José Pedro Croft (1957) - Sin título

Gravură de José Pedro Croft (*).
Această operă aparține seriei de structuri cubice dezvoltate de artist între 2001 și 2006.
Tehnică: Fazan gravură în cupru și aquafortă color cu linocută uscată
Suport: Hârtie Velin din bumbac de înaltă greutate.
Această gravură a fost realizată în prestigiosul atelier de imprimare Tristán Barbará din Barcelona și a făcut parte din producția remarcabilă de opere pe hârtie realizate în acel interval, care ulterior a fost prezentată în expoziții instituționale ale Croft.
Semnat de mână de artist în colțul din dreapta jos
Editia acestei opere a fost limitată exclusiv la doar 25 de exemplare. Această imprimare este justificată cu numerotarea 22/25 și a fost achiziționată direct în atelier.
Include Certificat de Autenticitate (COA).

Specificații:

Dimensiuni suport: 44 x 32 cm
An: aproximativ 2001
Stare: Excelent (această operă nu a fost niciodată înramată sau expusă și a fost mereu păstrată în dosar profesional de artă, prin urmare este oferită în stare perfectă).
Proveniență: Colecție Privată - Atelier Barbará

Opera va fi manipulată cu grijă și ambalată într-un colet de carton plat, întărit.
Expedierea va fi înregistrată cu un număr de urmărire.

Expedierea va include, de asemenea, asigurare de transport în valoarea finală a operei cu ramburs complet în caz de pierdere sau avarii, fără cost pentru cumpărător.

(*) José Pedro Croft (Oporto, 1957) este una dintre cele mai proeminente figuri ale sculpturii contemporane europene datorită cercetărilor sale privind relațiile dintre spațiu, timp și materie.
Activitatea sa, înregistrată atât în acest gen, cât și în desen, a fost marcată încă de la început de un proces constructiv atent în care intră în contact atât universul său formal, cât și particularul său.
Potrivit cuvintelor propriului Croft, „partea interesantă a operei mele constă în nuanțe și diferențe mici, nu în a încerca să o încadreze într-o linie stabilită”. În esență, este vorba despre un proiect artistic în afara itinerariului stabilit de școli și grupuri.
În legătură cu această concepție, creațiile sale sunt întotdeauna rodul unei cercetări despre procesele care se declanșează în interiorul său, în care se împletesc dimensiunile vizuale, plastice și poețice ale obiectelor create, producând o senzație de echilibru precar între ceea ce este solid și ceea ce este instabil, iar pentru artistul lusit, „reflectă efemeritatea universului”.
SCULPTURILE sale creează dialoguri complexe cu mediul înconjurător, precum și cu propria sa formă și volum prin structuri simple, aproape minimaliste, care комбinoază atât materialitatea obiectului, cât și aspectele sale formele. În unele cazuri, aceste aspecte sunt întărite de utilizarea vopselei industriale în culori vii, aplicată într-un mod care sugerează percepția sculpturii ca o pictură în relief. Mai mult, Croft folosește oglinzi și crizaluri pentru a juca cu efectele luminii, umbrei și reflexiilor, pentru a crea noi volume și o senzție alterată a spațiului. O tensiune dialectică între plin și gol apare, și poate fi transferată în lucrările sale pe hârtie.
În anul 2017 a reprezentat Portugalia cu instalația „Măsură incertă” la Bienala de la Veneția.
Opera artistului portughez face parte din colecții internaționale cum ar fi Centre Pompidou din Paris, Fundação Calouste Gulbenkian din Lisabona sau Muzeul Reina Sofía din Madrid, iar anul acesta este reprezentantul Portugaliei la Bienala de la Veneția.