Simone Cantarini (1612-1648) - L'Angelo Custode

„Îngerul Păzitor”, aquafortă pe hârtie vergeliată, 12,7x17 cm, circa 1639. Pe verso, note cu creionul și ex-libris neidentificat.

Opera înfățișează o scenă de adâncă gingasie și intimitate: un înger înaintează însoțind un copil, apucându-l delicat de un braț și ghidând pașii acestuia. În timp ce copilul se încred cu credință în figura cerească, îngerul ridică cealaltă mână pentru a indica cerul, unde contururi suave și evanescente apar fețele unor îngeruși. În această compoziție, artistul dezrădește subiectul sacru de orice rigoare ieratică, plasându-l într-o dimensiune profund umană și familială. Înlocuind perfecțiunea atrăgată de atelierul lui Guido Reni cu un naturalism mai intim și domestic, Cantarini îmbrățișează protagoniștii într-o melancolie tandră care constituie adevărata ofertă stilistică și autonomă a poeticalei sale.

Din punct de vedere tehnic și compozițional, placa atestă statutul lui „Pesarese” ca unul dintre cei mai mari și inovatori gravatori ai secolului al XVII-lea european. Îndepărtându-se de formalismul riguroș și de schițele academice ale epocii, Cantarini modelează figurile printr-un semn fluid, nervos și de o libertate extraordinară. Tratatul său de linie este rar și vibrant, calibrat cu pricepere pentru a lăsa albul foii să respire și să vibreze cu lumină autonomă. Această tehnică permite gravurii să păstreze immediatețea și prospețimea caracteristice oricărui schiț de mână liberă, realizând o sinteză vizuală de o eleganță și o economie de mijloace neegalate. Este tocmai această geniune creațională, capabilă să transfere un suflu vital pe matricea metalică, care face ca astfel de foi să devină opere de artă extrem de căutate, păzite cu sfințenie în colecții private exclusive și în sălile de stampe ale celor mai prestigioase instituții mondiale, de la Metropolitan și British Museum, până la Louvre și Uffizi.

AUTOR

Simone Cantarini, cunoscut ca „Pesarese” (1612-1648), s-a format în Marche pentru a ajunge apoi la Bologna în atelierul lui Guido Reni. Deși a asimilat clasicismul maestrului, a elaborat o poezie proprie, înlocuind perfecțiunea sa goală cu un naturalism mai intim, domestic și încărcat de o melancolie tandră, care a făcut subiectele sale profund umane.

Vârful absolut al artei sale rezidă totuși în gravură, domeniu în care s-a impus ca unul dintre cei mai mari și inovatori gravatori ai secolului european. Tehnica sa grafică a părăsit formalismul rigid al epocii pentru a îmbrățișa un semn fluid, nervos și de o libertate extraordinară. Cu o linie rară și vibrantă, Cantarini reușea să facă să vibreze lumina pe hârtia albă, redând immediatețea și prospețimea schiței de mână liberă cu o eleganță și o economie de mijloace neîntrecute.

Geniul plăcilor sale și al picturilor îl face astăzi protagonistul celor mai prestigioase colecții de artă ale lumii. Operele sale și foile sale gravate, extrem de căutate, sunt păzite în instituții precum Louvre, Prado, Metropolitan, Uffizi, Albertina din Viena și British Museum, fiind în plus conservate cu sfințenie în cele mai exclusive colecții private internaționale.

CONDITION REPORT

Stare generală bună. Operă intactă în toate părțile sale, cu trăsături și impresiuni proaspete și bine lizibile.

Expediere urmărită și asigurată cu ambalaj adecvat.