Kev Munday - Cloud Lions - Limited Edition Neon Print






Deține o diplomă de master în Film și Arte Vizuale; curator, scriitor și cercetător experimentat.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 143313 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Cloud Lions – Limited Edition Neon Print de Kev Munday, imprimare giclée 30 × 30 cm, semnat manual și numerotat 20/20, pe hârtie arhivă de 210 g/m², origine Regatul Unit, vândut fără ramă, strălucește sub lumina UV.
Descriere de la vânzător
Cloud Lions de Kev Munday
Serigrafie premium sigilată manual și numerotată.
* 210 GSM hârtie - hârtie de calitate arhivistică, acid-free, fabricată în Germania. Dacă este tratată cu grijă, aceste imprimeuri pot rezista sute de ani fără să se estompeze sau să îngălbenască.
* Tipărit pe o imprimantă UV de ultimă generație folosind cerneală pe bază de pigmenți, același model folosit pentru reproduceri de către Tate și National Gallery.
* Semnată manual și numerotată în margine. Realizată într-o serie foarte mică de doar 20 de bucăți.
* Strălucește sub lumina UV (vezi pozele)
* Vândută fără ramă.
Numărul de imprimare poate să difere de cel prezentat.
- - Despre Arti/stul - -
Când închei un tablou, eu și publicul meu îl vedem pentru prima dată. Petrec mult timp căutând idei în carnetul meu de schițe pentru a germina semințele ideilor, dar atunci când mă apropii de o pânză, compoziția, culoarea și imaginea sunt neplanificate și intuitive.
Înțeleg că lumea nu este perfectă, dar picturile mele surprind o viziune utopică pe care o invit pe privitor să o ia în considerare pentru un moment și să pășească în ea. Îmi îmbogătesc lucrările cu oameni, animale și creaturi imaginare, toate așteptând să fie descoperite și interpretate. Sper ca atunci când te uiți la ele, să le poți privi iar și iar și să observi mereu ceva nou.
Am început să pictez după ce m-am interesat de graffiti în adolescență, cu peste 20 de ani în urmă. Am o bătătură groasă pe degetul unde se odihnește markerul meu. Nu-mi amintesc să fi fost vreodată fără ea. Întotdeauna am lucrat în acest stil. Am început pictând doar un personaj, repetându-l, iar de acolo am dezvoltat întregul univers.
Lucrez cu o varietate de medii, în principal guașă acrilică și emulsie de vinil pentru culoare, markere pentru modele și detalii, iar cerneala lucioasă pentru conturul îndrăzneț.
Am colaborat cu unele dintre cele mai mari branduri din lume, printre care IKEA, PepsiCo și Nescafé. Am avut de asemenea onoarea să îmi văd arta expusă la Royal Academy of Arts din Londra în două rânduri, în momente diferite.
În afara muncii de studio, domeniul principal rămas al practicii mele artistice este arta publică, iar în mod regulat pot fi văzut pictând murale în alte părți ale Marii Britanii și dincolo.
Puteți vedea multe exemple din lucrările mele pe site-ul meu kevmunday.co.uk sau pe Instagram @kevmunday. Lucrez cu câteva galerii selecte, dar aleg să mă reprezint în mare parte singur, așa că dacă aveți întrebări, nu ezitați să mă contactați direct.
- - Premii, Expoziții și Comenzi Notabile - -
2025- Comisionat de PepsiCo să picteze birourile lor din Marea Britanie
2025- Menționat în articolul Daily Mail „Cum să identifici următorul Banksy sau Hockney - cu doar 500£”
2025- Creație mural iluminat în colaborare cu Stuart Melrose, comisionat în Reading, Anglia
2024- Colaborare cu brandul de îmbrăcăminte Boardies
2024- Printul ‘A Space To Grow’ inclus în expoziția de vară a Royal Academy Of Arts
2023- Două picturi comisionate de un membru al familiei regale din Bahrain
2023- Mural mare pictat manual, comisionat în Aigondigne, Franța
2022- Expoziții solo în Londra, Paris & Seul
2022- Invitat să pictez în direct la The Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Colaborare cu Nescafe Azera pentru noul lor sortiment de cafea la take-away
2020- Colaborare cu fabrica de bere Tooth & Claw pe o serie de modele de conserve de bere
2020- Mural și expoziție la KI Galerie, Paris
2019- Pictură „Family” inclusă în expoziția de vară a Royal Academy Of Arts
2019- Colaborare cu IKEA pentru un poster de colorat. Peste 30.000 de copii vândute în întreaga lume
2018- Invitat să pictez în direct și să expun la The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitat să picteze în direct la Pure London pentru London Fashion Week
2018- Mural mare pictat manual, comisionat în Dusseldorf, Germania
2018- Expoziție solo și rezidență la Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comisionat de poliția din Hampshire să graffiti un automobil al forțelor de ordine
2017- Prima expoziție solo internațională la Kalkman Gallery, Țările de Jos
2016- Expoziție în duo cu artistul Skred în Aalst, Belgia
2016- Menționat într-un articol în The Telegraph ca unul dintre cinci „Artiști britanici în care să investești”
2015- Expoziție la The Other Art Fair la Arnolfini, Bristol
2014- Expoziție solo „The Way I See Things”. Turneu prin mai multe centre de artă din Marea Britanie
2013- Colaborare cu brandul de tapet Graham & Brown
2013- Invitat să participe la prima London Illustration Fair la Hoxton Arches, Londra
2012- Expoziție a gamei de mobilier colaborativ expusă la Hayward Gallery, Londra
2010- Invitat de Disney Asia să personalizeze o figurină Mickey Mouse pentru expoziția din Hong Kong
2009- Prima expoziție solo la 39 Earlham Street, Londra
2008- Inclus în vânzarea inițială de Urban Art Dreweatts, expusă la Selfridges, Londra
Povestea Vânzătorului
Cloud Lions de Kev Munday
Serigrafie premium sigilată manual și numerotată.
* 210 GSM hârtie - hârtie de calitate arhivistică, acid-free, fabricată în Germania. Dacă este tratată cu grijă, aceste imprimeuri pot rezista sute de ani fără să se estompeze sau să îngălbenască.
* Tipărit pe o imprimantă UV de ultimă generație folosind cerneală pe bază de pigmenți, același model folosit pentru reproduceri de către Tate și National Gallery.
* Semnată manual și numerotată în margine. Realizată într-o serie foarte mică de doar 20 de bucăți.
* Strălucește sub lumina UV (vezi pozele)
* Vândută fără ramă.
Numărul de imprimare poate să difere de cel prezentat.
- - Despre Arti/stul - -
Când închei un tablou, eu și publicul meu îl vedem pentru prima dată. Petrec mult timp căutând idei în carnetul meu de schițe pentru a germina semințele ideilor, dar atunci când mă apropii de o pânză, compoziția, culoarea și imaginea sunt neplanificate și intuitive.
Înțeleg că lumea nu este perfectă, dar picturile mele surprind o viziune utopică pe care o invit pe privitor să o ia în considerare pentru un moment și să pășească în ea. Îmi îmbogătesc lucrările cu oameni, animale și creaturi imaginare, toate așteptând să fie descoperite și interpretate. Sper ca atunci când te uiți la ele, să le poți privi iar și iar și să observi mereu ceva nou.
Am început să pictez după ce m-am interesat de graffiti în adolescență, cu peste 20 de ani în urmă. Am o bătătură groasă pe degetul unde se odihnește markerul meu. Nu-mi amintesc să fi fost vreodată fără ea. Întotdeauna am lucrat în acest stil. Am început pictând doar un personaj, repetându-l, iar de acolo am dezvoltat întregul univers.
Lucrez cu o varietate de medii, în principal guașă acrilică și emulsie de vinil pentru culoare, markere pentru modele și detalii, iar cerneala lucioasă pentru conturul îndrăzneț.
Am colaborat cu unele dintre cele mai mari branduri din lume, printre care IKEA, PepsiCo și Nescafé. Am avut de asemenea onoarea să îmi văd arta expusă la Royal Academy of Arts din Londra în două rânduri, în momente diferite.
În afara muncii de studio, domeniul principal rămas al practicii mele artistice este arta publică, iar în mod regulat pot fi văzut pictând murale în alte părți ale Marii Britanii și dincolo.
Puteți vedea multe exemple din lucrările mele pe site-ul meu kevmunday.co.uk sau pe Instagram @kevmunday. Lucrez cu câteva galerii selecte, dar aleg să mă reprezint în mare parte singur, așa că dacă aveți întrebări, nu ezitați să mă contactați direct.
- - Premii, Expoziții și Comenzi Notabile - -
2025- Comisionat de PepsiCo să picteze birourile lor din Marea Britanie
2025- Menționat în articolul Daily Mail „Cum să identifici următorul Banksy sau Hockney - cu doar 500£”
2025- Creație mural iluminat în colaborare cu Stuart Melrose, comisionat în Reading, Anglia
2024- Colaborare cu brandul de îmbrăcăminte Boardies
2024- Printul ‘A Space To Grow’ inclus în expoziția de vară a Royal Academy Of Arts
2023- Două picturi comisionate de un membru al familiei regale din Bahrain
2023- Mural mare pictat manual, comisionat în Aigondigne, Franța
2022- Expoziții solo în Londra, Paris & Seul
2022- Invitat să pictez în direct la The Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Colaborare cu Nescafe Azera pentru noul lor sortiment de cafea la take-away
2020- Colaborare cu fabrica de bere Tooth & Claw pe o serie de modele de conserve de bere
2020- Mural și expoziție la KI Galerie, Paris
2019- Pictură „Family” inclusă în expoziția de vară a Royal Academy Of Arts
2019- Colaborare cu IKEA pentru un poster de colorat. Peste 30.000 de copii vândute în întreaga lume
2018- Invitat să pictez în direct și să expun la The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitat să picteze în direct la Pure London pentru London Fashion Week
2018- Mural mare pictat manual, comisionat în Dusseldorf, Germania
2018- Expoziție solo și rezidență la Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comisionat de poliția din Hampshire să graffiti un automobil al forțelor de ordine
2017- Prima expoziție solo internațională la Kalkman Gallery, Țările de Jos
2016- Expoziție în duo cu artistul Skred în Aalst, Belgia
2016- Menționat într-un articol în The Telegraph ca unul dintre cinci „Artiști britanici în care să investești”
2015- Expoziție la The Other Art Fair la Arnolfini, Bristol
2014- Expoziție solo „The Way I See Things”. Turneu prin mai multe centre de artă din Marea Britanie
2013- Colaborare cu brandul de tapet Graham & Brown
2013- Invitat să participe la prima London Illustration Fair la Hoxton Arches, Londra
2012- Expoziție a gamei de mobilier colaborativ expusă la Hayward Gallery, Londra
2010- Invitat de Disney Asia să personalizeze o figurină Mickey Mouse pentru expoziția din Hong Kong
2009- Prima expoziție solo la 39 Earlham Street, Londra
2008- Inclus în vânzarea inițială de Urban Art Dreweatts, expusă la Selfridges, Londra
