Joseph Beuys (1921-1986) - Spermwhale






A petrecut cinci ani ca expert în artă clasică și trei ani ca comisar-priseur.
265 € | ||
|---|---|---|
245 € | ||
225 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 139133 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Joseph Beuys, Spermwhale, 1982, gravură în intaglio și aquatinte pe hârtie, semnată de mână și numerotată, ediție limitată 75 + PA, 38 × 28 cm, greutate 1 kg, origine Spania, vândută de Gallery, în stare excelentă.
Descriere de la vânzător
DESPRE TIPĂRITURĂ
- Gravură cu acvafortă pe hârtie.
- Semnată de mână și numerotată.
- Numărul seriei poate diferi de cel de pe ilustrație.
DESPRE ARTISTUL
Joseph Beuys (1921–1986) a fost unul dintre cei mai influenți și inovatori artiști ai secolului XX și o figură-cheie în arta conceptuală, arta performance-ului și sculptura socială. Născut la Krefeld (Germania), a dezvoltat o practică artistică multidisciplinară în care a folosit materiale precum felt, grăsime, cupru și lemn, îmbinându-le cu semnificații simbolice profunde. Opera sa a promovat ideea că arta poate transforma societatea, sintetizată în celebra sa afirmație că „fiecare ființă umană este un artist”. În același timp, a produs un corp notabil de lucrări grafice, incluzând gravuri, litografii, serigrafii și numeroase ediții care au contribuit la diseminarea ideilor și proiectelor sale. Dintre realizările sale majore s-au numărat participarea la mai multe ediții ale Documenta din Kassel și Bienala de la Veneția, precum și influența sa decisivă asupra dezvoltării artei contemporane și conceptuale la scară internațională.
DESPRE TIPĂRITURĂ
- Gravură cu acvafortă pe hârtie.
- Semnată de mână și numerotată.
- Numărul seriei poate diferi de cel de pe ilustrație.
DESPRE ARTISTUL
Joseph Beuys (1921–1986) a fost unul dintre cei mai influenți și inovatori artiști ai secolului XX și o figură-cheie în arta conceptuală, arta performance-ului și sculptura socială. Născut la Krefeld (Germania), a dezvoltat o practică artistică multidisciplinară în care a folosit materiale precum felt, grăsime, cupru și lemn, îmbinându-le cu semnificații simbolice profunde. Opera sa a promovat ideea că arta poate transforma societatea, sintetizată în celebra sa afirmație că „fiecare ființă umană este un artist”. În același timp, a produs un corp notabil de lucrări grafice, incluzând gravuri, litografii, serigrafii și numeroase ediții care au contribuit la diseminarea ideilor și proiectelor sale. Dintre realizările sale majore s-au numărat participarea la mai multe ediții ale Documenta din Kassel și Bienala de la Veneția, precum și influența sa decisivă asupra dezvoltării artei contemporane și conceptuale la scară internațională.
