Francisco De Goya (1746-1828) - Bullfighting





19 € | ||
|---|---|---|
16 € | ||
5 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 142216 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Francisco de Goya, Bullfighting, gravură în ediție limitată din Spania, 22,5 cm înălțime, 17,5 cm lățime, perioada 1920–1930, scenă istorică, neatinsă de semnătură, în stare excelentă.
Descriere de la vânzător
Francisco De Goya (1746-1828) (după)
Circulo de Bellas Artes de Madrid.
Note: condiția generală foarte bună, verificați fotografiile deoarece fac parte din descriere.
„La Tauromaquia” este o serie de treizeci și trei de gravuri publicate în 1816. Unsprezece lucrări suplimentare ar trebui adăugate acestei serii.
Din primii ani ai secolului al XIX-lea, Goya avusese intenția de a dedica o serie de gravuri taurilor, corelați cu lupta taurilor. El a creat această colecție încet, fără un program specific, probabil din cauza tulburărilor produse de război.
Seria iconică de gravuri a lui Francisco de Goya, La Tauromaquia, a pus fundația tematică și emoțională pentru modul în care artiștii spanioli moderni, în special Pablo Picasso sau Salvador Dalí, au abordat spectacolul brut al luptei cu tauri. În timp ce Goya a surprins violența intensă, umbrele tragice și energia volatilă a arenei cu realism stark, Picasso a moștenit această fascinație, transformând taurul într-un simbol profund personal, atât al forței primordiale, cât și al suferinței umane. Pentru ambii maeștri, arena de taururi nu a însemnat niciodată o simplă tradiție populară, ci o scenă profundă pentru a explora viața, moartea și sufletul tumultuos al Spaniei.
Francisco De Goya (1746-1828) (după)
Circulo de Bellas Artes de Madrid.
Note: condiția generală foarte bună, verificați fotografiile deoarece fac parte din descriere.
„La Tauromaquia” este o serie de treizeci și trei de gravuri publicate în 1816. Unsprezece lucrări suplimentare ar trebui adăugate acestei serii.
Din primii ani ai secolului al XIX-lea, Goya avusese intenția de a dedica o serie de gravuri taurilor, corelați cu lupta taurilor. El a creat această colecție încet, fără un program specific, probabil din cauza tulburărilor produse de război.
Seria iconică de gravuri a lui Francisco de Goya, La Tauromaquia, a pus fundația tematică și emoțională pentru modul în care artiștii spanioli moderni, în special Pablo Picasso sau Salvador Dalí, au abordat spectacolul brut al luptei cu tauri. În timp ce Goya a surprins violența intensă, umbrele tragice și energia volatilă a arenei cu realism stark, Picasso a moștenit această fascinație, transformând taurul într-un simbol profund personal, atât al forței primordiale, cât și al suferinței umane. Pentru ambii maeștri, arena de taururi nu a însemnat niciodată o simplă tradiție populară, ci o scenă profundă pentru a explora viața, moartea și sufletul tumultuos al Spaniei.

