Simone Cantarini (1612-1648), after - L'Angelo Custode

DESCRIERE

"Îngerul Păzitor", aquafortă pe hârtie vergeliată, 12,7x17cm, circa 1639. Pe verso note desenate cu creion și ex-libris neidentificat.

Opera înfățișează o scenă de o profunzime tandreței și intimității: un înger se avansează însoțind un copil, ținându-l delicat de un braț și ghidându-i pașii. În timp ce copilul se încrede cu credincios la figura cerească, îngerul ridică cealaltă mână pentru a indica cerul, unde se conturează într-un mod ușor și evanescent fețele unor heruvimi. În această compoziție, artistul goleşte subiectul sfânt de orice rigiditate ieratică pentru a-l așeza într-o dimensiune profund umană și familială. Înlocuind perfecțiunea zgrăvită, asimilată în atelierul lui Guido Reni, cu un naturalism mai intim și domestic, Cantarini îmbrățișează protagoniștii într-o acea melancolie tandră care constituie adevărata cifră stilistică și autonomă a poeziei sale.

Din punct de vedere tehnic și compoțional, placa confirmă statura „Pesarese-lui” ca fiind unul dintre cei mai mari și inovatori acquafortști ai secolului al XVII-lea european. Îndepărtându-se de formalismul rigid și de schițele academice ale epocii, Cantarini modelează figurile printr-un semn fluid, nervos și de o libertate extraordinară. Semnătura lui este un desen rar și vibrant, cu valoare calibrată cu pricepere pentru a lăsa albul foii să respire și să vibreze de lumină autonomă. Această tehnică permite gravurii să-și păstreze imediatul și prospețimea tipice unui schiț deschis, atingând o sinteză vizuală de o eleganță și o economie de mijloace fără egal. Tocmai această genialitate creativă, capabilă să transmită un suflu vital pe matricea de metal, face ca foi ca acesta să fie capodopere extrem de căutate, păstrate cu sfințenie în colecții private exclusiviste și în sălile de printuri ale celor mai prestigioase instituții mondiale, de la Metropolitan și British Museum, până la Louvre și Uffizi.

AUTOR

Simone Cantarini, cunoscut ca „Pesarese” (1612-1648), s-a format în Marche, apoi a ajuns la Bologna în atelierul lui Guido Reni. Deși a asimilat clasicismul maestrului, și-a elaborat o poetică total autonomă, înlocuind perfecțiunea rigidă cu un naturalism mai intim, domestic și însuflețit de o melancolie tandră, care a făcut subiectele sale profund umane.

Vârful absolut al artei sale constă însă în gravură, domeniu în care s-a impus ca unul dintre cei mai mari și inovatori acquafortisti ai secolului al XVII-lea european. Tehnica sa grafică a părăsit formalismul rigid al epocii pentru a îmbrățișa un semn fluid, nervos și de o libertate extraordinară. Cu o încrucișare rară și vibratoare, Cantarini reușea să facă să vibreze lumina pe hârtia albă, restituind imediatul și prospețimea schiței de mână cu o eleganță și o economie de mijloace neegalate.

genialitatea plăcilor și a tablourilor sale îl face astăzi participant la cele mai prestigioase colecții de artă ale lumii. Operele sale și foile sale gravate, extrem de căutate, sunt păstrate în instituții precum Louvre, Prado, Metropolitan, Uffizi, Albertina din Viena și British Museum, fiind în plus conservate cu sfințenie în cele mai exclusive colecții private internaționale.

CONDITION REPORT

Condus bună. Lucrarea este întreagă în toate părțile sale, cu marcajul și impresiile proaspete și bine lizibile.

Expediere înregistrată și asigurată, cu ambalaj adecvat.