen lung: investiți într-o realitate artistică, nu într-o iluzie de marketing.
4. Etica și transparența: știți exact cine a făcut opera dvs. și cum a fost realizată.\nO adevărată garanție de a achiziționa o operă realizată de artistul însuși, și nu o subcontractare vulgară, este liantul dintre cei care caută adevărul în artă și cei care îl creează cu pasiune, răbdare și talent.
Intră într-o colecție în care fiecare operă spune o poveste adevărată. A ta începe aici, odată cu achiziția, chiar acum, a acestei opere selectate de ARTIS Art Gallery.
Biografia lui Hoang Anh.
Născut în 1984 în Thanh Hoa, Vietnam, trăiește și lucrează la Hanoi
Originar din provincia Thanh Hoa, situată la 150 km sud de Hanoi, Hoang Anh aparține generației de lideri a artiștilor vietnamezi (generația „8x”) care îmbină moștenirea culturală cu abstractul modern. Absolvent al Universității de Arte frumoase din Vietnam, s-a impus pe scena artistică a Hanoi-ului printr-o abordare îndrăzneață a materiei și a culorii.
Absolvent al specialității talente artistice (promoția 13) la Școala de Cultură și Arte din Thanh Hóa
Absolvent al departamentului de pictură (promoția 48) de la Universitatea de Arte Frumoase din Vietnam
Stil și approach artistic
Lucrarea lui Hoang Anh se distinge printr-o cercetare intensă a texturii și a mișcării. Deși explorează teme variate precum peisaje, natură și figura feminină, este în abstractizare că își dezvăluie întreaga putere expresivă:
• Energia gestului: adept al uleiului și al acrilicelor, folosește frecvent paleta-călți pentru a aplica culoarea prin tușe orizontale viguroase. Acest gest creează un ritm aproape muzical pe pânză.
• Contraste cromatice: lucrarea joacă pe opoziția dintre fundaluri adesea neutre (gri urban, albi texturati) și fulgurările de culori primare — roșu aprins, galben solar și albastru profund — care par a izbucni din suprafață.
• Abstracție lyrică: compozițiile nu caută să reproducă realul, ci să surprindă esența emoțională. Pânzele sale evocă adesea fenomene efemere: reflexia unei lumini pe apă, vibrația căldurii sau agitația unei metropole aflate în plin proces de schimbare.
Expoziții și Recunoaștere
Artist activ și recunoscut, Hoang Anh expune frecvent în Galerii prestigioase din Hanoi și în cadrul colectivelor artistice naționale. Operele sale se regăsesc în numeroase colecții private, atât în Vietnam, cât și la nivel internațional, seducând prin capacitatea lor de a traduce o sensibilitate orientală într-un limbaj universal și modern.
"Pictarea este pentru mine o respirație, o modalitate de a fixa energia invizibilă care ne înconjoară." — Hoang Anh
Numele operei: Ao Dai (2026)
(Ao Dai înseamnă o ținută tradițională vietnameză)
Material: pictură în ulei pe pânză, realizată manual.
Dimensiuni ↑140 →100 cm
Artist: Hoang Anh
Origine: Thanh Hoa
Referință: 104- L22-0626-104
O pânză contemporană magnifică, originală, realizată în atelierul artistului Hoang Anh.
Însoțită de un certificat de galerie.
Vândută fără ramă și fără șasiu.
"Vă rugăm să notați că unele pliuri pot apărea pe fotografii; aceste urme ușoare, datorate transportului, vor dispărea natural și integral la montarea ramei sau la încadrare de către un profesionist."
Culorile pot varia ușor în urma capturii fiecărui aparat foto în timpul fotografierii.
Culorile pot varia ușor din cauza capturii fiecărui aparat foto în timpul fotografierii.
Galeria ARTIS Art Gallery: Reînnoirea autenticității artistice
Într-o lume în care arta a devenit prea adesea un produs de marketing de masă, unde numele înlocuiește talentul și producția industrială înlocuiește mâna omului, ARTIS Art Gallery se angajează să vândă doar opere supuse unor criterii de exigență absolută.
Misiunea noastră este simplă, dar radicală: să redăm actului de creație autentică capacitatea sa de noblețe.
Angajamentul nostru: arta, adevărata arta, cu artiști curajoși și, mai ales, muncitori.
Parcurgem Asia în căutarea adevăratelor talente, a artiștilor ale căror lucrări nu se reduc la o strategie comercială. Pentru noi, o operă de artă nu este un bun standardizat. La ARTIS Art Gallery, fiecare piesă pe care o oferim îndeplinește criterii de exigență:
100 % Făcut manual: Fiecare lucrare este rodul unei munci artizanale riguroase, unde mâna artistului este motorul unic al creației.
Unicitatea garantată: Refuzăm reproducerea industrială, externalizarea și sistemele de producție în fabrică. Ceea ce achiziționați este o operă unică, proiectată și realizată de artistul însuși.
Semnătura ca angajament: fiecare operă este semnată personal de creatorul ei. Această semnătură nu este o simplă formalitate; este sigiliul autenticității și garanția că artistul își asumă pe deplin lucrarea, de la prima schiță până la finisare. Refuzăm semnăturile în planșă (semnătura imprimată); acceptăm doar semnăturile manuscrise ale artistului, altfel respingem operele.
Împotriva «Marketingului în Artă»
Ne opunem ferm acestei tendințe actuale de a vinde «nume» în loc de opere. Achiziționarea unei bucăți „decorative” produse în serie, fără intervenția reală a artistului, înseamnă cumpărarea unui accesoriu de modă: își pierde valoarea pe măsură ce marketingul își pierde rezistența.
Preferăm să mizăm pe calitatea intrinsecă a operei. Un artist care își creează lucrările cu răbdare, care modelează fiecare detaliu și Își investește sufletul în munca sa este cel care va lăsa o amprentă durabilă. Dacă nu putem prezice viitorul, avem convingerea profundă că aceste opere autentice sunt singurele investiții care, în timp, câștigă în profunzime, emoție și valoare, acolo unde produsele pur promotionaliste se estompează.
De ce să alegi o operă la ARTIS Art Gallery?
Alegând o operă la noi, nu cumpărați doar un obiect de Artă. Susțineți:
1. Talentul emergent: permiteți unor artiști talentați să-și câștige viața din artă, fără a-și compromite integritatea.
2. Etica și transparența: știți exact cine a creat opera dvs. și cum a fost realizată.
O adevărată garanție de a achiziționa o operă realizată de artistul însuși, nu o subcontractare vulgară, sub pretextul că artistul este deja cunoscut în lumea artei.
3. Investiția pe termen lung: investiți într-o realitate artistică, nu într-o iluzie de marketing.
4. Etica și transparența: știți exact cine a făcut opera dvs. și cum a fost realizată.\nO adevărată garanție de a achiziționa o operă realizată de artistul însuși, și nu o subcontractare vulgară, este liantul dintre cei care caută adevărul în artă și cei care îl creează cu pasiune, răbdare și talent.
Intră într-o colecție în care fiecare operă spune o poveste adevărată. A ta începe aici, odată cu achiziția, chiar acum, a acestei opere selectate de ARTIS Art Gallery.
Biografia lui Hoang Anh.
Născut în 1984 în Thanh Hoa, Vietnam, trăiește și lucrează la Hanoi
Originar din provincia Thanh Hoa, situată la 150 km sud de Hanoi, Hoang Anh aparține generației de lideri a artiștilor vietnamezi (generația „8x”) care îmbină moștenirea culturală cu abstractul modern. Absolvent al Universității de Arte frumoase din Vietnam, s-a impus pe scena artistică a Hanoi-ului printr-o abordare îndrăzneață a materiei și a culorii.
Absolvent al specialității talente artistice (promoția 13) la Școala de Cultură și Arte din Thanh Hóa
Absolvent al departamentului de pictură (promoția 48) de la Universitatea de Arte Frumoase din Vietnam
Stil și approach artistic
Lucrarea lui Hoang Anh se distinge printr-o cercetare intensă a texturii și a mișcării. Deși explorează teme variate precum peisaje, natură și figura feminină, este în abstractizare că își dezvăluie întreaga putere expresivă:
• Energia gestului: adept al uleiului și al acrilicelor, folosește frecvent paleta-călți pentru a aplica culoarea prin tușe orizontale viguroase. Acest gest creează un ritm aproape muzical pe pânză.
• Contraste cromatice: lucrarea joacă pe opoziția dintre fundaluri adesea neutre (gri urban, albi texturati) și fulgurările de culori primare — roșu aprins, galben solar și albastru profund — care par a izbucni din suprafață.
• Abstracție lyrică: compozițiile nu caută să reproducă realul, ci să surprindă esența emoțională. Pânzele sale evocă adesea fenomene efemere: reflexia unei lumini pe apă, vibrația căldurii sau agitația unei metropole aflate în plin proces de schimbare.
Expoziții și Recunoaștere
Artist activ și recunoscut, Hoang Anh expune frecvent în Galerii prestigioase din Hanoi și în cadrul colectivelor artistice naționale. Operele sale se regăsesc în numeroase colecții private, atât în Vietnam, cât și la nivel internațional, seducând prin capacitatea lor de a traduce o sensibilitate orientală într-un limbaj universal și modern.
"Pictarea este pentru mine o respirație, o modalitate de a fixa energia invizibilă care ne înconjoară." — Hoang Anh

