José Pedro Croft (1957) - Sin título





10 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 142317 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
José Pedro Croft, Sin título, 2003, o gravură în aquatintă și tehnică mixtă pe hârtie Arches, 56 × 76 cm, ediția 79/100, semnată de mână, în stare excelentă, realizat în Spania și vândut de Galería.
Descriere de la vânzător
Gravură de José Pedro Croft (*)
Técnica: Aguatintă, linéa uscată (punta seca) și ciocan electric (percutor eléctrico). Opera a fost realizată cu două plăci realizate cu colaborarea tehnică a lui Tristán y Virgili Barbará.
Editie de muzeu pe hârtie groasă cu granulare de bumbac Arches, cu marca sa de apă caracteristică.
Semnată și justificată manual de către artist.
Ștampilă uscată a editorului.
Include Certificat de Autenticitate (COA).
Specificații:
Dimensiuni suport: 56 x 76 cm
Dimensiuni amprentă: 56 x 76 cm
Justificare: 79/100
An: 2003
Stare: Excelentă (această operă nu a fost niciodată înrămată sau expusă, fiind păstrată întotdeauna în dosar profesional de artă, astfel încât se oferă în stare perfectă).
Proveniență: Colecție Privată.
Opera va fi manipulatǎ și ambalată cu grijă într-un pachet plat din carton fortificat. Expedierea va fi însoțită de confirmare cu număr de urmărire.
Expedierea va include, de asemenea, asigurare pentru valoarea finală a operei, cu rambursare integrală în caz de pierdere sau avarie, fără cost pentru cumpărător.
(*) José Pedro Croft (Porto, 1957) este una dintre figurile cele mai remarcate ale sculpturii europene contemporane datorită cercetărilor sale asupra relațiilor dintre spațiu, timp și materie.
Traseul său, înscris atât în acest gen, cât și în desen, a fost marcat de la început de un proces constructiv atent, în care intră în contact atât universul său formal, cât și cel particular. În cuvintele lui Croft, „lucrarea mea interesantă constă în nuanțe și diferențe mici, nu în a încerca să o încadreze într-o linie anume.” În fond, este vorba despre un proiect artistic în afara itinerariului fixat de școli și grupuri.
În această concepție, creațiile sale sunt întotdeauna rodul unei cercetări asupra proceselor care se declanșează în interiorul său, în care se împletesc dimensiunile vizuale, plastice și poetice ale obiectelor create, producând o senzație de echilibru precar între ceea ce este stabil și ceea ce este instabil, iar pentru artistul lusitan, „reflctează trecerea universului”.
Operele sale sculpturale creează dialoguri complexe cu mediul înconjurător, precum și cu propria formă și volum prin intermediul unor structuri simple, aproape minimaliste, care combină atât materialitatea obiectului, cât și aspectele sale formale. În unele cazuri, acestea din urmă sunt întărite de utilizarea vopselei industriale în culori vii, aplicate într-un mod ce sugerează percepția sculpturii ca o pictură în relief. Mai mult, Croft utilizează oglinzi și cristale pentru a juca cu efictele luminii, umbrei și reflexiilor, pentru a crea noi volume și un sentiment de spațiu modificat. O tensiune dialectică între plin și gol apare, pe care o poate transfera în lucrările sale pe hârtie.
În anul 2017 a reprezentat Portugalia cu instalația Medida Incerta la Bienala de la Veneția.
Lucrarea artistului portughez face parte din colecții internaționale precum Centre Pompidou din Paris, Fundação Calouste Gulbenkian din Lisabona sau Muzeul Reina Sofía din Madrid, iar în acest an este reprezentantul Portughelei la Bienala de la Veneția.
Povestea Vânzătorului
Tradus cu GoogleGravură de José Pedro Croft (*)
Técnica: Aguatintă, linéa uscată (punta seca) și ciocan electric (percutor eléctrico). Opera a fost realizată cu două plăci realizate cu colaborarea tehnică a lui Tristán y Virgili Barbará.
Editie de muzeu pe hârtie groasă cu granulare de bumbac Arches, cu marca sa de apă caracteristică.
Semnată și justificată manual de către artist.
Ștampilă uscată a editorului.
Include Certificat de Autenticitate (COA).
Specificații:
Dimensiuni suport: 56 x 76 cm
Dimensiuni amprentă: 56 x 76 cm
Justificare: 79/100
An: 2003
Stare: Excelentă (această operă nu a fost niciodată înrămată sau expusă, fiind păstrată întotdeauna în dosar profesional de artă, astfel încât se oferă în stare perfectă).
Proveniență: Colecție Privată.
Opera va fi manipulatǎ și ambalată cu grijă într-un pachet plat din carton fortificat. Expedierea va fi însoțită de confirmare cu număr de urmărire.
Expedierea va include, de asemenea, asigurare pentru valoarea finală a operei, cu rambursare integrală în caz de pierdere sau avarie, fără cost pentru cumpărător.
(*) José Pedro Croft (Porto, 1957) este una dintre figurile cele mai remarcate ale sculpturii europene contemporane datorită cercetărilor sale asupra relațiilor dintre spațiu, timp și materie.
Traseul său, înscris atât în acest gen, cât și în desen, a fost marcat de la început de un proces constructiv atent, în care intră în contact atât universul său formal, cât și cel particular. În cuvintele lui Croft, „lucrarea mea interesantă constă în nuanțe și diferențe mici, nu în a încerca să o încadreze într-o linie anume.” În fond, este vorba despre un proiect artistic în afara itinerariului fixat de școli și grupuri.
În această concepție, creațiile sale sunt întotdeauna rodul unei cercetări asupra proceselor care se declanșează în interiorul său, în care se împletesc dimensiunile vizuale, plastice și poetice ale obiectelor create, producând o senzație de echilibru precar între ceea ce este stabil și ceea ce este instabil, iar pentru artistul lusitan, „reflctează trecerea universului”.
Operele sale sculpturale creează dialoguri complexe cu mediul înconjurător, precum și cu propria formă și volum prin intermediul unor structuri simple, aproape minimaliste, care combină atât materialitatea obiectului, cât și aspectele sale formale. În unele cazuri, acestea din urmă sunt întărite de utilizarea vopselei industriale în culori vii, aplicate într-un mod ce sugerează percepția sculpturii ca o pictură în relief. Mai mult, Croft utilizează oglinzi și cristale pentru a juca cu efictele luminii, umbrei și reflexiilor, pentru a crea noi volume și un sentiment de spațiu modificat. O tensiune dialectică între plin și gol apare, pe care o poate transfera în lucrările sale pe hârtie.
În anul 2017 a reprezentat Portugalia cu instalația Medida Incerta la Bienala de la Veneția.
Lucrarea artistului portughez face parte din colecții internaționale precum Centre Pompidou din Paris, Fundação Calouste Gulbenkian din Lisabona sau Muzeul Reina Sofía din Madrid, iar în acest an este reprezentantul Portughelei la Bienala de la Veneția.

