Yamila - La Virgen María y el Kintsugi de la Fe






Are 20 de ani de experiență în tranzacționarea curiozităților, inclusiv 15 ani cu un dealer francez de top.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 143539 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Despre operă:
Lucrarea prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 10 unități la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de către artista. Fiecare imprimare este unică în cadrul șirului său, ceea ce asigură exclusivitate și autenticitate. Pe verso sunt incluse toate datele relevante despre operă, numerotarea și semnătura.
Dimensiuni totale: 60 x 80 cm
Material: pânză profesională de înaltă calitate 100 % bumbac, rezistență maximă la manipulare și la agenți externi marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinat. Garantăm un produs durabil și cu calitate vizuală.
Tehnică: Impresie Giclée, recunoscută pentru precizia și calitatea sa durabilă.
Despre artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează instrumente de inteligență digitală; în prezent locuiește și lucrează în orașul Alicante, Spania. Proprietară și asociată a unei companii dedicate vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez îmbină viziunea sa antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Acest tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, folosind mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul său. operele sale abordând cu subtilitate și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și delicatețea feminină, mereu încadreate într-un ambient învăluitor, romantic și rafinat.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să îmbine influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura picturală a imaginilor sale, utilizarea magistrală a culorii și compoziția echilibrată emoțional poziționează lucrarea ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.
Expediere și prezentare:
Lucrarea va fi ambalată cu grijă de către un profesionist și expediată într-un tub de carton rigid, protejată intern cu hârtie buclată pentru a asigura integritatea în timpul transportului. Expedierile se realizează prin intermediul firmelor de curierat de încredere precum UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de opțiunea cea mai convenabilă în fiecare caz.
Perioada estimată de livrare este de la 7 la 10 zile, deși poate varia în funcție de țara de destinație.
Această lucrare impactantă, o reprezentare devotională a Inimii Sfinte a Mariei, reinterpretează iconografia sacră tradițională prin lentila filosofică și estetică a tehnicii japoneze Kintsugi. Crăpăturile vizibile și meticulos unite cu pulbere de aur care străbat fața, mâinile și mantia Fecioarei nu doar că sporesc bogăția vizuală a operei, ci funcționează ca o puternică metaforă vizuală a rezilienței spirituale. În loc să ascundă fragilitatea sau durerea implicate în devoțiune, folosirea Kintsugi-ului le ridică la o formă de frumusețe superioară și sacră, sugerând că credința și inima, chiar și atunci când par rupte sau vulnerate, pot fi reparate cu grația divină și transformate în ceva și mai prețios și puternic. Contrastul dintre tehnica Kintsugi și fundalul de marmură neagră adaugă o dimensiune suplimentară de adâncime și valoare materială compoziției.
Despre operă:
Lucrarea prezentată face parte dintr-o ediție limitată de 10 unități la nivel mondial, realizate digital și semnate manual de către artista. Fiecare imprimare este unică în cadrul șirului său, ceea ce asigură exclusivitate și autenticitate. Pe verso sunt incluse toate datele relevante despre operă, numerotarea și semnătura.
Dimensiuni totale: 60 x 80 cm
Material: pânză profesională de înaltă calitate 100 % bumbac, rezistență maximă la manipulare și la agenți externi marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinat. Garantăm un produs durabil și cu calitate vizuală.
Tehnică: Impresie Giclée, recunoscută pentru precizia și calitatea sa durabilă.
Despre artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) este o artistă contemporană care utilizează instrumente de inteligență digitală; în prezent locuiește și lucrează în orașul Alicante, Spania. Proprietară și asociată a unei companii dedicate vânzării, reprezentării și dezvoltării artiștilor și operelor de artă, Velázquez îmbină viziunea sa antreprenorială cu o sensibilitate artistică profundă.
Acest tânăr talent cubanez s-a consolidat în domeniul artei digitale, folosind mijloace contemporane pentru a explora teme legate de natură, peisaj și relația intimă dintre femeie și mediul său. operele sale abordând cu subtilitate și forță vizuală teme precum frumusețea, dragostea, senzualitatea și delicatețea feminină, mereu încadreate într-un ambient învăluitor, romantic și rafinat.
Cu o estetică vibrantă și expresivă, Yamila Velázquez reușește să îmbine influențe clasice cu un limbaj modern, rezultând opere versatile, proaspete și profund evocatoare. Textura picturală a imaginilor sale, utilizarea magistrală a culorii și compoziția echilibrată emoțional poziționează lucrarea ca o propunere artistică actuală și de înaltă valoare estetică.
Expediere și prezentare:
Lucrarea va fi ambalată cu grijă de către un profesionist și expediată într-un tub de carton rigid, protejată intern cu hârtie buclată pentru a asigura integritatea în timpul transportului. Expedierile se realizează prin intermediul firmelor de curierat de încredere precum UPS, FedEx sau Correos España, în funcție de destinație și de opțiunea cea mai convenabilă în fiecare caz.
Perioada estimată de livrare este de la 7 la 10 zile, deși poate varia în funcție de țara de destinație.
Această lucrare impactantă, o reprezentare devotională a Inimii Sfinte a Mariei, reinterpretează iconografia sacră tradițională prin lentila filosofică și estetică a tehnicii japoneze Kintsugi. Crăpăturile vizibile și meticulos unite cu pulbere de aur care străbat fața, mâinile și mantia Fecioarei nu doar că sporesc bogăția vizuală a operei, ci funcționează ca o puternică metaforă vizuală a rezilienței spirituale. În loc să ascundă fragilitatea sau durerea implicate în devoțiune, folosirea Kintsugi-ului le ridică la o formă de frumusețe superioară și sacră, sugerând că credința și inima, chiar și atunci când par rupte sau vulnerate, pot fi reparate cu grația divină și transformate în ceva și mai prețios și puternic. Contrastul dintre tehnica Kintsugi și fundalul de marmură neagră adaugă o dimensiune suplimentară de adâncime și valoare materială compoziției.
