Tijs Dragtsma (1992) - A Pepper Curls Into Red

Un ardei iute se arcuiește spre roșu ca un gest singular prins în mișcare (paragraful 2: „strălucitor pe câmpul roșu din jur”), tulpina învârtindu-se înapoi asupra sa, ca și cum întreaga formă s-ar înfășura în căldura proprie. Nu este nimic altceva în cadru, nici masă, nici bucătărie, nici context, doar forma însăși, izolată și monumentală, așa cum un obiect devine simbol odată ce tot ce este în jur este luat la o parte.

Nicio vopsea, nicio imprimare, nici cerneală. Imaginea se formează prin eliminare, un câmp de semne individuale lucrate în suprafața unui oglindă din sticlă roșu închis până când curba ardeiului iese la iveală ca un teren de zgârieturi fine, strălucind pe câmpul întunecat din jur. Privit de aproape, corpul ardeiului se dizolvă într-o multitudine de semne mici, orientate, iar doar din depărtare se redresează într-o singură linie fluidă.

Roșul poartă aici propria sa încărcătură. Este culoarea căldurii și a poftei, a avertismentului și a dorinței în același timp, iar așezarea ardeiului pe o suprafață care însăși este roșie lasă materialul și subiectul să vorbească aceeași limbă, astfel încât strălucirea formei pare să se ridice direct din culoarea din care este făcută.

Pentru că podeaxa este oglindită, încăperea în care te afli devine parte din lucrare. Pereții, corpurile de iluminat, propria ta siluetă se alătură roșului în jurul formei zgâriate, astfel încât lucrarea nu stă niciodată nemișcată ca o imprimare. Tu nu privești ardeiul din exterior, îl privești din interiorul unui spațiu care te include.

Imaginea este mereu prezentă, în lumina zilei precum în spoturile galeriilor. Lumina nu creează imaginea; o ascuțește, adâncind contrastul și dând suprafeței zgâriate mai multă strălucire și adâncime pe măsură ce se schimbă. Ce se schimbă odată cu încăperea este reflexia din jurul formei, niciodată forma în sine.

A Pepper Curls Into Red continuă seria Art on Mirror by Tijs Dragtsma, în care imagistica zgâriată este așezată în sticlă oglindă colorată și vizitatorul devine parte a lucrării. Această lucrare este unică.

„Daunele, ținute nemișcate, devin formă, iar forma, ținută în roșu, devine simțire.”

Despre Art on Mirror – Red

Art on Mirror este un corp de lucrări în care imaginea este zgâriată în sticlă oglindă colorată, iar lumea din fața lucrării devine parte a acesteia. Fiecare linie este tăiată într-o suprafață oglindită roșu închis de sticlă acrilică. Zgârieturile sunt mereu acolo, strălucind pe culoare, în timp ce suprafața din jur le reflectă în continuu pe cameră, lumina zilei și persoana care privește.

Din depărtare imaginea se citește clar și complet, o siluetă palidă ținută într-un câmp de roșu. Aproape, lucrarea se deschide într-o rețea delicată de semne individuale, fine și deliberat trasate, fiecare esențială pentru ansamblu. În spatele lor și între ele, oglinda face ceea ce o oglindă face. Poartă încăperea și privitorul în compoziție, astfel încât împrejurimile în lucrare se schimbă cu locul în care atârnă, în timp ce imaginea în sine rămâne ferm în poziție.

Lumina nu creează imaginea. O ascuțește. Pământul roșu absoarbe și reflectă, liniile zgâriate prind și țin, iar sub o lumină direcționată contrastul se adâncește până când figura ia o calitate sculpturală, aproape luminoasă. În lumină mai slabă culoarea iese în față și lucrarea se așază într-un registru mai liniștit, fără a-și pierde vreodată subiectul.

Roșul este culoarea sângelui, a focului și a tuturor lucrurilor despre care nu putem rămâne calmi. Acesta este terenul emoțional cu care toate lucrările din această serie sunt alipite, iar subiectele sunt alese să aparțină acestuia.

Art on Mirror continuă imaginile zgâriate ale Art with Scratch de Tijs Dragtsma pe un teren nou. În timp ce lucrările negre își extrag puterea din absență, acestea o trag din reflexie. Vizitatorul nu mai privește doar lucrarea. Vizitatorul este în ea.

Despre Artist

Numele meu este Tijs Dragtsma, fondatorul TD Fine Art Studio.

Ca artist, sunt impins de o dorință constantă de a explora noi limbaje vizuale. Nu văd arta ca un stil fix, ci ca un domeniu în continuă evoluție de descoperire unde materialul, structura, lumina și emoția se reunesc.

Lucrările mele încep adesea cu o întrebare simplă. Cum poate un material să vorbească într-un mod nou. Cum poate duritatea să devină intimitate. Cum poate precizia să creeze emoție. Căutarea aceea stă la adevărata rădăcină a tot ceea ce creez.

În TD Fine Art Studio, fiecare corp de lucru este tratat ca propriul său univers, cu propria logică, atmosferă și identitate vizuală. Unele lucrări sunt construite prin ritm, repetiție și structură. Altele apar prin absență, umbră, reflecție sau tensiune. Ce le leagă este angajamentul comun pentru originalitate, claritate și prezență emoțională.

Sunt fascinat de contrast. Între forță și fragilitate. Între control și sentiment. Între ceea ce este vizibil și ceea ce rămâne deschis la interpretare. Scopul meu nu este doar să fac o imagine, ci să creez o lucrare care captează atenția, invită la reflecție și continuă să se dezvăluie în timp.

TD Fine Art Studio este spațiul în care aceste explorări se unesc. Nu este doar un studio, ci un univers artistic în evoluție, modelat de curiozitate, precizie și ambiția de a crea lucrări care se simt distincte, intenționate și vii.