Statuetă - Virgen Reina Cordero Divino - Catozi, Ormolu






Are 20 de ani de experiență în tranzacționarea curiozităților, inclusiv 15 ani cu un dealer francez de top.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 140426 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Este o figură devoțională din secolul XIX, lucrată din bronz aurit în ormolu, care o prezintă pe Fecioara într-o atitudine regală și protectoare, încununată și învăluită într-un strălucire stelelor care accentuează caracterul său ceresc. Suprafața aurită, caldă și vibrantă, transformă sculptura într-un obiect de lumină: fiecare pli, fiecare relief, fiecare gest este subliniat de acel licărire profund pe care ormolu-ul decimonic știa să-l obțină cu atât de multă măiestrie.
Fecioara ține pe Prunc cu seninătate, într-o compoziție care amintește de imaginile Fecioarei Regine, cele care combină tandrețea maternă și autoritatea spirituală. Nu este o reprezentație modestă sau domestică: este o Fecioară care prezidează, care ghidează, care se arată ca o figură protectoare și măreață, urmând tradiția italiană și franceză din secolul XIX, unde aurul era simbolul slavei și prezenței divine.
La bază apare mielul divin, un simbol de o forță teologică enormă. Mielul reprezintă pe Hristos ca jertfă răscumpărătoare, dar și ca puritate, inocență și ghid spiritual. Așezarea lui pe baza imaginii înseamnă că întreaga scenă se sprijină pe misterul răscumpărării: Fecioara, ca Mamă și Regină, se înalță deasupra temei/jertfei Fiului Său. Este un memento vizual al unirii inseparabile între maternitate, regalitate și mântuire.
Piesa, cu soclul său ornamentat și cu aurul luminos, întruchipează acel gust decimononic pentru statuile devoționale care încercau să transmită solemnitate, frumusețe și doctrină într-un singur obiect. Este o operă care îmbină artizanat fin, simbolism profund și o iconografie clară: o Fecioară Regină cu Pruncul, susținută pe Mielul lui Dumnezeu, transformată într-un mic altar de aur care sintetizează credința și estetica secolului XIX.
Expediere înregistrată și ambalaj sigur.
Povestea Vânzătorului
Este o figură devoțională din secolul XIX, lucrată din bronz aurit în ormolu, care o prezintă pe Fecioara într-o atitudine regală și protectoare, încununată și învăluită într-un strălucire stelelor care accentuează caracterul său ceresc. Suprafața aurită, caldă și vibrantă, transformă sculptura într-un obiect de lumină: fiecare pli, fiecare relief, fiecare gest este subliniat de acel licărire profund pe care ormolu-ul decimonic știa să-l obțină cu atât de multă măiestrie.
Fecioara ține pe Prunc cu seninătate, într-o compoziție care amintește de imaginile Fecioarei Regine, cele care combină tandrețea maternă și autoritatea spirituală. Nu este o reprezentație modestă sau domestică: este o Fecioară care prezidează, care ghidează, care se arată ca o figură protectoare și măreață, urmând tradiția italiană și franceză din secolul XIX, unde aurul era simbolul slavei și prezenței divine.
La bază apare mielul divin, un simbol de o forță teologică enormă. Mielul reprezintă pe Hristos ca jertfă răscumpărătoare, dar și ca puritate, inocență și ghid spiritual. Așezarea lui pe baza imaginii înseamnă că întreaga scenă se sprijină pe misterul răscumpărării: Fecioara, ca Mamă și Regină, se înalță deasupra temei/jertfei Fiului Său. Este un memento vizual al unirii inseparabile între maternitate, regalitate și mântuire.
Piesa, cu soclul său ornamentat și cu aurul luminos, întruchipează acel gust decimononic pentru statuile devoționale care încercau să transmită solemnitate, frumusețe și doctrină într-un singur obiect. Este o operă care îmbină artizanat fin, simbolism profund și o iconografie clară: o Fecioară Regină cu Pruncul, susținută pe Mielul lui Dumnezeu, transformată într-un mic altar de aur care sintetizează credința și estetica secolului XIX.
Expediere înregistrată și ambalaj sigur.
