Yamila - XL - Geisha en Pan de Oro






A condus un magazin de antichități și obiecte curioase cu rețea internațională mare.
1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 142317 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Geisha în Pan de Oro de Yamila Velázquez, realizată după 2020 pe pânză profesională 100% bumbac, imprimare Giclée, semnată manual, ediție limitată 1/10.
Descriere de la vânzător
Despre operă:
Piesa prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 10 unități la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de artista. Fiecare imprimare este unică în cadrul seriei sale, asigurând exclusivitatea și autenticitatea acesteia. În verso sunt incluse toate datele relevante despre operă, numerotare și semnătură.
Dimensiuni totale: 65 x 100 cm
Material: pânză profesională de înaltă calitate 100% bumbac, rezistență maximă la manipulare și agenți externi, marca Eco Canvas Roma Glossy, satinată. Garantăm un produs durabil și cu impact vizual de calitate.
Tehnică: Impresionare Giclée, recunoscută pentru precizia și calitatea sa durabilă.
Despre artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează instrumente de inteligență digitală; în prezent locuiește și lucrează în orașul Alicante, Spania. Propritara și parteneră a unei companii dedicate vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez îmbină viziunea sa antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Acest tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, utilizând mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul său. Operele sale abordează cu delicatețe și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și delicatețea feminină, întotdeauna încadrate în atmosfere învăluitoare, romantice și rafinate.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să îmbine influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura picturală a imaginilor sale, utilizarea măestru a culorii și compoziția emoțional echilibrată poziționează lucrarea sa ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.
Expediere și prezentare:
Lucrarea va fi ambalată cu grijă de un profesionist și expediată într-un tub de carton rigid, protejată intern cu folie cu bule pentru a asigura integritatea în timpul transportului. Expedițiile sunt efectuate prin intermediul companiilor de curierat de încredere precum UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de opțiunea cea mai convenabilă în fiecare caz.
Termenul estimat de livrare este de 7 până la 10 zile, putând varia în funcție de țara de destinație.
Această compoziție uimitoare surprinde o geșă încununată într-o lungă tunică decorată cu modele geometrice și florale complexe, care aduc omagiu stilului mozaicului de aur al lui Gustav Klimt. Piesa se conectează profund cu filosofia Kintsugi prin fisurile sale intrincate și venele de aur topit ce străbat atât îmbrăcămintea, cât și fundalul decorativ remarcabil, sugerând un obiect prețios care a fost rupt și reasezat cu grijă la loc.
Mai mult decât a ascunde fracturile, strălucirea aurie sporește măreția pânzei, transformând aparenta imperfecțiune în centrul frumuseții sale și simbolizând reziliența și istoricul care transformă fragilitatea în artă supremă.
Despre operă:
Piesa prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 10 unități la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de artista. Fiecare imprimare este unică în cadrul seriei sale, asigurând exclusivitatea și autenticitatea acesteia. În verso sunt incluse toate datele relevante despre operă, numerotare și semnătură.
Dimensiuni totale: 65 x 100 cm
Material: pânză profesională de înaltă calitate 100% bumbac, rezistență maximă la manipulare și agenți externi, marca Eco Canvas Roma Glossy, satinată. Garantăm un produs durabil și cu impact vizual de calitate.
Tehnică: Impresionare Giclée, recunoscută pentru precizia și calitatea sa durabilă.
Despre artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează instrumente de inteligență digitală; în prezent locuiește și lucrează în orașul Alicante, Spania. Propritara și parteneră a unei companii dedicate vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez îmbină viziunea sa antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Acest tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, utilizând mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul său. Operele sale abordează cu delicatețe și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și delicatețea feminină, întotdeauna încadrate în atmosfere învăluitoare, romantice și rafinate.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să îmbine influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura picturală a imaginilor sale, utilizarea măestru a culorii și compoziția emoțional echilibrată poziționează lucrarea sa ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.
Expediere și prezentare:
Lucrarea va fi ambalată cu grijă de un profesionist și expediată într-un tub de carton rigid, protejată intern cu folie cu bule pentru a asigura integritatea în timpul transportului. Expedițiile sunt efectuate prin intermediul companiilor de curierat de încredere precum UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de opțiunea cea mai convenabilă în fiecare caz.
Termenul estimat de livrare este de 7 până la 10 zile, putând varia în funcție de țara de destinație.
Această compoziție uimitoare surprinde o geșă încununată într-o lungă tunică decorată cu modele geometrice și florale complexe, care aduc omagiu stilului mozaicului de aur al lui Gustav Klimt. Piesa se conectează profund cu filosofia Kintsugi prin fisurile sale intrincate și venele de aur topit ce străbat atât îmbrăcămintea, cât și fundalul decorativ remarcabil, sugerând un obiect prețios care a fost rupt și reasezat cu grijă la loc.
Mai mult decât a ascunde fracturile, strălucirea aurie sporește măreția pânzei, transformând aparenta imperfecțiune în centrul frumuseții sale și simbolizând reziliența și istoricul care transformă fragilitatea în artă supremă.
