O mască din bronz - Benin - Nigeria

08
zile
10
ore
50
minute
06
secunde
Oferta inițială
€ 1
Preț de rezervă nu a fost atins
Dimitri André
Expert
Selectat de Dimitri André

Deține o diplomă postuniversitară în Studii Africane și 15 ani experiență în Arta Africană.

Estimat  € 2,000 - € 2,200
Nicio ofertă plasată

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 139016 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

O mască din bronz din Nigeria, de origine Benin, autentic/original, greutate 3,2 kg, înălțime 31 cm, vândută cu suport, proveniență MAZ22164.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

O mască rară de leopard din Benin sau Ife, în forma, construcția și concepția tehnică, masca de leu presentă paralele remarcabile cu un mic grup de măști din Ife istoric, dintre care masca numită Obalufon ocupă o poziție deosebit de importantă. Frank Willett a sugerat că această mască ar fi putut fi folosită în legătură cu ritualuri funerare regale sau de comemorare. Spre deosebire de capetele turnate binecunoscute din Ife, a fost de fapt concepută ca o mască de purtat: deschiderile pentru ochi permiteau purtătorului să vadă, în timp ce numeroasele perforații părea să servească atașarea altor elemente – pălărie, barbă, costumul sau alte componente organice. Incl stand.

O logică funcțională comparabilă ar fi putut informa și această mască de leopard. Buclele și deschiderile, împreună cu designul său sculptural orientat spre o prezentare frontală, sugerează că și aceasta ar fi putut face inițial parte dintr-un costume de mască mai elaborat sau dintr-un ansamblu ceremonial. În acest caz, obiectul metalic rămas ar reprezenta doar nucleul durabil al ceea ce inițial avea o apariție mult mai complexă, îmbinând metal, materiale textile și poate alte materiale organice.

Un aspect deosebit de interesant este transferul iconografic de la înfățișarea umană la cea animală. Acest lucru nu trebuie să contrazică o funcție rituală înrudită. Mai exact, într-un sistem ritual regal, masca de leopard ar fi putut întruchipa o manifestare complementară a autorității: în timp ce masca antropomorfă face prezentă identitatea personală sau dinastică a unui conducător sau a unui strămoș, leopardul ar fi putut vizualiza dimensiunea supraumană, periculoasă și suverană a puterii regale.

Asemănările structurale izbitoare permit, așadar, ipoteza de lucru conform căreia măștile metalice antropomorfe și zoomorfe ar fi putut îndeplini roluri diferite într-un context ceremonial înrudit. Dacă investigațiile metallurgice, tehnologice și cronologice vor confirma că masca de leopard a originat în sfera culturală și artistică a prelucrării metalelor în Ife clasic, obiectul ar reprezenta o extindere zoomorfă, până acum puțin documentată, a repertoriului de măști cunoscut.

Având în vedere raritatea extraordinară a unui astfel de tip, însă, această atribuire ar trebui în prezent să fie privită ca o ipoteză, nu ca o identificare stabilită. Este tocmai combinația dintre iconografie neobișnuită și paralele funcționale cu masca Obalufon care face ca obiectul să fie un candidat deosebit de semnificativ pentru investigații tehnice, istorico-artistice și comparative.

Prețul nu include prețul pentru analiza TL, dar poate fi făcut în patru săptămâni.

Unele dintre informații sunt generate de inteligența artificială și se bazează pe surse publicate din domeniile etnografie, arheologie și istoria artei.

Nr. inventar MAZ22164

Vânzătorul garantează și poate demonstra că obiectul a fost obținut legal. Vânzătorul a fost informat de Catawiki că trebuie să furnizeze documentația cerută de legile și reglementările din țara în care își are resedința. Vânzătorul garantează și are dreptul să vândă/exporteze acest obiect. Vânzătorul va furniza toate informațiile de proveniență cunoscute despre obiect cumpărătorului. Vânzătorul se asigură că orice autorizații necesare vor fi/vor fi obținute. Vânzătorul va informa imediat cumpărătorul despre orice întârzieri în obținerea acestor autorizații.

Povestea Vânzătorului

Angajamentul lui Wolfgang Jaenicke față de arta africană nu a început în teren sau pe piață, ci într-un spațiu mai liniștit, mai interior — printre hârtii, cărți și obiecte care aparțineau tatălui său. Arhiva despre fostele colonii germane nu a fost organizată pentru a spune o singură poveste; sugera multe. Invita criticarea, mai degrabă decât venerarea, și i-a învățat pe Jaenicke încă de devreme că obiectele nu sunt niciodată mut. Ele poartă timpul în ele — fractură și continuitate ținute în aceeași formă — și cer să fie citite la fel de cu grijă precum textele. Timp de peste o jumătate de secol, Jaenicke a lucrat ca colecționar, comerciant și intermediar, deși nici unul dintre aceste termene nu surprinde cu adevărat forma practicii sale. Ceea ce obișnuit să fie grupat, prea ușor, sub titlul „Arta tribală” nu i-a părut niciodată o categorizare închisă sau istorică pentru el. Este, în schimb, un set de tradiții vii, negociind constant prezentul. Pregătirea sa academică — în etnologie, istoria artei și drept comparat — i-a oferit o gramatică. Limba însăși a învățat-o în altă parte. În Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Togo și Ghana, cunoașterea a apărut treptat, prin întâlniri repetate care s-au solidificat în relații, și prin încredere construită nu toate odată, ci de-a lungul anilor. Mali a devenit nucleul gravitațional al acestei experiențe. Între 2002 și 2012, Jaenicke a trăit și lucrat în Bamako și Ségou, unde a condus Tribalartforum, o galerie deasupra râului Niger. Spațiul se rezista unei cronologii ușoare. Sculpturi și ceramică împarțeau încăperea cu fotografii, iar operele lui Malick Sidibé — imagini ale tineretului malianez din anii 1970, încrezătoare și exuberante — atârnau alături de forme rituale mai vechi. Efectul nu a fost nostalgic, ci clarificator: trecutul și prezentul nu se anulează reciproc; se ascut unul pe celălalt. Războiul din 2012 a încheiat acest capitol în mod brusc, așa cum războaiele tind să facă. Dar nu a dizolvat munca. Împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke s-a regrupat în Lomé, mai aproape de locurile de origine a multor obiecte și de rutele pe care continuă să circule. Din 2018, Berlinul a devenit încă un punct pe acest traseu. Galerie Wolfgang Jaenicke operează acum în opoziție cu Palatul Charlottenburg, susținută de o echipă mică de specialiști. Accentul său se concentrează, în special, pe bronzuri și terracotte din Africa de Vest — materiale modelate de pământ și foc, și de forme de memorie care rezistă la traducerea ușoară. Ceea ce distinge practica lui Jaenicke nu este doar întinderea geografică, ci tensiunea ei internă. Munca de teren este asociată cu cercetarea privind proveniența; comerțul este tratat ca inseparabil de responsabilitate. În colaborare cu muzee și inițiative academice, circulația este încadrată nu ca extracție, ci ca un proces etic neterminat. Scopul nu este de a îndepărta obiectele din lume și a le sigila, ci de a le menține lizibile în cadrul ei — de a le permite să continue să vorbească, chiar și pe măsură ce condițiile discursului lor se schimbă. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke este o galerie cu sediul în Berlin, specializată în sculptură din Africa de Vest, bronzuri, terracotte, măști și artă africană contemporană. Este condusă de Wolfgang Jaenicke, a cărui activitate combină colecționarea, comerțul, cercetarea provenienței, munca de teren și documentarea de arhivă. Conform propriului său raport, Jaenicke a studiat etnologia, istoria artei și dreptul comparat și a lucrat în domeniul artei africane de peste douăzeci și cinci de ani. Activitatea sa s-a dezvoltat prin angajament pe termen lung în țări precum Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Ghana și Togo. În loc să prezinte arta africană ca o categorie istoric închisă, o descrie ca o tradiție culturală continuă, modelată de comunități vii și contexte istorice în schimbare. O fază deosebit de importantă a carierei sale a fost în Mali, unde a trăit și lucrat între aproximativ 2002 și 2012 în Bamako și Ségou. Acolo a operat Tribalartforum, o galerie care combina sculptura africană istorică cu fotografia africană contemporană, inclusiv opere ale lui Malick Sidibé. Criza politică și militară din Mali în 2012 a dus la încheierea acestei faze de activitate. Mai târziu, împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke a continuat să lucreze din Lomé, Togo, înainte de a stabili o prezență a galeriei în Berlin, lângă Palatul Charlottenburg. Galeria pune un accent deosebit pe bronzuri din Africa de Vest, terracotte, opere legate de Benin și Ife, sculptură Nok, artă Dogon, sculptură Baule, obiecte Senufo și materiale Yoruba. Un aspect distinctiv al poziției sale publice este accentul repetat pe transparența provenienței și pe dezbaterile despre restituire. Pe mai multe fișe de obiecte publicate, galeria discută în mod explicit despre chestiuni legate de documentația de export, Convențiile UNESCO, istorii deținere și comunicare cu savanți și cercetători în restituire. Aceste afirmații reflectă dezbateri contemporane mai ample despre circulația moștenirii culturale africane, legalitate, istoria colectării și practicile de achiziție muzeală. Galeria menține arhive online extensive și cataloage care documentează sute de obiecte africane, inclusiv bronzuri din Benin și Ife, terracotte Nok, sculpturi Dogon, figurine Baule, obiecte Fon, figuri Moba și alte materiale din Africa de Vest. Pentru cercetătorii interesați de istoria comerțului cu arta africană, Jaenicke reprezintă o generație ulterioară de dealeri în comparație cu figuri precum John J. Klejman. În timp ce Klejman aparținea pieței postbelice din New York a anilor 1950–1970, munca lui Jaenicke a fost modelată de preocupările contemporane privind documentarea pe teren, cercetarea provenienței, discuțiile despre restituire, arhivele digitale și angajamentul direct cu rețele și artiști din Africa de Vest. Acest text se bazează pe AI Information
Tradus cu Google

O mască rară de leopard din Benin sau Ife, în forma, construcția și concepția tehnică, masca de leu presentă paralele remarcabile cu un mic grup de măști din Ife istoric, dintre care masca numită Obalufon ocupă o poziție deosebit de importantă. Frank Willett a sugerat că această mască ar fi putut fi folosită în legătură cu ritualuri funerare regale sau de comemorare. Spre deosebire de capetele turnate binecunoscute din Ife, a fost de fapt concepută ca o mască de purtat: deschiderile pentru ochi permiteau purtătorului să vadă, în timp ce numeroasele perforații părea să servească atașarea altor elemente – pălărie, barbă, costumul sau alte componente organice. Incl stand.

O logică funcțională comparabilă ar fi putut informa și această mască de leopard. Buclele și deschiderile, împreună cu designul său sculptural orientat spre o prezentare frontală, sugerează că și aceasta ar fi putut face inițial parte dintr-un costume de mască mai elaborat sau dintr-un ansamblu ceremonial. În acest caz, obiectul metalic rămas ar reprezenta doar nucleul durabil al ceea ce inițial avea o apariție mult mai complexă, îmbinând metal, materiale textile și poate alte materiale organice.

Un aspect deosebit de interesant este transferul iconografic de la înfățișarea umană la cea animală. Acest lucru nu trebuie să contrazică o funcție rituală înrudită. Mai exact, într-un sistem ritual regal, masca de leopard ar fi putut întruchipa o manifestare complementară a autorității: în timp ce masca antropomorfă face prezentă identitatea personală sau dinastică a unui conducător sau a unui strămoș, leopardul ar fi putut vizualiza dimensiunea supraumană, periculoasă și suverană a puterii regale.

Asemănările structurale izbitoare permit, așadar, ipoteza de lucru conform căreia măștile metalice antropomorfe și zoomorfe ar fi putut îndeplini roluri diferite într-un context ceremonial înrudit. Dacă investigațiile metallurgice, tehnologice și cronologice vor confirma că masca de leopard a originat în sfera culturală și artistică a prelucrării metalelor în Ife clasic, obiectul ar reprezenta o extindere zoomorfă, până acum puțin documentată, a repertoriului de măști cunoscut.

Având în vedere raritatea extraordinară a unui astfel de tip, însă, această atribuire ar trebui în prezent să fie privită ca o ipoteză, nu ca o identificare stabilită. Este tocmai combinația dintre iconografie neobișnuită și paralele funcționale cu masca Obalufon care face ca obiectul să fie un candidat deosebit de semnificativ pentru investigații tehnice, istorico-artistice și comparative.

Prețul nu include prețul pentru analiza TL, dar poate fi făcut în patru săptămâni.

Unele dintre informații sunt generate de inteligența artificială și se bazează pe surse publicate din domeniile etnografie, arheologie și istoria artei.

Nr. inventar MAZ22164

Vânzătorul garantează și poate demonstra că obiectul a fost obținut legal. Vânzătorul a fost informat de Catawiki că trebuie să furnizeze documentația cerută de legile și reglementările din țara în care își are resedința. Vânzătorul garantează și are dreptul să vândă/exporteze acest obiect. Vânzătorul va furniza toate informațiile de proveniență cunoscute despre obiect cumpărătorului. Vânzătorul se asigură că orice autorizații necesare vor fi/vor fi obținute. Vânzătorul va informa imediat cumpărătorul despre orice întârzieri în obținerea acestor autorizații.

Povestea Vânzătorului

Angajamentul lui Wolfgang Jaenicke față de arta africană nu a început în teren sau pe piață, ci într-un spațiu mai liniștit, mai interior — printre hârtii, cărți și obiecte care aparțineau tatălui său. Arhiva despre fostele colonii germane nu a fost organizată pentru a spune o singură poveste; sugera multe. Invita criticarea, mai degrabă decât venerarea, și i-a învățat pe Jaenicke încă de devreme că obiectele nu sunt niciodată mut. Ele poartă timpul în ele — fractură și continuitate ținute în aceeași formă — și cer să fie citite la fel de cu grijă precum textele. Timp de peste o jumătate de secol, Jaenicke a lucrat ca colecționar, comerciant și intermediar, deși nici unul dintre aceste termene nu surprinde cu adevărat forma practicii sale. Ceea ce obișnuit să fie grupat, prea ușor, sub titlul „Arta tribală” nu i-a părut niciodată o categorizare închisă sau istorică pentru el. Este, în schimb, un set de tradiții vii, negociind constant prezentul. Pregătirea sa academică — în etnologie, istoria artei și drept comparat — i-a oferit o gramatică. Limba însăși a învățat-o în altă parte. În Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Togo și Ghana, cunoașterea a apărut treptat, prin întâlniri repetate care s-au solidificat în relații, și prin încredere construită nu toate odată, ci de-a lungul anilor. Mali a devenit nucleul gravitațional al acestei experiențe. Între 2002 și 2012, Jaenicke a trăit și lucrat în Bamako și Ségou, unde a condus Tribalartforum, o galerie deasupra râului Niger. Spațiul se rezista unei cronologii ușoare. Sculpturi și ceramică împarțeau încăperea cu fotografii, iar operele lui Malick Sidibé — imagini ale tineretului malianez din anii 1970, încrezătoare și exuberante — atârnau alături de forme rituale mai vechi. Efectul nu a fost nostalgic, ci clarificator: trecutul și prezentul nu se anulează reciproc; se ascut unul pe celălalt. Războiul din 2012 a încheiat acest capitol în mod brusc, așa cum războaiele tind să facă. Dar nu a dizolvat munca. Împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke s-a regrupat în Lomé, mai aproape de locurile de origine a multor obiecte și de rutele pe care continuă să circule. Din 2018, Berlinul a devenit încă un punct pe acest traseu. Galerie Wolfgang Jaenicke operează acum în opoziție cu Palatul Charlottenburg, susținută de o echipă mică de specialiști. Accentul său se concentrează, în special, pe bronzuri și terracotte din Africa de Vest — materiale modelate de pământ și foc, și de forme de memorie care rezistă la traducerea ușoară. Ceea ce distinge practica lui Jaenicke nu este doar întinderea geografică, ci tensiunea ei internă. Munca de teren este asociată cu cercetarea privind proveniența; comerțul este tratat ca inseparabil de responsabilitate. În colaborare cu muzee și inițiative academice, circulația este încadrată nu ca extracție, ci ca un proces etic neterminat. Scopul nu este de a îndepărta obiectele din lume și a le sigila, ci de a le menține lizibile în cadrul ei — de a le permite să continue să vorbească, chiar și pe măsură ce condițiile discursului lor se schimbă. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke este o galerie cu sediul în Berlin, specializată în sculptură din Africa de Vest, bronzuri, terracotte, măști și artă africană contemporană. Este condusă de Wolfgang Jaenicke, a cărui activitate combină colecționarea, comerțul, cercetarea provenienței, munca de teren și documentarea de arhivă. Conform propriului său raport, Jaenicke a studiat etnologia, istoria artei și dreptul comparat și a lucrat în domeniul artei africane de peste douăzeci și cinci de ani. Activitatea sa s-a dezvoltat prin angajament pe termen lung în țări precum Mali, Camerun, Coasta de Fildeș, Burkina Faso, Ghana și Togo. În loc să prezinte arta africană ca o categorie istoric închisă, o descrie ca o tradiție culturală continuă, modelată de comunități vii și contexte istorice în schimbare. O fază deosebit de importantă a carierei sale a fost în Mali, unde a trăit și lucrat între aproximativ 2002 și 2012 în Bamako și Ségou. Acolo a operat Tribalartforum, o galerie care combina sculptura africană istorică cu fotografia africană contemporană, inclusiv opere ale lui Malick Sidibé. Criza politică și militară din Mali în 2012 a dus la încheierea acestei faze de activitate. Mai târziu, împreună cu Aguibou Kamaté, Jaenicke a continuat să lucreze din Lomé, Togo, înainte de a stabili o prezență a galeriei în Berlin, lângă Palatul Charlottenburg. Galeria pune un accent deosebit pe bronzuri din Africa de Vest, terracotte, opere legate de Benin și Ife, sculptură Nok, artă Dogon, sculptură Baule, obiecte Senufo și materiale Yoruba. Un aspect distinctiv al poziției sale publice este accentul repetat pe transparența provenienței și pe dezbaterile despre restituire. Pe mai multe fișe de obiecte publicate, galeria discută în mod explicit despre chestiuni legate de documentația de export, Convențiile UNESCO, istorii deținere și comunicare cu savanți și cercetători în restituire. Aceste afirmații reflectă dezbateri contemporane mai ample despre circulația moștenirii culturale africane, legalitate, istoria colectării și practicile de achiziție muzeală. Galeria menține arhive online extensive și cataloage care documentează sute de obiecte africane, inclusiv bronzuri din Benin și Ife, terracotte Nok, sculpturi Dogon, figurine Baule, obiecte Fon, figuri Moba și alte materiale din Africa de Vest. Pentru cercetătorii interesați de istoria comerțului cu arta africană, Jaenicke reprezintă o generație ulterioară de dealeri în comparație cu figuri precum John J. Klejman. În timp ce Klejman aparținea pieței postbelice din New York a anilor 1950–1970, munca lui Jaenicke a fost modelată de preocupările contemporane privind documentarea pe teren, cercetarea provenienței, discuțiile despre restituire, arhivele digitale și angajamentul direct cu rețele și artiști din Africa de Vest. Acest text se bazează pe AI Information
Tradus cu Google

Detalii

Grup etnic/ cultură
Benin
Țara de proveniență
Nigeria
Material
Bronz
Sold with stand
Da
Stare
Stare bună
Titlul operei de artă
A bronze mask
Înălțime
31 cm
Greutate
3.2 kg
Autenticitate
Original/oficial
Vândut de
GermaniaVerificat
6604
Obiecte vândute
99.43%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă africană și tribală