José Pedro Croft (1957) - Sin título






A fost Senior Specialist la Finarte timp de 12 ani, specializată în printuri moderne.
460 € | ||
|---|---|---|
440 € | ||
400 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 144490 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
José Pedro Croft prezintă Sin título, din 2003, aquatintă albastră și tehnici mixte pe hârtie Arches, 56 x 76 cm, semnată manual, număr 79/100, reprezintă arhitectură, produs în Spania și vândut de Galería, cu Certificat de Autenticitate (COA).
Descriere de la vânzător
Gravură de José Pedro Croft (*)
Tehnică: aguatintă, gravură în uscat și ciocan electric. Lucrarea a fost creată pe două plăci realizate cu colaborarea tehnică a lui Tristán și Virgili Barbará.
Editie de muzeu pe hârtie grosieră verjurată de bumbac Arches, cu marca sa de apă caracteristică.
Semnat și justificat de mână de către artist.
Ștampilă uscată a editorului.
Include Certificat de Autenticitate (COA).
Specificații:
Dimensiuni suport: 56 x 76 cm
Dimensiuni amprentă: 56 x 76 cm
Număr de justificare: 79/100
An: 2003
Stare: Excelentă (această operă nu a fost niciodată înrămată sau expusă și a fost păstrată întotdeauna într-un dosar profesional de artă, prin urmare se oferă în stare perfectă).
Proveniență: Colecție Particulară.
Opera va fi manipulată cu grijă și împachetată într-un pachet din carton plat, întărit.
Expedierea va fi însoțită de un număr de urmărire.
Expedierea va include, de asemenea, asigurare de transport pentru valoarea finală a operei, cu rambursare completă în caz de pierdere sau avarie, fără cost pentru cumpărător.
(*) José Pedro Croft (Porto, 1957) este una dintre figurile cele mai proeminente ale sculpturii europene contemporane, datorită cercetărilor sale asupra relațiilor dintre spațiu, timp și materie.
Traseul său, înscris atât în acest gen, cât și în desen, a fost marcat de la început printr-un proces constructiv îngrijit, în care intră în contact atât universul său formal, cât și cel particular. Din cuvintele propriului Croft, „ceea ce este interesant la opera mea sunt nuanțele și micile diferențe, nu încercarea de a o încadra într-o linie determinată”. În definitiv, este vorba despre un proiect artistic independent de itinerariul fixat de școli și grupuri.
În ceea ce privește această concepție, creațiile sale sunt întotdeauna rodul unei cercetări asupra proceselor care se declanșează în interiorul său, în care se amestecă dimensiunile vizuale, plastice și poetice ale obiectelor create, producând o senzație de echilibru precare între ceea ce este stabil și ceea ce este instabil, iar pentru artistul lusitan, „reflectă efemeritatea universului”.
Scarile sale creează dialoguri complexe cu mediul înconjurător, precum și cu propria formă și volum, prin structuri simple, aproape minimaliste, care combină atât materialitatea obiectului, cât și aspectele sale formale. În unele cazuri, aceste aspecte sunt întărite de utilizarea vopselei industriale de culori vii, aplicate astfel încât să sugereze o percepție a sculpturii ca o pictură în relief. Mai mult, Croft folosește oglinzi și cristale pentru a juca cu efectele luminii, umbrei și reflexiilor, pentru a crea noi volume și un senz de spațiu modificat. O tensiune dialectică între plin și vid apare, iar aceasta poate fi transpusă în lucrările sale pe hârtie.
În anul 2017 l-a reprezentat pe Portugalia cu instalația Medida Incerta la Bienala de la Veneția.
Opera artistului portughez face parte din colecții internaționale precum Centre Pompidou din Paris, Fundação Calouste Gulbenkian din Lisabona sau Muzeul Reina Sofía din Madrid, iar anul acesta este reprezentantul Portugaliei la Bienala de la Veneția.
Povestea Vânzătorului
Tradus cu GoogleGravură de José Pedro Croft (*)
Tehnică: aguatintă, gravură în uscat și ciocan electric. Lucrarea a fost creată pe două plăci realizate cu colaborarea tehnică a lui Tristán și Virgili Barbará.
Editie de muzeu pe hârtie grosieră verjurată de bumbac Arches, cu marca sa de apă caracteristică.
Semnat și justificat de mână de către artist.
Ștampilă uscată a editorului.
Include Certificat de Autenticitate (COA).
Specificații:
Dimensiuni suport: 56 x 76 cm
Dimensiuni amprentă: 56 x 76 cm
Număr de justificare: 79/100
An: 2003
Stare: Excelentă (această operă nu a fost niciodată înrămată sau expusă și a fost păstrată întotdeauna într-un dosar profesional de artă, prin urmare se oferă în stare perfectă).
Proveniență: Colecție Particulară.
Opera va fi manipulată cu grijă și împachetată într-un pachet din carton plat, întărit.
Expedierea va fi însoțită de un număr de urmărire.
Expedierea va include, de asemenea, asigurare de transport pentru valoarea finală a operei, cu rambursare completă în caz de pierdere sau avarie, fără cost pentru cumpărător.
(*) José Pedro Croft (Porto, 1957) este una dintre figurile cele mai proeminente ale sculpturii europene contemporane, datorită cercetărilor sale asupra relațiilor dintre spațiu, timp și materie.
Traseul său, înscris atât în acest gen, cât și în desen, a fost marcat de la început printr-un proces constructiv îngrijit, în care intră în contact atât universul său formal, cât și cel particular. Din cuvintele propriului Croft, „ceea ce este interesant la opera mea sunt nuanțele și micile diferențe, nu încercarea de a o încadra într-o linie determinată”. În definitiv, este vorba despre un proiect artistic independent de itinerariul fixat de școli și grupuri.
În ceea ce privește această concepție, creațiile sale sunt întotdeauna rodul unei cercetări asupra proceselor care se declanșează în interiorul său, în care se amestecă dimensiunile vizuale, plastice și poetice ale obiectelor create, producând o senzație de echilibru precare între ceea ce este stabil și ceea ce este instabil, iar pentru artistul lusitan, „reflectă efemeritatea universului”.
Scarile sale creează dialoguri complexe cu mediul înconjurător, precum și cu propria formă și volum, prin structuri simple, aproape minimaliste, care combină atât materialitatea obiectului, cât și aspectele sale formale. În unele cazuri, aceste aspecte sunt întărite de utilizarea vopselei industriale de culori vii, aplicate astfel încât să sugereze o percepție a sculpturii ca o pictură în relief. Mai mult, Croft folosește oglinzi și cristale pentru a juca cu efectele luminii, umbrei și reflexiilor, pentru a crea noi volume și un senz de spațiu modificat. O tensiune dialectică între plin și vid apare, iar aceasta poate fi transpusă în lucrările sale pe hârtie.
În anul 2017 l-a reprezentat pe Portugalia cu instalația Medida Incerta la Bienala de la Veneția.
Opera artistului portughez face parte din colecții internaționale precum Centre Pompidou din Paris, Fundação Calouste Gulbenkian din Lisabona sau Muzeul Reina Sofía din Madrid, iar anul acesta este reprezentantul Portugaliei la Bienala de la Veneția.
