Yamila - XL - La Virgen del Velo de Oro






Are 20 de ani de experiență în tranzacționarea curiozităților, inclusiv 15 ani cu un dealer francez de top.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 139572 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Despre lucrare:
Piesa prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 10 exemplare la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de către artista. Fiecare imprimare este unică în cadrul seriei sale, ceea ce garantează exclusivitatea și autenticitatea acesteia. La verso sunt incluse toate datele pertinente despre lucrare, numerotarea și semnătura.
Dimensiuni totale: 65 x 100 cm
Material: pânză profesională de înaltă calitate 100 % bumbac, maximum rezistență la manipulare și la agenți externi din catalogul Eco Canvas Roma Glossy, Satinat. Garantăm un produs durabil și cu calitate vizuală.
Tehnică: imprimare Giclée, recunoscută pentru precizia și calitatea sa durabilă.
Despre artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează unelte de inteligență digitală; în prezent locuiește și lucrează în orașul Alicante, Spania. Proprietară și asociată a unei companii dedicate vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez îmbină viziunea sa antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Acest tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, folosind mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul său. Operele sale abordează cu delicatețe și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și feminitatea delicată, întotdeauna încadrate în atmosferă captivantă, romantică și rafinată.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să îmbine influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura picturală a imaginilor sale, folosirea magistrală a culorii și compoziția echilibrată din punct de vedere emoțional poziționează munca sa ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.
Expediere și prezentare:
Lucrarea va fi ambalată cu grijă de un profesionist și expediată într-un tub din carton rigid, protejată intern cu folie de bule pentru a-i asigura integritatea în timpul transportului. Expedițiile se efectuează prin intermediul firmelor de curierat de încredere precum UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de opțiunea cea mai convenabilă în fiecare caz.
Termenul estimat de livrare este între 7 și 10 zile, putând varia în funcție de țara de destinație.
Această operă emoționantă prezintă un bust al Fecioarei Maria, cu o expresie de profundă melancolie și durere, ținând o trandafir în ambele mâini. Mantia și voalul ei au o textură ca de porțelan vitrified, cu modele florale delicate albastre, evocând ceramică fină. Această imagine aduce un omagiu vizual și conceptual explicit Kintsugi, tehnica japoneză de a repara ceramica spartă cu lac amestecat cu pulbere de aur. Liniile aurii care străbat fața și veșmintele ei, departe de a ascunde fisurile obiectului, le celebrează și le pun în valoare, transformând fragilitatea într-o mărturie de reziliență și într-o frumusețe nouă și superioară. Această reparare aurie devine un simbol puternic al durerii depășite, al vindecării și al puterii divine care răsare din rănile sufletului."
Despre lucrare:
Piesa prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 10 exemplare la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de către artista. Fiecare imprimare este unică în cadrul seriei sale, ceea ce garantează exclusivitatea și autenticitatea acesteia. La verso sunt incluse toate datele pertinente despre lucrare, numerotarea și semnătura.
Dimensiuni totale: 65 x 100 cm
Material: pânză profesională de înaltă calitate 100 % bumbac, maximum rezistență la manipulare și la agenți externi din catalogul Eco Canvas Roma Glossy, Satinat. Garantăm un produs durabil și cu calitate vizuală.
Tehnică: imprimare Giclée, recunoscută pentru precizia și calitatea sa durabilă.
Despre artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează unelte de inteligență digitală; în prezent locuiește și lucrează în orașul Alicante, Spania. Proprietară și asociată a unei companii dedicate vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez îmbină viziunea sa antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Acest tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, folosind mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul său. Operele sale abordează cu delicatețe și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și feminitatea delicată, întotdeauna încadrate în atmosferă captivantă, romantică și rafinată.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să îmbine influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura picturală a imaginilor sale, folosirea magistrală a culorii și compoziția echilibrată din punct de vedere emoțional poziționează munca sa ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.
Expediere și prezentare:
Lucrarea va fi ambalată cu grijă de un profesionist și expediată într-un tub din carton rigid, protejată intern cu folie de bule pentru a-i asigura integritatea în timpul transportului. Expedițiile se efectuează prin intermediul firmelor de curierat de încredere precum UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de opțiunea cea mai convenabilă în fiecare caz.
Termenul estimat de livrare este între 7 și 10 zile, putând varia în funcție de țara de destinație.
Această operă emoționantă prezintă un bust al Fecioarei Maria, cu o expresie de profundă melancolie și durere, ținând o trandafir în ambele mâini. Mantia și voalul ei au o textură ca de porțelan vitrified, cu modele florale delicate albastre, evocând ceramică fină. Această imagine aduce un omagiu vizual și conceptual explicit Kintsugi, tehnica japoneză de a repara ceramica spartă cu lac amestecat cu pulbere de aur. Liniile aurii care străbat fața și veșmintele ei, departe de a ascunde fisurile obiectului, le celebrează și le pun în valoare, transformând fragilitatea într-o mărturie de reziliență și într-o frumusețe nouă și superioară. Această reparare aurie devine un simbol puternic al durerii depășite, al vindecării și al puterii divine care răsare din rănile sufletului."
