Joseph Beuys (1921-1986) - Torso de mujer





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 143216 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Torso de mujer de Joseph Beuys (1985): ediţie limitată, gravură tuşată manual pe hârtie Rives gri, numerotată 75 + PA, 1 kg, 45 × 57 cm, fabricată în Spania şi vândută de Gallery, în stare excelentă.
Descriere de la vânzător
ABOUT THE PRINT
- Gravură pe hârtie Rives, tonalitate gri.
- Semnat de mână și numerotat de către artist.
- Numărul din seria poate diferi de cel din ilustrație.
- Această listare conține vizualizări AI. Vă rugăm să consultați fotografiile originale pentru a înțelege starea reală a obiectului.
ABOUT THE ARTIST
Joseph Beuys (1921–1986) a fost unul dintre cei mai influenți și inovatori artiști ai secolului XX și o figură-cheie în arta conceptuală, arta performativă și sculptura socială. Născut la Krefeld (Germania), a dezvoltat o practică artistică multidisciplinară în care a folosit materiale precum felt, grăsime, cupru și lemn, înzestrându-le cu un înțeles simbolic profund. Lucrările sale susțineau ideea că arta poate transforma societatea, sintetizată în celebra sa afirmație că «fiecare ființă umană este un artist». Totodată, a creat un remarcabil corp de lucrări grafice, inclusiv etchinguri, litografii, serigrafii și numeroase ediții care au contribuit la diseminarea ideilor și proiectelor sale. Dintre marile sale realizări s-au numărat participarea la mai multe ediții Documenta din Kassel și la Bienala de la Veneția, precum și influența sa decisivă asupra dezvoltării artei contemporane și conceptuale la scară internațională.
ABOUT THE PRINT
- Gravură pe hârtie Rives, tonalitate gri.
- Semnat de mână și numerotat de către artist.
- Numărul din seria poate diferi de cel din ilustrație.
- Această listare conține vizualizări AI. Vă rugăm să consultați fotografiile originale pentru a înțelege starea reală a obiectului.
ABOUT THE ARTIST
Joseph Beuys (1921–1986) a fost unul dintre cei mai influenți și inovatori artiști ai secolului XX și o figură-cheie în arta conceptuală, arta performativă și sculptura socială. Născut la Krefeld (Germania), a dezvoltat o practică artistică multidisciplinară în care a folosit materiale precum felt, grăsime, cupru și lemn, înzestrându-le cu un înțeles simbolic profund. Lucrările sale susțineau ideea că arta poate transforma societatea, sintetizată în celebra sa afirmație că «fiecare ființă umană este un artist». Totodată, a creat un remarcabil corp de lucrări grafice, inclusiv etchinguri, litografii, serigrafii și numeroase ediții care au contribuit la diseminarea ideilor și proiectelor sale. Dintre marile sale realizări s-au numărat participarea la mai multe ediții Documenta din Kassel și la Bienala de la Veneția, precum și influența sa decisivă asupra dezvoltării artei contemporane și conceptuale la scară internațională.

