Ben Ormenese (1930-2013) - Senza titolo - XL format






Specializată în picturi și desene ale maeștrilor clasici din secolul XVII, cu experiență în licitații.
440 € | ||
|---|---|---|
390 € | ||
370 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 142857 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Ben Ormenese, Senza titolo - XL format, pictură în ulei originală din Italia, 1970, 133 × 133 cm, semnată, ediție originală, vândută cu cadrul.
Descriere de la vânzător
Ben Ormenese
(Prata di Pordenone, 3 martie 1930 - Pordenone, 15 iulie 2013)
“ Fără titlu “
lădițe din lemn modelate (multistrat)
și lac pânza întinsă
Operă autentică / 1970-1980
Dimensiuni: cm 133 x 133 în plexiglas transparent
Pânză: 130 x 130 cm
Tablou de licitație
€ 2.800 –3.000
Descriere și analiză artistică
Opera Fără titlu de Ben Ormenese reprezintă un exemplu interesant de căutare abstractă și tridimensională, în care pictura, sculptura și experimentarea materiei se întâlnesc, depășind granițele tradiționale ale suprafeței pictate.
Compoziția se dezvoltă într-un format pătrat riguros, dominat de o vastă suprafață deschisă pe care se inserează un element plastic vertical, de formă neregulată și ascuțită.
Structura centrală, realizată prin linii din lemn modelate și dispuse conform unei succesiuni ritmice de reliefuri paralele, iese fizic din planul pânzei, creând un dialog rafinat între lumină, materie și adâncime.
O zonă de culoare neagră situată în partea superioară introduce un contrast cromatic și geometric pronunțat, accentuând dinamismul compoziției.
Vopsirea specială a listelor produce o secvență de umbre subțiri care se modifică în funcție de direcția luminii și de punctul de observație, conferind operei o percepție vizuală mereu variabilă.
Limbajul artistic: materie, spațiu și mișcare
În această compoziție, Ormenese renunță la reprezentarea figurativă pentru a se concentra asupra elementelor fundamentale ale limbajului vizual: formă, ritm, suprafață, lumină și spațiu.
Lemnul nu constituie doar un material de susținere, ci devine protagonistul construcției artistice.
Dispunerea ordonată a reliefurilor introduce o vibrație optică care pare să animească suprafața, în timp ce contrastul dintre verticalitatea formei centrale și stabilitatea periferiei pătrate generează o tensiune componțională controlată.
Particular extrem de semnificativ este raportul dintre albul fundalului, negrul câmpului superior și nuanța naturală a listelor, care conferă ansamblului un echilibru esențial și măsurat.
Opera poate fi citită ca o reflecție asupra depășirii picturii tradiționale: nu doar o imagine de observat frontal, ci un obiect plastic capabil să interacționeze cu spațiul înconjurător.
Încadrare istorică și artistică
Cercetarea lui Ben Ormenese se dezvoltă începând din anii șaizeci, când artistul părăsește treptat pictura tradițională pentru a se dedica construirii structurilor lemnoase și examinării efectelor percepționale ale luminii.
Chiar din mijlocul anilor șaizeci realizează ciclul LAM (structuri lamellare), în care suprafețele articulates în elemente paralele produc efecte optice și jocuri de umbre. 
Opera în discuție prezintă evidente afinități formale cu aceste cercetări, în special în utilizarea listelor și în relația dintre suprafață și relief. Nu este însă posibil să o atribuim cu certitudine ciclului LAM fără alte merguri documentare.
Interpretarea operei
Forma centrală poate evoca o prezență organică, aproape o frunză, o lamă sau un corp suspendat, dar fără a dobândi o identitate figurativă definită.
Elementul vertical pare să iasă din suprafață și apoi să se dizolve progresiv în jos, în timp ce câmpul negru superior accentuează forța vizuală.
Rezultatul este o compoziție de o mare sobrietate, în care mișcarea nu este reprezentată, ci se naște din percepția observatorului.
Prezentare și protecție: Operă protejată frontal de o placă transparentă din plexiglas, plasată în fața suprafeței artistice, având ca rol protecția componentelor plastice și a compoziției originale.
Notă de conservare: Placa de protecție din plexiglas poate prezenta semne ușoare de uzură, depuneri sau reflexii datorate utilizării și expunerii, fără să constituie în mod necesar modificări ale suprafeței artistice subiacente.
__________________________________________________
Raport de stare:
Bună, compatibil cu perioada presupusă a operei. Semne ale trecerii timpului pe plexiglas
__________________________________________________
Notă referitoare la rama
Rama, dacă există, este furnizată gratuit și este considerată un element accesoriu al operei, ne influențând determinarea valorii economice a acesteia.
Având în vedere posibilitatea fragilității, vechimii și delicateții materialelor, în timpul operării de ambalare, manipulare și transport pot apărea mici daune, desprinderi, ciobiri sau rupturi.
Orice daune ale ramei nu vor poate constitui temei de contestare, cerere de rambursare sau reducere a prețului.
Achiziția se referă exclusiv la opera de artă descrisă, în timp ce rama este oferită cadou, în starea de conservare în care se află.
Ideal pentru coleționism și investiții
Ambalaj profesional și expediere asigurată
Expediere muzeală în casă de lemn
Povestea Vânzătorului
Ben Ormenese
(Prata di Pordenone, 3 martie 1930 - Pordenone, 15 iulie 2013)
“ Fără titlu “
lădițe din lemn modelate (multistrat)
și lac pânza întinsă
Operă autentică / 1970-1980
Dimensiuni: cm 133 x 133 în plexiglas transparent
Pânză: 130 x 130 cm
Tablou de licitație
€ 2.800 –3.000
Descriere și analiză artistică
Opera Fără titlu de Ben Ormenese reprezintă un exemplu interesant de căutare abstractă și tridimensională, în care pictura, sculptura și experimentarea materiei se întâlnesc, depășind granițele tradiționale ale suprafeței pictate.
Compoziția se dezvoltă într-un format pătrat riguros, dominat de o vastă suprafață deschisă pe care se inserează un element plastic vertical, de formă neregulată și ascuțită.
Structura centrală, realizată prin linii din lemn modelate și dispuse conform unei succesiuni ritmice de reliefuri paralele, iese fizic din planul pânzei, creând un dialog rafinat între lumină, materie și adâncime.
O zonă de culoare neagră situată în partea superioară introduce un contrast cromatic și geometric pronunțat, accentuând dinamismul compoziției.
Vopsirea specială a listelor produce o secvență de umbre subțiri care se modifică în funcție de direcția luminii și de punctul de observație, conferind operei o percepție vizuală mereu variabilă.
Limbajul artistic: materie, spațiu și mișcare
În această compoziție, Ormenese renunță la reprezentarea figurativă pentru a se concentra asupra elementelor fundamentale ale limbajului vizual: formă, ritm, suprafață, lumină și spațiu.
Lemnul nu constituie doar un material de susținere, ci devine protagonistul construcției artistice.
Dispunerea ordonată a reliefurilor introduce o vibrație optică care pare să animească suprafața, în timp ce contrastul dintre verticalitatea formei centrale și stabilitatea periferiei pătrate generează o tensiune componțională controlată.
Particular extrem de semnificativ este raportul dintre albul fundalului, negrul câmpului superior și nuanța naturală a listelor, care conferă ansamblului un echilibru esențial și măsurat.
Opera poate fi citită ca o reflecție asupra depășirii picturii tradiționale: nu doar o imagine de observat frontal, ci un obiect plastic capabil să interacționeze cu spațiul înconjurător.
Încadrare istorică și artistică
Cercetarea lui Ben Ormenese se dezvoltă începând din anii șaizeci, când artistul părăsește treptat pictura tradițională pentru a se dedica construirii structurilor lemnoase și examinării efectelor percepționale ale luminii.
Chiar din mijlocul anilor șaizeci realizează ciclul LAM (structuri lamellare), în care suprafețele articulates în elemente paralele produc efecte optice și jocuri de umbre. 
Opera în discuție prezintă evidente afinități formale cu aceste cercetări, în special în utilizarea listelor și în relația dintre suprafață și relief. Nu este însă posibil să o atribuim cu certitudine ciclului LAM fără alte merguri documentare.
Interpretarea operei
Forma centrală poate evoca o prezență organică, aproape o frunză, o lamă sau un corp suspendat, dar fără a dobândi o identitate figurativă definită.
Elementul vertical pare să iasă din suprafață și apoi să se dizolve progresiv în jos, în timp ce câmpul negru superior accentuează forța vizuală.
Rezultatul este o compoziție de o mare sobrietate, în care mișcarea nu este reprezentată, ci se naște din percepția observatorului.
Prezentare și protecție: Operă protejată frontal de o placă transparentă din plexiglas, plasată în fața suprafeței artistice, având ca rol protecția componentelor plastice și a compoziției originale.
Notă de conservare: Placa de protecție din plexiglas poate prezenta semne ușoare de uzură, depuneri sau reflexii datorate utilizării și expunerii, fără să constituie în mod necesar modificări ale suprafeței artistice subiacente.
__________________________________________________
Raport de stare:
Bună, compatibil cu perioada presupusă a operei. Semne ale trecerii timpului pe plexiglas
__________________________________________________
Notă referitoare la rama
Rama, dacă există, este furnizată gratuit și este considerată un element accesoriu al operei, ne influențând determinarea valorii economice a acesteia.
Având în vedere posibilitatea fragilității, vechimii și delicateții materialelor, în timpul operării de ambalare, manipulare și transport pot apărea mici daune, desprinderi, ciobiri sau rupturi.
Orice daune ale ramei nu vor poate constitui temei de contestare, cerere de rambursare sau reducere a prețului.
Achiziția se referă exclusiv la opera de artă descrisă, în timp ce rama este oferită cadou, în starea de conservare în care se află.
Ideal pentru coleționism și investiții
Ambalaj profesional și expediere asigurată
Expediere muzeală în casă de lemn
